⑴ 水粉顏料怎麼調色啊
需要准備好白色和紅色兩種顏料，如果調淡粉色，可以用朱紅+鈦白，鈦白加得多一些，粉色越淡。
1、首先，我們大家先來准備白色的水粉（水彩）一支，然後我們大家想要顏色變淡的時候，我們的白色就是離不開的。
2、然後，就是紅色水粉（水彩），這就是最常見的那種大紅色或者是深紅色，我們大家要用筆來蘸取，或是去擠出一些顏料。
3、接下來，我們大家將白色和紅色的顏料去放在一起，然後我們大家要均勻的攪拌，這樣就是我們大家想要的粉紅色了。
4、最後，我們要是喜歡顏色深一點的粉色，我們就要多放一點紅色的，我們要是喜歡顏色淺一點的粉色，我們就要多放一點白色的。
⑵ 水粉調色技巧
水粉調色技巧為：要大膽的去畫，不要局部的去描繪；處理好明暗關系和環境色的關系；色彩要豐富，不能看到綠的就是綠的，紅的就是紅的；畫水粉不能用純色畫；掌握好水分的干濕程度。
構圖是否合理：
第二點就說到構圖的問題了，我們在充分的觀察靜物之後，在構圖上一是可以遵循看到什麼畫什麼的原則，也可以稍微做一些改變，如果你的角度不夠好，一定要及時做出調整，而不是照著畫。
如果你的角度非常好，靜物不需要調整位置，那麼你就要考慮如何構圖更完美，可以適當的加一些檯面或者是適當的把空間感拉開一點，這樣一來你的畫面就更有競爭力。
⑶ 水粉調色技巧
水粉調色技巧
水粉，對美術生們來說非常重要的一門專業課程，我們可以通過水粉練習了解色彩的本質，有利於後期油畫和其他與色彩有關的專長發展。提升色彩審美能力。
水粉調色技巧
1．要大膽的去畫,不要局部的去描繪。
2．處理好明暗關系和環境色的關系。
3．色彩要豐富,不能看到綠的就是綠的，紅的就是紅的。
4．畫水粉不能用純色畫。
5．掌握好水分的干濕程度。
6．多去外面寫生,自然界的色彩很漂亮。
7．掌握好水粉的屬性.因為水粉幹了後顏色會變暗的。
畫蘋果暗部用普藍,深紅,熟褐等
反光用中綠色等
中間色用大紅,深紅,白,少量橘黃等
受光色用大紅,朱紅加白加黃等
投影用群青,紫,土黃,白色等
有時直接上原色也是很漂亮的
自然界的色彩盡管千變萬化，錯綜復雜，但它的變化是有規律可循的`。這一規律可歸納為以下幾點：
1．色彩的空間透視
色彩的透視實際上就是指空間色，這也是任何造型藝術無法擺脫的透視變化規律。因為人的視覺是按近大遠小的透視原理來反映物體的遠近距離的。同樣大小的東西，靠近我們的則顯得高大。距離我們遠的，則感覺矮小。這是近大遠小的形體透視規律所造成的。色彩也有透視變化規律，如近的暖，遠的冷，近的鮮明，遠的模糊等。尤其是畫風景寫生，因為空間距離深遠開闊，這種色彩透視變化的規律格外突出。而畫靜物空間小，色彩的透視變化程度也相應的減小。
色彩空間透視原因有兩個，一是人的視覺在一定距離限度內可以看清物體的形象和色彩特徵，超越了這個限度，也就逐漸變得模糊不清，這是人的客觀因素所決定的。二是由於地球上的大氣層是含有微小顆粒的空問，其中有許多灰塵、水蒸氣、煙霧和空氣分子等，肉眼看去它似乎是透明的空間，其實並非如此。當我們明白了這個空間變化規律後，就應該知道怎樣去把握空間色彩層次的處理。畫靜物的空間色彩變化不是很大，但要在畫面中處理好空間關系仍需認真對待。
2．光與色的客觀變化規律
我們為什麼能看清物體的顏色？是光！物體受到不同的光照，出現了陰陽向背及明暗、深淺，呈現出立體的、冷暖不同的色彩變化。因為光的作用，物體發生了環境色的相互散射的影響，不同的物體固有色互相 輝映與影響而產生出五彩繽紛的豐富色彩。
但應該指出，光源色的冷暖對自然界色彩的變化起著非常重要的作用。在有色光線照射下的一般規律為：在「暖色」光線下的物體，其亮部呈「暖色相」，這時它的暗部就呈「冷色相」。在「冷色」光線下的物體，其亮部呈「冷色相」，而它的暗部則呈「暖色相」。如果色光的冷暖不明顯，就應按照兩色光的強弱來分。
一般情況下，早晨和傍晚的日光、燈光、火光等為暖色，中午的陽光、天光、白熾燈光等為冷光。我們畫靜物多在室內，接受的光源多是從窗口透進的天光。一般天光多為冷色，但也有特殊情況，如朝霞、夕陽的餘光，室外紅牆壁反射的光線，有時也影響室內光線變暖，陽光直照室內的物體就一定是暖光源了。要注意這種光線的變化，作畫時具體情況具體對待，既要尊重客觀對象，又要認真分析，注重自己的感覺。但光源的直接照射是在物體環境的受光面，因而光色的冷暖也決定亮面色彩的冷暖。
3．關於補色
色彩的冷暖關系，即補色關系。人們對色彩的明與暗、冷與暖理解起來並不難。如紅色光線射過來，物體的受光面就會罩上一層紅暖色，冷色也即如此。問題在物體的背光部下又是什麼色彩呢?往往初學者會在此出現很多問題，很多人用暗紅來處理，有些人則用固有色加黑、藍、褐等色，結果畫面畫得又臟又燥。這說明一些人還沒有掌握色彩光學反應的原理，所以，常常作畫失敗，影響了色彩的提高。那麼，暗部究竟應是一種什麼色呢?冷暖的光學反應應是用一種補色關系來畫暗部色彩。
;⑷ 水粉畫如何調色
問題一：水粉調色怎麼調，初學者！ 筆法這個沒法用文字形容，我就單獨說顏色的膽和了。
首先，蘋果一般是偏紅的，用朱紅或者大紅加一點黃色――這個黃用哪一個自己選擇，可以是淺黃或者中黃，或者橘黃，但是不要檸檬黃，檸檬黃偏冷，一般用來畫梨子，色彩偏向要區分開。干凈的畫筆調和紅黃兩色以後畫亮部，如果顏色太重就當成中間色，亮部加少量的白粉（不要加多，多了就粉了）。暗部可以在已有的紅黃（不加白粉），或者單一紅色上加橄欖綠，或者加粉綠，也可以是紫羅蘭，粉色襯布可以加玫瑰紅，橄欖綠，粉綠，紫羅蘭，玫瑰紅這幾個顏色調和可以畫大部分水果或者靜物的暗部。
梨子的亮部用中黃加檸檬黃（或者其他黃加一點檸檬黃加一點白粉），暗部一般來說加粉綠或者橄欖綠，不要加熟赫――就是那個灰色，會覺得梨子壞掉了――如果自己控製得住量，稍加一點點倒是沒有關系――這是個度的問題。
黑罐子不要用黑色，用普蘭加深紅，因為黑色沒有變化，加入其他顏色又會粉，主體物不能粉，要亮氣。亮部可以適當加白粉或者襯布的顏色，暗部則要去找環境色，畫一點襯布暗部的顏色過去，再找一點周圍水果的顏色，要畫的有內容，但是不能畫太多太亮太突出，會碎。
背景襯布相對而言要稍微粉一點，不要太搶前面，不過個別亮部可以適當亮氣些，注意用大筆觸，別小筆點點的，畫碎掉會很難看，暗部顏色也是加之前水果說的那些顏色，不過，如果是紅襯布――就少加點綠色，用紫羅蘭之類的調，可以是襯布本身顏色+一點橄欖綠/粉綠+一點紫羅蘭――這個自己調和時候看顏色好不好看。
靜物陰影不要太暗，也要找一點變化，就是所謂的透氣。
然後，襯布後面如果有露出擋板或者牆壁之類，可以平塗――不過平塗也要靠近襯布的部分和遠離的部分稍微變化一點。
希望對你有幫助。
問題二：水粉畫怎麼調顏色最好看? 水粉畫調色不可以調的太生，也不可以調得太臟，不怕干，就怕水太多就變水彩了，
一般3種以上的不同色系的顏色混在一起最容易臟了，要小心哦，
要是畫面顏色好看可以在調好的顏色中少加點湖藍或者玫瑰紅（指畫淺色時），
顏色會立刻變得很不同，畫水粉還有個口訣就是「寧深勿淺」，你把顏色畫到紙上時看這好象過深了，但是當水份蒸發掉後顏色會變淺，為了防止畫面暗淡或粉氣，記得少加白哦~
多加練習後你會發現其實是很容易的！~加油咯！~
問題三：色彩基礎知識（水粉怎麼調色啊？） 玫紅色 + 黃色 = 大紅 ( 朱紅、桔黃、藤黃 )
朱紅色 + 黑色少量 = 啡色
天藍色 + 黃色 = 草綠、 嫩綠
天藍色 + 黑色 + 紫 = 淺藍紫
草綠色 + 少量黑色 = 墨綠
天藍色 + 黑色 = 淺灰藍
天藍色 + 草綠色 = 藍綠
白色 + 紅色 + 黑色少量 = �石紅
天藍色 + 黑色（少量） = 墨藍
白色 + 黃色 + 黑色 = 熟褐
玫紅色 + 黑色（少量） = 暗紅
紅色 + 黃 + 白 = 人物的皮膚顏色
玫紅色 + 白色 = 粉玫紅
藍色 + 白色 = 粉藍
黃色 + 白色 = 米黃
玫紅色 + 黃色 = 大紅 ( 朱紅、桔黃、藤黃 )
朱紅色 + 黑色少量 = 啡色
天藍色 + 黃色 = 草綠、嫩綠
天藍色 + 黑色 + 紫 = 淺藍紫
草綠色 + 少量黑色 = 墨綠
天藍色 + 黑色 = 淺灰藍
天藍色 + 草綠色 = 藍綠
白色 + 紅色 + 黑色少量 = �石紅
天藍色 + 黑色（少量） = 墨藍
白色 + 黃色 + 黑色 = 熟褐
玫紅色 + 黑色（少量） = 暗紅
紅色 + 黃 + 白 = 人物的皮膚顏色
玫紅色 + 白色 = 粉玫紅
藍色 + 白色 = 粉藍
黃色 + 白色 = 米黃
粉檸檬黃 = 檸檬黃 + 純白色
藤 黃 色 = 檸檬黃 + 玫瑰紅
桔 黃 色 = 檸檬黃 + 玫瑰紅
土 黃 色 = 檸檬黃 + 純黑色 + 玫瑰紅
熟 褐 色 = 檸檬黃 + 純黑色 + 玫瑰紅
粉玫瑰紅 = 純白色 + 玫瑰紅
朱 紅 色 = 檸檬黃 + 玫瑰紅
暗 紅 色 = 玫瑰紅 + 純黑色
紫 紅 色 = 純紫色 + 玫瑰紅
褚 石 紅 = 玫瑰紅 + 檸檬黃 + 純黑色
粉 藍 色 = 純白色 + 天藍色
藍 綠 色 = 草綠色 + 天藍色
灰 藍 色 = 天藍色 + 純黑色
淺 灰 藍 = 天藍色 + 純黑色 + 純紫色
粉 綠 色 = 純白色 + 草綠色
黃 綠 色 = 檸檬黃 + 草綠色
墨 綠 色 = 草綠色 + 純黑色
粉 紫 色 = 純白色 + 純紫色
啡 色 = 玫瑰紅 + 純黑色
問題四：水粉怎樣調色，加多少水，基本規律 顏色的調配 （水以適宜為准，水多則淺，少則深，）
標准間色是二原色等量混合的結果，不等量混合則滋生出不同色相變化。如：
紅＋黃=紅橙（紅多黃少，俗稱桔紅）
橙色（等量混合，俗稱桔黃）
黃＋藍＝黃綠（黃多藍少）草綠
綠色（等量混合）中綠
藍綠（藍多黃少）深綠
藍＋紅＝紅紫（紅多藍少）
紫色（等量混合）
藍紫（藍多紅少） 原色適當相混： 二間色適當相混：
紅灰色：紅多，黃、藍少 黃灰：橙加黃
黃灰色：黃多，紅、藍少 藍灰：綠加紫
藍灰色：藍多，紅、黃少 紅灰：橙加紫
純灰：黑加白
水粉畫的工具與材料
科技的進步，促使繪畫工具、材料的不斷改進、提高與發展。工具、材料的選擇與使用，是美術家從事專業實踐的重要問題，它直接影響作畫的效果。現分別介紹如下。
一 水粉畫顏料
1．水粉顏料的性質
繪畫顏料根據其性質，可分為水溶性顏料、油溶性顏料和固體顏料。水粉顏料是不透明的水溶性顏料。製造水粉顏料所採用的原材料與水彩顏料所採用的原材料，基本上是一樣的，不過水粉顏料比較偏重於遮蓋力強的顏料，如土紅、土黃、土綠、殊砂、鎘紅、鎘黃、鈷藍等，還要添加5-10％的白色顏料。採用其他具有半透明或透明性質的顏料，如洋紅、玫瑰紅等各種植物性沉澱色時，需要加50～120％的白色顏料，這樣就使色彩有很大的遮蓋力，並使其色層變為不透明。由於基本上所有水粉顏料在製造中或多或少地加入白粉顏料，干透後的色層濃密厚重，表面無光澤，浮現微微泛白的天鵝絨似的色相美，它對於水粉畫顯示自己的藝術特色起了重要作用。
2．水粉顏料製造中的結合劑
製造水粉顏料需要有各種著色劑、填充劑、膠固劑、潤濕劑、防腐劑等結合劑。
著色劑――使用球磨機磨研成極細的顏料粉。
填充劑――主要是各種白色顏料或小麥澱粉等。
膠固劑――糊精、樹膠等。
潤濕劑――冰糖、甘油等。
防腐劑――石炭酸或福爾馬林。
水粉畫的填充劑所採用的白色顏料有鉛白、鋅白、白磁土(鋇白)、陶土(高嶺土)等。
鉛白――是純白色的人造礦物質顏料。純凈的鉛白與鎘黃以外的其他顏料相混合都是十分耐光與牢固的。
鈦白――是一種華美的純白顏料，屬人造礦物質顏料。無論單純的鈦白或與其他顏料混合，都是耐光與持久的，但要避免與鈷黃、鎘黃和洋紅相混合，因為一經混合即會變黑。
白磁土――即鋇白，是純硫酸鋇，為人造礦物質顏料，具有特別的耐光性和抗衡外部影響的堅固性，與其他顏料混合具有持久而堅固的特性。
鋅白――是一種稍微偏冷的白色，耐光而持久的人造礦物質顏料。它的嚴重缺點是色層脆弱缺乏彈性，易龜裂散落；且易吸潮、容熱；遮蓋力也較薄弱。經過一定的時間後，特別是受了太陽熱和潮濕的影響，就會明顯地喪失遮蓋力，色彩也不純正，主要作為製造質地及品級較低的水粉顏料的附加物。
結合劑中的膠固材料(糊精、樹膠等)能使顏料牢固地附著在紙面上，膠固劑過量時，可能會使局部水粉色層產生表面光亮，使畫面不統一；相反膠固劑如果用量不夠，會使顏料乾燥污穢，與紙面結合不牢固，容易擦掉。結合劑中的潤濕劑，如冰糖、甘油等能使顏料增加彈性，減慢乾燥速度，畫面色彩銜接滋潤柔和。糖分與甘油是吸收潮濕力極強的材料，如果過多，就會使顏色變黑，色層酥脆而不結實。使用石炭酸、福爾馬林等防腐劑能使顏料在氣候的溫濕度變化情況下，也不至於發霉變質。
3．顏料耐光力的簡易測定方法
古今中外一些卓有成就的美術家，他們選用作畫的顏料十分講究，其中對於顏料耐光力的了解是選用顏料......>>
問題五：水粉如何調色 你好 我是美術類的學生 我算上今年 我已經是學過6年的美術了 素描水粉每天都花
我首先要糾正你的這種說法是不正確的 在水粉中 沒有絕對的顏色 顏色只是你的一種感知 就拿簡單的例子來講 白色 有冷白{肽白} 也有暖白{丙烯} 而且同種顏色不同品牌的顏料顏色也各有差異 比如馬力牌管裝的湖藍與溫莎牛頓的湖藍顏色就有差異 一個偏粉 一個偏鮮艷 ~~~~
所以 你的問題真的不好明確的回答 而且一些調出來的顏色的趨向性只可意會而不可言談 有的便冷有的偏暖 根本就說不其具體的色彩稱謂
只能告訴你的是畫好一副好的水粉首先要注意的就是其整體色調 區分出是一幅冷色調還是暖色調 色調一定要抓住! 其次 的的黑百灰關系一定要把握住 近實遠虛 層次明確 抓住著大點 考試得個基礎應該是沒問題的
至於顏色的搭配方面 慢慢練就行了 如果要單純的應付考試 搞突擊 我建議你還是去先練色調和明暗等的大關系 練好了應付考試還是沒問題的!
祝你成功 有需要的地方願意幫助!
問題六：水粉顏料怎麼調色啊？ 一、用好色彩優化調配法
（一）、補色互調法：一般稱為高級灰的常用調法是紅、綠、黃、紫、互調。注意不能等量，不可過分調勻，否則容易變灰變臟
（二）、同類色相調法：既可改變明度，又可豐富色彩，而且不容易臟。
（三）、灰色的調配法
1、直接用現成的灰色加傾向色
2、湖藍（鈷藍）+土黃+紫羅蘭+白色（灰色）+傾向色
3、草綠（或中綠、粉綠）+赭石（或熟褐）+白色+傾向色
4、土黃+青蓮（或紫羅蘭）+白色+傾向色
二、做好三面五調的色彩調配
1、亮面色彩
基本色+明度較高的同類色或鄰近色+白色。如，一個紅蘋果的亮面調配方法為：紅色（基本色）+檸黃或中黃（鄰近色）+白色即可
2、暗面色彩
基本色+基本色的補色或基本色+明度較低的同類色或鄰近色（主要用於基本色較淺的物體）
基本色+藍色類+紅色類（主要用於基本色較深重的物體）
3、灰面色彩：以基本色為主，適當加入周圍物體的環境色。如紅蘋果的背景是一塊淺藍灰色的襯布，它的灰面色彩調配方法為：紅色（基本色）+淺藍灰色+白色（少量）。
4、高光色彩：
高光色一般用白色略加湖藍。表面越光滑的物體其高光越表現為亮冷灰色；
而表面粗糙的物體高光表現不明確。暖色物體的高光較冷色物體的高光要略暖
一些。高光色既略偏天光的亮冷灰色又略偏固有色的暖灰色，這是藝術中矛盾雙方的變化與統一的完美結合
5、反光、投影色彩：
反光色一般由環境色決定，要注意控制其明度不可過高，否則暗部會顯得花亂。投影色主要由物體所投射到的背景顏色所決定，再加上產生投影的物體[的顏色。注意要有明度及冷暖的變化，漸遠漸淡，直至與背景顏色相融。
6、交界線色彩：
交界線為暗面色彩最重的地方，最少要有三、四筆變化，中間偏上處最重，一般為基本色加上其補色類顏色，上下幾筆顏色稍亮，下面一兩筆要加上環境色。
水粉顏料調色表
熟褐色 = 檸檬黃 + 純黑色 + 玫瑰紅
粉玫瑰紅 = 純白色 + 玫瑰紅
朱 紅 色 = 檸檬黃 + 玫瑰紅
暗 紅 色 = 玫瑰紅 + 純黑色
紫 紅 色 = 純紫色 + 玫瑰紅
褚 石 紅 = 玫瑰紅 + 檸檬黃 + 純黑色
粉 藍 色 = 純白色 + 天藍色
藍 綠 色 = 草綠色 + 天藍色
灰 藍 色 = 天藍色 + 純黑色
淺 灰 藍 = 天藍色 + 純黑色 + 純紫色
粉 綠 色 = 純白色 + 草綠色
黃 綠 色 = 檸檬黃 + 草綠色
墨 綠 色 = 草綠色 + 純黑色
粉 紫 色 = 純白色 + 純紫色
啡 色 = 玫瑰紅 + 純黑色
粉檸檬黃 = 檸檬黃 + 純白色
藤 黃 色 = 檸檬黃 + 玫瑰紅
桔 黃 色 = 檸檬黃 + 玫瑰紅
土 黃 色 = 檸檬黃 + 純黑色 + 玫瑰紅
問題七：水粉畫中木頭的顏色怎麼調 紅色加土黃加白加赭石，具體份量依具體要求調和，多練習。
其他顏色的配製法：
黃色 + 白色 = 米黃
玫紅色 + 黃色 = 大紅 ( 朱紅、桔黃、藤黃 )
朱紅色 + 黑色少量 = 啡色
天藍色 + 黃色 = 草綠、嫩綠
天藍色 + 黑色 + 紫 = 淺藍紫
草綠色 + 少量黑色 = 墨綠
天藍色 + 黑色 = 淺灰藍
天藍色 + 草綠色 = 藍綠
白色 + 紅色 + 黑色少量 = �石紅
天藍色 + 黑色（少量） = 墨藍
白色 + 黃色 + 黑色 = 熟褐
玫紅色 + 黑色（少量） = 暗紅
紅色 + 黃 + 白 = 人物的皮膚顏色
玫紅色 + 白色 = 粉玫紅
藍色 + 白色 = 粉藍
黃色 + 白色 = 米黃
粉檸檬黃 = 檸檬黃 + 純白色
藤 黃 色 = 檸檬黃 + 玫瑰紅
桔 黃 色 = 檸檬黃 + 玫瑰紅
土 黃 色 = 檸檬黃 + 純黑色 + 玫瑰紅
熟 褐 色 = 檸檬黃 + 純黑色 + 玫瑰紅
粉玫瑰紅 = 純白色 + 玫瑰紅
朱 紅 色 = 檸檬黃 + 玫瑰紅
暗 紅 色 = 玫瑰紅 + 純黑色
紫 紅 色 = 純紫色 + 玫瑰紅
褚 石 紅 = 玫瑰紅 + 檸檬黃 + 純黑色
粉 藍 色 = 純白色 + 天藍色
藍 綠 色 = 草綠色 + 天藍色
灰 藍 色 = 天藍色 + 純黑色
淺 灰 藍 = 天藍色 + 純黑色 + 純紫色
粉 綠 色 = 純白色 + 草綠色
黃 綠 色 = 檸檬黃 + 草綠色
墨 綠 色 = 草綠色 + 純黑色
粉 紫 色 = 純白色 + 純紫色
問題八：水粉顏料調色表的粉紅色怎麼調 玫瑰紅加白
問題九：水粉畫中銀色要怎樣調色？ 以白色水粉為主，摻入少許黑色伐粉，調制均勻。你可以現在擺著上試著畫兩筆，看看顏色是否是你想要的那種，如果不是，可以繼續增添這兩種顏料
問題十：水粉畫 各種物體顏色調法及技巧 調色的練習有一個最簡單的方法，你隨便到一間房間，或者就在你的畫室裡面，看到某一種顏色，就試著調，直到調出來，再換另一種，這樣可以練出你調色的直覺反應（在此之前，你可以讓老師告訴你有什麼常用顏色，然後讓他教你調這些色）
水粉是水彩、油畫的過渡畫種，所以一般先學水粉，水粉一般情況下是能看出筆觸的，用筆的粗細也要考慮，其次就是水粉可以蓋很多層，不滿意了可以蓋（但是一定要等原來的那個地方的顏色幹了），顏色不要調的太稀就好了，還有調色的時候不要混合多餘四種顏色，不然調出來的會變灰，不好看
其實畫畫把焦點（著重刻畫的地方）畫出來，有虛有實，光影效果處理好就可以了，這樣可以讓物體有立體感。一句話，畫出立體感、虛實、焦點，基本上就成功了
⑸ 水粉怎麼調色
水粉怎麼調色？這個問題其實很簡單，說白了就是要了解基本調色原理。
在現實顏料中，紅、黃、藍三原色，兩兩一起能調出橙、綠、紫。這是基礎顏色。所有顏色調在一起，最後得出是接近黑色的深土色。然鵝，知道這6原色是不足夠的，因為在對比之下，原色也有偏向，例如黃色系列的，偏冷色的檸檬黃、較為中性的中黃、偏紅色的橙黃。再例如紅色系列，偏冷色的紫紅、較中性的深紅、偏暖色的橙紅。藍色也是這個情況。所以在這里，學會 比較 顏色，才能進一步利用顏色。
另外，水彩初學者是不建議用白色顏料的，因為容易失去水彩的通透性。所以，我們會手動留白，例如高光位置。一種顏色的深淺，是可以由水量的多少組成。如下圖，水多就淡色，水少就濃稠。也不能說是深色，因為暗部顏色用法是要加其他暗色的，不能重復疊加同一種顏色。
常用水粉調色表：
紅+黃=橙
黃+藍=綠
紅+藍=紫
紅+綠=棕
紅+黃+白=膚色
品紅+黃+群青=黑
紅+綠+藍=白
朱紅色 + 黑色少量 = 啡色
天藍色 + 黃色 = 草綠、 嫩綠
天藍色 + 黑色 + 紫 = 淺藍紫
草綠色 + 少量黑色 = 墨綠
天藍色 + 黑色 = 淺灰藍
天藍色 + 草綠色 = 藍綠
白色 + 紅色 + 黑色少量 = 禇石紅
天藍色 + 黑色（少量） = 墨藍
白色 + 黃色 + 黑色 = 熟褐
玫紅色 + 黑色（少量） = 暗紅
紅色 + 黃 + 白 = 人物的皮膚顏色
玫紅色 + 白色 = 粉玫紅
藍色 + 白色 = 粉藍
黃色 + 白色 = 米黃
玫紅色 + 黃色 = 大紅 ( 朱紅、桔黃、藤黃 )
朱紅色 + 黑色少量 = 啡色
天藍色 + 黃色 = 草綠、嫩綠
天藍色 + 黑色 + 紫 = 淺藍紫
草綠色 + 少量黑色 = 墨綠
天藍色 + 黑色 = 淺灰藍
天藍色 + 草綠色 = 藍綠
白色 + 紅色 + 黑色少量 = 禇石紅
天藍色 + 黑色（少量） = 墨藍
白色 + 黃色 + 黑色 = 熟褐
玫紅色 + 黑色（少量） = 暗紅
紅色 + 黃 + 白 = 人物的皮膚顏色
玫紅色 + 白色 = 粉玫紅
藍色 + 白色 = 粉藍
黃色 + 白色 = 米黃
粉檸檬黃 = 檸檬黃 + 純白色
藤 黃 色 = 檸檬黃 + 玫瑰紅
桔 黃 色 = 檸檬黃 + 玫瑰紅
土 黃 色 = 檸檬黃 + 純黑色 + 玫瑰紅
熟 褐 色 = 檸檬黃 + 純黑色 + 玫瑰紅
粉玫瑰紅 = 純白色 + 玫瑰紅
朱 紅 色 = 檸檬黃 + 玫瑰紅
暗 紅 色 = 玫瑰紅 + 純黑色
紫 紅 色 = 純紫色 + 玫瑰紅
褚 石 紅 = 玫瑰紅 + 檸檬黃 + 純黑色
粉 藍 色 = 純白色 + 天藍色
藍 綠 色 = 草綠色 + 天藍色
灰 藍 色 = 天藍色 + 純黑色
淺 灰 藍 = 天藍色 + 純黑色 + 純紫色
粉 綠 色 = 純白色 + 草綠色
黃 綠 色 = 檸檬黃 + 草綠色
墨 綠 色 = 草綠色 + 純黑色
粉 紫 色 = 純白色 + 純紫色
啡 色 = 玫瑰紅 + 純黑色
水粉調色也不是一朝一夕能夠掌握的，必須多練習。平時練習可以嘗試艾隆免調顏料系列的40色高級灰。到了聯考可以嘗試艾隆83色免調顏料，提分省時，而且畫面非常有層次感，不顯灰、不顯臟，非常好用。
⑹ 怎樣調好水粉顏色
1.如果你是一個相對淑女的女孩子，那你應該喜歡亮色系的，卡哇伊一點的顏色可以突顯你的個性，你可以在原色中添加白色，這樣，紅色的會變成粉色，藍色的會變成粉藍，還有粉綠，粉灰，粉黃，粉白，你可以依次加入不同量的白色顏料，就可以調出顏色相差不大的顏色，我調過的，效果不錯哦。。
2，黑色的顏料要少用，因為用黑色的加入其它顏料中，很容易覆蓋那些亮色，深色的就更容易覆蓋了，少放黑色，多放其它的顏色就可以了，嘻嘻，但是通過試驗，我發現，如果用單純的黑色圖畫的話，與其他顏色形成反差，效果也是很不錯的；
3，用純色上色，一定要注意搭配：
A強烈色配合：
指兩個相隔較遠的顏色相配，如：黃色與紫色，紅色與青綠色，這種配色比較強烈。在進行色彩搭配時應先衡量一下，你是為了突出哪個部分的畫面。不要把沉著色彩，例如：深褐色、深紫色與黑色搭配，這樣會和黑色呈現
「
搶色
」
的後果，令整幅畫沒有重點，而且畫的整體表現也會顯得很沉重、昏暗無色。B，補色配合：指兩個相對的顏色的配合，如：紅與綠，青與橙，黑與白等，補色相配能形成鮮明的對比，有時會收到較好的效果，黑白搭配是永遠的經典。C，近似色相配：
指兩個比較接近的顏色相配，如：紅色與橙紅或紫紅相配，黃色與草綠色或橙黃色相配等
,
不是每幅畫用綠色都能搭配得好看的，綠色和嫩黃的搭配，給人一種很春天的感覺,
整體感覺非常素雅，靜止
~~
淑女味道不經意間流露出來
最後，祝你畫出最最漂亮，最最滿意的畫哦。。。
⑺ 水粉色彩調色的技巧
水粉色彩調色的技巧
導語：色彩感覺大部分人是可以通過訓練來提高的，以下是我為大家精心整理的水粉色彩調色的技巧，歡迎大家參考！
一、色彩理論：色彩四要素：色相（色相環）、明度（黑白灰）、純度、冷暖；
顏色都可用3個參數來確定，即色調、明度和飽和度。色調是彩色彼此相互區別的特
征，決定於光源的色譜組成和物體表面所發射的各波長對人眼產生的感覺，可區別
紅、黃、綠、藍、紫等特徵。明度，也稱為亮度，是表示物體表面明暗程度變化的特
征值；通過比較各種顏色的明度，顏色就有了明這和深暗之分。飽和度，也稱為彩
度，是表示物體表面顏色濃淡的特徵值，使色彩有了鮮艷與陰晦之別。色調、明度和
飽和度構成了一個立體，用這三者建立標度，我們就能用數字來測量顏色。
二、色彩規律：色立體、加白——亮 加灰——灰 （反之亦然）
自然界的顏色千變萬化，但最基本的是紅、黃、、藍三種，稱為原色。以這三種
原色按不同比例調配混合而成的另一種顏色，稱為復色（也就是理論上的黑色）
三、調色技巧：
1、原色互調——間色；三原色混合——黑（理論）
紅＋黃=紅橙（紅多黃少，俗稱桔紅）
橙色（等量混合，俗稱桔黃）
黃＋藍＝黃綠（黃多藍少）草綠
綠色（等量混合）中綠
藍綠（藍多黃少）深綠
藍＋紅＝紅紫（紅多藍少）
紫色（等量混合）
藍紫（藍多紅少） 原色適當相混：
黑色調法：
紅灰色（黑）：紅多，黃、藍少；黃灰色（黑）：黃多，紅、藍少；藍灰色（黑）：藍多，紅、黃少 紅灰
2、二間色適當相混：—— 灰；三間色混——黑（理論）
紅灰色：紅多，黃、藍少 黃灰：橙加黃
黃灰色：黃多，紅、藍少 藍灰：綠加紫
藍灰色：藍多，紅、黃少 紅灰：橙加紫
3、互補色互調——黑（理論）
紅+綠=黑
黃+紫=黑
橙+藍=黑
4、黑+白=灰；灰色+灰色；灰色+純色
黑+純色=灰
赭石+純色=灰
熟赫+純色=灰
白+純色=灰
四、色彩中如何把握色彩的銜接與覆蓋
色彩的銜接上注意控制干濕程度以及用筆的方式，同時注意色彩的對比度。
顏色的覆蓋一般來分為以下幾種情況：
1、顏料的厚薄程度，厚蓋薄。
2、色彩中的含粉量以及干濕程度。一般水粉顏色是白色的覆蓋力比較足。所以上層的顏色須要記住與下層的顏色之間的含粉量的對比以保證。 顏色有足夠的覆蓋力。 另外干一點的顏色比濕的'色彩的覆蓋力更足。
3、不同的色相之間的覆蓋力不同。
五、色彩靜物中如何正確把握色彩的著色順序與著色技法
一般而言，色彩的著色順序是從暗到亮，由黑到白的一個順序。這是一個比較傳統的上色方法。比較容易上手。也有用中間調開始上色，如先把畫面的中間色彩鋪 開，然後趁勢把暗面帶入，待干再提亮面。這種方法的優點在於能整體的鋪開畫面的關系。對於把握好整體效果比較容易控制，當然也有對繪畫能熟練的掌控的。
對於上色順序有自己獨特的方式，但所有方法最終都是要達到同樣的目的。
六、 提高色彩感覺的訓練途徑：
1、訓練用幾種簡單的顏色來調配豐富色彩的能力。對於一個訓練有素的考生來說，調配顏色無疑是基本的技能之一，通過五到十節課的訓練，熟悉調色的基本規律，能用八九種顏色表現豐富的色彩關系。色彩大師們作畫，用色一般很少，但色彩往往很豐富、到位。大家往往要經過這樣一個訓練過程：開始練習，顏色種類不易過多，練習調色能力。中間階段可能要練習所有的常用色，避免對哪一種顏色過分偏愛，盡可能掌握每一種顏色的性能。最後，大家又要努力簡化畫面的顏色，做到用最少的顏色表達最多的色彩感覺。
2、訓練不斷尋求變化明度、純度、冷暖的能力。明度、純度、冷暖是色彩基本的要素，幾乎所有的色彩語言都與他們有關，三者的自身變化和三者的交叉變化才使我們畫面的絢麗色彩有了可能。
3、訓練捕捉光色變化能力。「光之不存，色之焉附」，沒有光就沒有豐富的色彩效果。同時，自然光也是變化最多的光，一天中，早中晚色彩就有明顯的特點。即使同一時間段，光色變化也是瞬息萬變。利用外光寫生能很好訓練捕捉光色變化的能力。
4、訓練用色彩的純度變化、冷暖變化表現空間的能力。空間表現是色彩寫生中的一大難題，除了運用素描關系表現空間以外，大家更要充分利用色彩關系表現空間。對比強(鮮灰對比、冷暖對比等)有往前的感覺。反之，有往後退的感覺。
七、一般規律為：
冷退暖進(色彩的冷暖)
灰退鮮進(顏色的鮮灰)
濕退干進(水份多為濕、水份少或無水分為干)
薄退厚進(顏色的薄厚)
疏退密進(概括、細節少的往後、變化多、細節豐富的往前)
弱退強進(對比弱、邊緣弱往後退，反之往前)。
5、訓練利用色彩來表現背光部的能力。背光部的的顏色不易判斷，要善於把它放到整體中來比較。背光的顏色也應該用一定的色彩傾向。
6、訓練形色結合的能力。美術高考不但考察大家駕馭色彩的能力，還考察大家形色結合的能力，水粉畫一般採用直接畫法，不同於罩染技法，要求以色塑形，這就要求有素描造型的能力，在這里形和色是緊密相連的，做到形色結合是大家應具備的基本能力。
八、應注意的幾個問題：
1、 缺少冷暖的對比與變化就會缺少色彩的跳動感。
2、 色彩的豐富不是顏色種類的多寡，幾種顏色也可以調配出豐富的色彩關系。
3、 筆觸是為色彩服務的，不要本末倒置。
4、 充分利用色相對比、明度對比、純度對比、冷暖對比、補色對比等對比因素。
5、 不要片面的追求色彩的豐富而破壞整體的單純性。
6、 不要片面追求條件色而使固有色面目全非。
7、 充分利用白色和水這兩種媒介，「粉氣」不等於「粉味」。
8、 看一張畫，要從色調去看。別人的灰色調並不全是灰色，不能局部使用灰色就可以達到效果。純色調也並不全是純色。大家要從色調出發全面的看別人的顏色。臨摹一 張灰色調的的色彩范畫，不能一 上去就調和灰色。這中間有個過程，調子像葯水裡的膠片一樣，是逐步顯像的。
;⑻ 水粉調色技巧
1,要大膽的去畫,不要局部的去描繪.
2,處理好明暗關系和環境色的關系.
3,色彩要豐富,不能看到綠的就是綠的，紅的就是紅的.
4,畫水粉不能用純色畫.
5,掌握好水分的干濕程度.
6,多去外面寫生,自然界的色彩很漂亮.
7,掌握好水粉的屬性.因為水粉幹了後顏色會變暗的.
畫近處物體,筆觸宜顯現
畫遠處物體,筆觸宜含蓄
畫亮部,筆觸宜清晰
畫暗部,筆觸宜模糊
先遠後近,先深後淡
先灰後艷
先濕後干
先整體後局部
構圖美,黑白灰,大對比,五層次,三因素
如:畫蘋果暗部用普藍,深紅,熟褐等
反光用中綠色等
中間色用大紅,深紅,白,少量橘黃等
受光色用大紅,朱紅加白加黃等
投影用群青,紫,土黃,白色等
有時直接上原色也是很漂亮的
多看看書~~~~~~~要熟悉顏料,並掌握它~~~~~~~~比如熟褐是偏綠偏冷赭石是偏紅偏暖~~~~~~~~
⑼ 水粉調色技巧
水粉調色技巧有很多，比如補色互調法、同類色相調法、灰色調配法等，補色互調法常用紅色和綠色、黃色和紫色這種對比色來調和顏色；同類色相調法可利用同類色相互調和；灰色調配法常用的就是用灰色的顏料加傾向色。