❶ q版板繪要學多久
在掌握了基本手繪技巧之後，想要快速進入Q版數字繪畫/板繪領域，一周內通過電腦繪畫軟體如Photoshop（PS）創作出作品是完全有可能的。
然而，對於完全零基礎的初學者而言，最快的方法可能是使用鋼筆描圖或者液化工具描圖。這種方法主要依賴於對電腦軟體的熟悉程度，因此，熟悉PS等軟體的用戶，可以在短短一兩天內掌握描圖技巧。
對於那些基礎較為薄弱，但對臉部和肢體繪制有一定了解的創作者來說，Q版角色的正面和半側面設計相對容易上手，而背面的設計則相對復雜一些，但也能較快掌握。在這些情況下，Q版角色的基本形態和特徵是關鍵。
總的來說，Q版數字繪畫/板繪的學習時間因人而異。基礎較好的創作者，可能只需一周就能完成從零基礎到能夠獨立創作的過程。而對於初學者，通過掌握基本的鋼筆描圖或液化描圖技巧，可以在短時間內提高繪圖效率。
通過不斷練習和積累經驗，Q版數字繪畫/板繪技能會越來越熟練，創作出的作品也會越來越豐富和生動。因此，不論是完全新手還是有一定繪畫基礎的創作者，都可以在較短時間內開始享受Q版數字繪畫/板繪帶來的樂趣。
❷ 練板繪從哪步開始
一 自學板繪繪畫沒有明確的方向和目標，往往讓人更加迷惘！
很多的小白、萌新覺得反正我的基礎不好，就先從網上扒拉一些資料自學一段時間，先積累些經驗。積累經驗沒有錯，但是網路上的大部分的資料都很散，東一榔頭西一棒槌，讓人看的似是而非，不知所雲，不一定能適合每一個小白學習，很容易走彎路，這樣一而再再而三的反復，不僅最後會讓自己信心盡失，還會迷惑了自己的學習方向和目標。
二 自學板繪繪畫很難有效合理安排學習時間和計劃。
板繪繪畫學習是一個系統化的學習體系，需要一個循序漸進的過程。什麼階段適合學習什麼內容，什麼時間適合練習那些技能。而自學的過程中，大多數人都很難判斷自己此時此刻應該學習些什麼東西，更別說制定好相應的學習計劃和時間表。沒有規范的學習計劃，就很難得到高效率的學習成果，尤其是處於入門階段的零基礎學員。今天看見一個大觸發的一個教程很不錯就想要跟著學，明天看見一個帖子說的也很對又跟著學，後天看見一大咖的作品也厲害也想嘗試。到最後就像是猴子丟了玉米撿西瓜，一無所得。
三 自學板繪繪畫缺乏基本的知識基礎，難以判斷繪畫質量的好與差。
既然是小白、萌新，對繪畫作品的理解和認知本身存在不足，在這種情況下進行自學。很容易就出現了極端的情況，比如有些學員可能會拿自己剛開始學習的作品和別人的優秀作品對比，發現自己離別人的差距太大了，打擊了學習的熱情和信心。也有可能有些學員自我感覺良好，稍微畫了幾個自己覺得還不錯的作品，就覺得自己很厲害了，甚至停止學習，到最後只會固步不前，猶如井底之蛙，殊不知天外有天人外有人。
四 自學板繪繪畫最大的問題在於自律性不夠。
自學說白了就是一切靠自己的意志力和毅力來堅持的事情，需要極其堅韌的意志力才能維持。比如有人本來說好了幾天要學習繪畫的，但是突然有朋友約飯了，有朋友約看電影了，有朋友約上王者了，大多數人會選擇參與到朋友隊列中去，而不是堅持把學習這事做好。當然，剛才說的都是外部客觀影響，其實人始終是惰性的動物，哪怕沒有過多的外部因素，自身就會選擇更加舒適的行為，今天畫累了。今天工作上班加班了，今天沒心情了，所以學習畫畫這一個事情往往就排後面了。
五 與其自己瞎摸索各種掉坑，不如站在高手的肩膀上一覽眾山小。
我認識一位板繪繪畫高手，他每天晚上8點都會在網上免費直播講板繪原畫插畫課程，我特別喜歡聽他講課，不僅僅涉及到知識層面的東西，更重要的是教你如何打造自己的繪畫思維和設計思維，很多零基礎的同學也經常去他那邊聽課，我覺得與其自己瞎摸索，不如聽聽高手的經驗，讓自己少走一些彎路，何樂而不為呢，他一年365天都有課的，想學的同學可以到羽柔老師的圍鑫（同音）：前邊一組是：w9,後邊一組是：kaka,把以上兩組字母按照先後順序組合起來即可，她會安排學習的。
繪畫學習過程中，我們總會遇到各種各樣的問題，對於小白想要入門、零基礎想要提升的萌新我們並不建議選擇自學的方式。自學本身並不只是一場意志力的比拼，哪怕你有足夠堅韌的意志力，但是堅持的方向錯了，到最後也只會適得其反，竹籃打水一場空。
六 自學板繪繪畫枯燥無味，沒有良好的學習氛圍。
學習本身就是一件很枯燥的事情，繪畫學習更是如此，因為繪畫需要學習的知識體系十分龐大，囊括了美術知識、藝術審美、風格把握、繪畫軟體等多個學科。尤其只有自己一個人在學習的時候，我們常常會感覺到無助、煎熬，有時候只是想找個人聊下繪畫的話題都難，這也是很多繪畫初學者放棄的一大原因。
七 學不好板繪繪畫，這不是你笨、也不是沒天分，而是沒找准學習的重點。
相信很多畫畫的同學可能都遇到過：想學板繪繪畫，但畫畫時總是憑感覺去畫，長期自學摸索，但總感覺不到自己有所進步。
自己也了解過板繪原畫插畫的創作需要具備一些繪畫基礎，不過多數人對這個基礎的理解還不夠深入，尤其需要學習哪些東西卻還不是很清楚，然後在自學入門階段經常找一些完整的大佬圖、同人圖臨摹學習，長期習慣練復制粘貼一樣的臨摹照抄畫畫，結果在沒有臨本之後的創作練習，總是很難畫出自己想要的畫面和作品。
這不是你笨、也不是沒天分，而是沒找准學習的重點。抓不準學習的重點，通常一些人的日常練習都是畫完整的人體效果圖，殊不知其實這屬於跨階段的學習，這種學習方式不適合初學入門的新手，人體本身是繪畫的高級科目，前期基礎不打牢，很難畫好每一個人體角色。想像一下，你想畫個人，不理解人體結構如何能畫好呢？比如不理解人體的比例、動態、頭像結構、五官的三庭五眼等基礎知識點，色彩如何進行上色配色，理解這些才能更好的去把一個人體角色的造型畫准。
圖片九
這些硬邦邦的口訣雖然不一定必須這樣，而且我們所見的板繪日系插畫看上去人體也和這樣完全不一樣，但是我要強調一點的是，板繪日系插畫縱然人體經過了很大程度的誇張，其實也是在真實的人體基礎上進行的變化，而且這套變化是完全有規律可循的，並非畫師自己的瞎琢磨，所以了解真實人體也是基本功，必學選項。
第二步：人體動態這一塊需要結合前面的透視階段和素描階段內容來綜合性訓練，在了解人體的基本比例後，可以將人體簡化成幾何形狀再規劃到透視里進行變化重構。
第四階段：色彩和配色。
色彩的學習需要結合第二階段的光影素描來展開學習和訓練，這個階段理論的東西不多，無非是物理層面的色光知識，很多畫師以一套631比例的方案就能吃遍天下。真正好的畫師其實拋開前面三個階段東西內容，僅僅依靠色彩就能形成他自己的辨識度，可以說一個好的日系畫師他的色彩必然是高人一等的，不落俗套的，及符合大眾的審美預期又有他個人的情緒表達的。我們無法一句：冷暖對沖形成空間關系就把色彩心理全部概括。
第五階段：背景和構圖。
坦率的說我認為板繪日系插畫中的背景部分其實是起到裝飾和烘托視覺中心的作用，所以敘事類插畫背景通常是以場景為主，那麼做好透視和合理的基本光影即可，不需要過分細化太搶視覺。有一些插畫的背景單純以裝飾畫為主，那麼更多考驗的是作者對視覺引導和構圖意識、色彩構成、平面構成的理解和審美格調，這些都是偏主觀的東西，需要我們大量的去閱讀前輩的作品，這里的前輩包括傳統繪畫領域的那些世界級名作，把自己的視野放遠一點開闊一些，繪畫和審美沒有傳統和現代涇渭分明的界限，多看多思考，將好的東西畫作己用才能走的更遠。
本階段的學習內容和攝影、電影分鏡有著很大程度的重疊，我們在學習和創作的時候也可以借鑒一些好的電影劇畫，前提是帶著解決問題的思路去思考和觀察，我們能從好的構圖中感受到畫面的情緒和力量。
這些可能有小夥伴覺得有點玄學和過度解讀，不要緊，我們只需要知道好的作品的構圖一定是有目的人為布局，不需要所有人解讀的點和理解都一模一樣，有自己的思考和理解才是最棒的。
第六階段：高精度線稿。
其實任何的繪畫風格都不一定需要非常完善的線稿，畢竟真正賣錢的還是最後的完成品，例如上文我舉例的日本畫師藤原女士就喜歡用比較簡陋的線稿開始深入。但是線稿的完成度決定著作品後續加工的效率，如果能把線稿做到結構准確封閉完善，將會給後續的填色及細化工作帶來很大的便利性。高效率創作從某個角度來說也是專業性和能力的表現，尤其是甲方給出的是急稿的時候，別人做不來你能做這就是核心競爭力；或者有一些商單別人要一周你只需要三天，那麼剩下四天你是不是就可以接新單呢，月收入也就翻翻了。養成好的習慣，先把前期的准備工作做到足夠高的精度，就能避免更多的返工。
以上，簡略講解了繪畫的系統學習，提升基礎需要學習到的流程和基本的步驟，學好每一個知識點，掌握到具體的實踐訓練上，不斷拓展自己腦子里的繪畫知識面，才能在下筆時畫有所想，創作時你才可以得心應手。
❸ 板繪常用快捷鍵匯總！繪畫初學者繪畫效率光速起飛！
在板繪的世界裡，熟悉快捷鍵能夠顯著提升繪圖效率。那麼，板繪常用快捷鍵有哪些？如何學習並有效利用它們？接下來，靈貓課堂將為你整理出一套板繪快捷鍵匯總，幫助繪畫初學者快速上手。
首先，讓我們來看看CSP這款板繪軟體的快捷鍵列表。無論是Win版還是Mac版，快捷鍵的設置都能讓你的操作更加高效。
在Win版CSP中，你將找到一些標准Windows功能的快捷鍵，如保存、取消、重做、復制和粘貼等。使用這些快捷鍵，你可以在大幅畫錯畫需要回到幾步前時，通過鍵盤連續輸入ctrl+Z，大大縮短時間。此外，移動畫布到指定位置、放大和縮小顯示畫布等功能，都可以通過快捷鍵在鍵盤上輕松實現，減少切換操作的麻煩。
對於刷、筆、橡皮擦和文本等工具，CSP也提供了便捷的鍵盤切換方式。例如，刷子對應的快捷鍵是B，筆是P，工具名的首字母通常對應一個鍵，便於記憶。而CSP的圖層復制操作則可以通過快捷鍵ctrl+J來完成，將常用操作注冊為快捷鍵，能讓你在繪圖過程中更加得心應手。
在Mac版CSP中，快捷鍵輸入則需要將ctrl和Alt分別替換為command和option。這同樣適用於大部分功能的快捷鍵設置，讓你能夠快速適應Mac操作系統的環境。
掌握這些快捷鍵，不僅能讓你在繪圖時更加流暢，還能在一定程度上提升創作效率。學習CSP的快捷鍵，就像是為你的繪畫工具箱添加了快捷通道，讓你在繪制時能更快地找到所需的功能。
如果你對我們的繪畫自學計劃感興趣，歡迎加入靈貓課堂。在這里，你將獲得更多全面的資源，包括定時直播的繪畫教程，讓你在輕松的交流中享受繪畫的樂趣。圖文素材來源於網路，如涉及版權問題，請及時告知。
❹ 板繪需要什麼工具
板繪需要的工具是電腦、繪圖軟體和數位板。
1、電腦
若已經擁有電腦的話，使用目前的電腦即可。筆記型電腦也能繪制插畫。使用後若發生電腦速度變慢使作業速度遲緩，或是常常出現停頓不動的情況，再來考慮要不要擴充記憶體或是換新的電腦。
2、繪圖軟體
數位繪圖是使用繪圖軟體來繪制圖畫。可以使用的軟體有著各式各樣的選擇，從免費軟體至專家用的繪圖軟體都有。
雖然價格高的軟體功能豐富，但不親自使用看看的話是不知道好不好畫的。比起去用腦袋去思考軟體的操作，練習讓身體習慣更重要。
3、數位板
數位板是連接電腦的繪圖工具，比起鼠繪更能畫出平滑的線條，若要使用電腦繪圖的話，這會是一項需要先准備的設備。
板繪的方法：
1、起稿
手繪線稿的處理一般是掃描原稿後去色，下面套索保留色光和諧的部分建立新圖層，然後色階調節黑白場，以去除燥點。
起稿分色塊起稿和線條起稿，色塊起稿能夠最快速的捕捉到畫面的構圖，冷暖的走勢；用線條起稿，而且特別是保留線稿的話，會一定程度降低畫面真實感。
2、勾線稿
將草稿透明度降低，也可以起稿時就把筆刷透明度調到60-80％。可以在草稿層上新建圖層；然後根據草稿描線（線條要流暢）。
3、上色
可以先打底色，要與將要上的顏色相對，以防止上色時塗出線；然後是上色，如果是掃描的手繪線稿，一般可以在線稿層上新建圖層，圖層模式選擇為「正片疊底」，在新建圖層上上色。
4、處理
擦掉圖畫中不該存在的線條；修改、細化細節部分；讓線稿和顏色層融合的常用方法是調節色調，後略加模糊、降低透明度。