『壹』 怎樣快速記憶五線譜
多背口訣，具體方法如下：
1、要快速記住五線譜，背口訣是最簡單有效的。五線譜的音符位置決定音的高低，音符形狀決定音的長短；
拓展資料：
五線譜 (Musical Notation)是目前世界上通用的一種記譜法，通過在五根等距離的平行橫線上標以不同時值的音符及其他記號來記載音樂，屬於運用最廣泛的樂譜之一。
最早的發源地是希臘，它的歷史要比數字形的簡譜早得多。在古希臘，音樂的主要表現形式是聲樂。到了羅馬時代，開始用另一種符號來表示音的高低，這種記譜法稱為「紐姆記譜法」。
五線譜主要服務於鍵盤樂器，熟識五線譜是鍵盤手進行出色演奏的基礎。
五線譜優勢與缺點：
相對於簡譜，五線譜的優勢是在視覺上音的高低有明白的顯示。比如那些復雜的和聲（在一個位置上有幾個音同時出現）很容易識別，視覺非常清楚；在表示旋律方面尤其是高高低低的眾多音的形態更是一目瞭然，因此在國際上廣為使用的基本都是五線譜。可以說五線譜是音樂中的「世界語」。
但除基本譜表的五條線外，上、下方常會出現繁雜的臨時加線，譜號後面及譜中，還有密密麻麻的調號或臨時升降記號，不同音組的同一音處於不同的位置，缺乏規律性，初學者使用起來十分困難，需要長時間反復練習。
『貳』 初學者怎麼看懂鋼琴譜
首先不管高音譜表還是低音譜表，從下往上數分別是第一線、第二線、第三線、第四線、第五線 、空出來的地方呢 ，從下往上依次是第一間、第二間、第三間、第四間，然後我們來看音符 ，高音譜表下加一線為do，然後依次往上數為re 、mi 、fa、 so、 la 、xi 、do 、re。
如果一定要練的話就去網上隨便找幾個簡單的譜子來sigh reading，多練就會了。其實現在自己彈的時候特別高的音或者特別低的音也要找一找的，每次遇到一堆低音和旋的時候就很煩，但是中間三個音區還是盡量記熟吧。
『叄』 怎樣才能快點識譜(五線譜)
你好，我是學音樂教育專業的。識譜應該是沒有什麼捷徑的，主要是多練，沒事多唱唱譜，多練練琴，自然就熟悉了，只有對五線譜熟悉了才能很快的識譜。比如高音譜表，下加一線是「哆」，那麼一線就是「咪」，二線就是「嗦」。如果剛學，那我建議你先把哆咪嗦位置記好，然後就容易多了。多唱譜多練琴，對識譜幫助很大。
希望對你有幫助
『肆』 怎樣快速認識五線譜
用來記載音符的五條平行橫線叫做五線譜。五線譜的五條線和由五條線所形成的間，都自下而上計算的。
假使音樂作品是寫在數行五線譜上，那麼，這數行五線譜還要用連譜號連結起來。
連譜號包括起線（連結數行五線譜的垂直線）和括線（連結數行五線譜的括弧）兩個組成部分。
括線分花的和直的兩種。
花括線為鋼琴、風琴、手風琴、豎琴、揚琴、琵琶等樂器記譜使用。
直括線為合奏、合唱、樂隊記譜用。在總譜中用直括線來連接同為樂器，把它們分成完全的或不完全的樂器組。有時在直括線之外還加上輔助括線（花的或直的）來連接同種樂器。
在總譜中，獨唱獨奏聲部如果只包括一兩行五線譜的話，左邊只畫一條起線，而不加括線。
為了標記過高或過低的音，在五線譜的上面或下面還要加上許多短線，這些短線叫做加線，在五線譜上面的叫上加線，下面的叫下加線。
由於加線而產生的間，叫做加間，在五線譜上面的加間叫上加間，下面的叫下加間。
加線和加間的計算方法是：上加線和上加間，由下向上計算，下加線和下加間由上向下計算。
『伍』 快速識鋼琴譜的方法
鋼琴（義大利語：pianoforte）是西洋古典音樂中的一種鍵盤樂器，由88個琴鍵（52個白鍵，36個黑鍵）和金屬弦音板組成。義大利人克利斯托弗利（Bartolomeo Cristofori，1655-1731）在1709年發明了鋼琴。
鋼琴音域范圍從A2（27.5Hz）至 c5（4186Hz），幾乎囊括了樂音體系中的全部樂音。鋼琴普遍用於獨奏、重奏、伴奏等演出，作曲和排練音樂十分方便。演奏者通過按下鍵盤上的琴鍵，牽動鋼琴裡麵包著絨氈的小木槌，繼而敲擊鋼絲弦發出聲音。鋼琴需定時的護理，來保證它的音色不變。
鋼琴譜的識別：看譜號。
高音譜號的話下加一線是do，挨著往上數就是re mi fa sol la si do
低音譜號的話上加一線是do,往下數就是 si la sol fa mi re do
五線譜的每根線以及線與線之間的空間，自下而上分別稱為第1線、第2線、第3線、第4線、第5線和第1間、第2間、第3間、第4間。線和間如不夠使用，可在五線譜上方或下方增加線和間。加線及加間各分別稱為上加第1線、上加第1間；下加第1線、下加第1間等，各代表1個音級。這些音級的固定高度根據所用的譜號來決定。譜號有 3種：高音譜號，亦稱G譜號；低音譜號，亦稱F譜號；中音譜號，亦稱C譜號。五線譜為適應不同音域的人聲和樂器的需要，並避免過多的加線，有多種譜表，其中常用的有5種：即高音譜表(用G譜號)、低音譜表（用F譜號）、女高音譜表、中音譜表、下中音譜表（後3種用C譜號）。女高音譜表現已不常應用,中音譜表僅用於中提琴，次中音譜表常用於大提琴、大管、長號的較高音區。此外還有上低音譜表、女中音譜表等。
五線譜一般分類為：
①總譜，記載合奏或合唱的樂譜，由許多單行譜聯合組成。
②分譜，分別記載每種樂器或每個聲部的樂譜。
③大譜表，由高音譜表與低音譜表聯合組成，用於鋼琴、管風琴、豎琴及混聲合唱等。兩譜表中隱伏一條臨時加線代表中央C,故又稱十一線大譜表。
五線譜的前身可追溯到中世紀的紐姆記譜法及有量記譜法。紐姆譜以橫線為標准，用符號表示音的高低，但不顯示音值長短。從7世紀起，這種記譜法出現於歐洲天主教堂內，最初只用1根線代表F音高，11世紀經阿雷佐的圭多逐步發展成4根線。規定音高為d、f、a、c，並將f線畫成紅色，c線畫成黃色（後成為五線譜中高音及低音譜號的起源）。13世紀有人使用第5根線，成為五線譜的前身。16世紀又有加線的辦法，使音高的記載更完備。
有量記譜法為13世紀科隆教士弗蘭科創始。這種記譜法用音符、休止符和記號嚴格規定了音的長短，是對紐姆譜的補充和豐富。在1450年左右，音符是塗以黑色的，稱為有量黑符，以後改用空心音符，稱為有量白符，這種記譜法在西方使用到17世紀左右。
五線譜在前兩者的基礎上出現，到17世紀逐步完善，18世紀開始定型而沿用至今。如小節線原用於文字譜，17世紀末被五線譜所採用；升降記號通用於18世紀，表情記號取有量記譜法；裝飾音記號源於紐姆譜，17世紀系統化用於五線譜。
五線譜傳入中國，最早見於文字記載的是1713年的《律呂正義》續編，書中記述了五線譜及音階、唱名等。五線譜在中國逐步流傳和使用，則於19世紀中葉以後隨西方傳教士的傳教及新學的興辦而有所推廣。
演奏技巧：
成功的音樂作品是作曲家最初的思想動機推動靈感創作，使其作品富有深刻的思想內涵，具有想像力、表現力。通過演奏家十分嫻熟的演奏技巧將好的音樂作品傳達給觀眾，其中音樂表現應當由情感來支配，應當是感性與理性的完美結合。一味地炫耀技巧是沒有靈魂的音樂，因此兩者有機地相容相依才能得到理想的音響效果。因此彈奏鋼琴也需要高超的技巧。
音階：音階24個大小調是比較重要且有用的。很多大型奏鳴曲、樂曲、協奏曲都有很多地方有音階，因此需要將音階掌握好。彈音階要注意的是讓所有音發出來的聲音都要一樣，不能有輕有重，一定要注意手指的控制能力，如果彈音階的時候還是有的重有的輕，控制不好力度，可能演奏不出令你滿意的音色和旋律。
琶音：琶音包括24個大小調琶音跟屬7減7琶音。這個是建立在音階之上的東西，主要練習手指之間的擴張和伸縮能力，也是很重要的練習。鋼琴曲中琶音部分佔很大一部分，各式各樣的琶音都會出現，但都是24個大小調屬7、減7和弦的琶音變形模式，所以彈好基本琶音是非常有用也是非常必要的。
八度：8度的演奏技巧有兩種，第1個只用手腕技巧，第2個用手臂和手腕一起來完成。如果彈篇幅很長的8度片段就需要手腕技巧，如果彈最後結尾那一小部分8度就需要手臂的力量，這樣才能彈出氣勢輝煌的效果。如果是兩只手一樣的8度片段，就需要手腕和手臂的配合使用，如果只用手腕或手臂就很難彈出ff的力度和很好的跳躍。
輪指：常用的輪指有3個指的，有4個指的。彈的要有較好的顆粒性，不能有任何模糊和混亂的成分在裡面。比如說莫扎特的《土耳其進行曲》的開頭部分就需要很連貫的輪指。
和弦：和弦方面主要還是練習方法問題。不管是幾個音的和弦彈下去都要整齊，不能有前有後，P的和弦演奏要非常輕巧、干凈利索， f的和弦要有種金屬般的聲音，彈下去的音就要沉下去，不能彈下去的和弦給人一種發飄的感覺。
大跳：這個說白了就是很機械的動作，尤其是2個8度以上的大跳純粹是技巧方面的事情，這個一開始慢練是非常重要的，只有慢練才能讓肌肉鬆弛下來，記住八度演奏琶音的位置，而且慢練的時候需要弧度，這樣快彈的時候就不至於錯音較多。
手指獨立練習：掌握這個技巧需要對鋼琴的彈奏有一定的了解之後。什密特鋼琴教程是有一定難度的一本鋼琴指法練習，但是彈過之後就會發現原來不可解決的技巧問題都不在是困難的了。李斯特的夜鶯就是非常好聽的一首小樂曲，但是很多人總也彈不利索，就是手指獨立問題沒有根本解決。
三六度和弦練習：這個是較難的技巧之一，重要是指法跟手指柔韌性，也是一個重要的技巧。對於右手較容易練習，3 、6度音階還能能彈清楚，速度也沒問題，但是對於左手，速度跟清楚只能做到1個，3、6度雖然較難彈，但能堅持練習，會有一定收獲
『陸』 如何快速識五線譜 （鋼琴）
快速識五線譜的關鍵在於熟悉五線譜上面的各種符號。
五線譜上主要符號如下：
1對應DO、2對應RE、3對應MI、4對應FA、5對應SO、6對應LA、7對應DO。
升記號用（♯）表示將基本音級升高半音。
降記號用（♭）表示將基本音級降低半音。
變音記號一共有五種，除了升降記號，還有：
重升記號（×）表示將基本音級升高兩個半音（一個全音）。
重降記號（♭♭）表示將基本音級降低兩個半音（一個全音）。
還原記號（♮）表示將已經升高或降低的音還原。
(6)怎樣快速識鋼琴譜擴展閱讀：
變音記號可以記在五線譜的線上和間內；可以記在音符的前面和譜號的後面。記在譜號後面的變音記號叫做調號。在未改變新調之前，它對音列中所有同音名的音都生效。如果在樂曲中間要更換調號時，可能有三種情況。
一、更換調號如果發生在一行樂譜的開始處，這時應該在前一行樂譜的末尾處將所要更換的調號預先記寫清楚，並將最後一條小節線向前移，以便記寫新調的調號。
二、增加原有升號或降號的數目時只要在更換調號處的小節線右邊寫出新調的調號便可以了。
三、減少原有升號或降號的數目時需要在更換調號處的小節線左邊將多餘的變音記號還原。在小節線的右邊寫出新調的調號。
『柒』 如何識譜，如何快速識譜
1，五線譜中的節拍是從符頭和符尾來辨別的，先要學會分辨符頭和符尾，各種不同的音符，表示不同的節拍，全音符唱4拍，二分音符唱兩拍，四分音符唱1拍，八分音符為半拍，十六分音符唱1/4拍，三十二分音符唱1/8拍，以此類推，每增加一個符尾拍數是變成原來的1/2。
(7)怎樣快速識鋼琴譜擴展閱讀：
五線譜 (Musical Notation)是目前世界上通用的一種記譜法，通過在五根等距離的平行橫線上標以不同時值的音符及其他記號來記載音樂，屬於運用最廣泛的樂譜之一。
五線譜，顧名思義是由五條線組成的。的確，是由五條平行的「橫線」和四條平行的「間」組成的,它們的順序是由下往上數的。
最下面第一條線叫做「第一線」，往上數第二條線叫「第二線」，再往上數是「第三線」、「第四線」，最上面一條線是「第五線」。
由於音符非常多，所以「線」與線之間的縫隙也絕對不能浪費的，也就是「線」與「線」之間的地方叫做「間」,這些間也是自下往上數的。同「線」一樣,最下面的一間叫做「第一間」,往上數是第二間、第三間、第四間。
『捌』 怎樣快速學會看鋼琴譜
首先我們來認識鋼琴，它是有88個琴鍵組成，其中包括52個白鍵和36個黑鍵。無數美妙的因為就是這些琴鍵的組合產生的。左邊的琴鍵是依次低音。右邊的琴鍵是依次高音，一般都是左手低音，右手高音，但也有例外的情況。好多名曲中都有左右手交叉的演奏方式。
下面就是我自己繪制的鋼琴曲譜圖，鋼琴譜都是五線譜的，上面一排是高音譜號，用右手彈奏，下面是低音譜號一般用左手彈奏。五線譜有五條線組成，線上和線中間都是有音階的，我們通常所說的中央C就是高音譜號後面的下加一線上，低音譜號後面的上加一線上，依次往下推就是RI就在兩線中間，mi在第一條線上，以此類推。
對照五線譜，可以看到鋼琴上我標注的簡譜的音階，中間標注的中央C和五線譜中的下加一線中的do是一個音，這樣的話就能在鋼琴上找到五線譜上的音了。
很多不懂的人會問，黑鍵是什麼啊，也是音，1到2是一個音，中間的黑鍵就是半音，1升高半個音或者是2降低半個音，在五線譜中常常可以看到升降的音就是可以在黑鍵中找到。
彈鋼琴的手型很重要，手腕放鬆，手指放鬆，只有彈下去的手指是用力的，其餘的手指都是放鬆的。先從音節開始練習。初學者可以嘗試去練習「拜厄"這是一本簡單的左右手配合的琴譜。
這是和弦，鋼琴的彈奏過程中肯定會出現幾個音同時彈下去的時候，那就是和弦。
下面是一個簡單的鋼琴譜，練習的時候左右手分開練熟，再合起來聯系，這個譜子就是右手旋律，左右琶音，很簡單，試試吧。
『玖』 快速認識五線譜 怎麼快速認識五線譜
1、背熟位置
在五線譜中，高音譜表的5條線是自下而上的排列的，最下面的是第一線，依次類推往上是第二、第三、第四和第五線,我們要背的就是這些線上的音。如高音譜表一線mi
二線sol三線si
四線re
五線fa
2、看音與音之間的距離關系及音的走向
通過背口訣我們可以知道，線上的音與跟它相鄰的線上的音是一
個隔著一個的關系，因此我們可以通過這個關系來找到所有加線的音，比如在高音譜表，上加一線就是和五線fa相隔一個音的la
,依次類推，你就可以找到其他的加線音和加線里間上的音了。音與音的關系最基本的有三種，一個是線與線之間的音是相隔一個音的關系，二是相鄰的間與間之間的音也是相隔一個音的關系，三是相鄰的線與間之間的音是挨著的關系。通過這些音與音之間的關系，我們可以找到相隔任何距離的音，不管兩個音之間有多遠的距離，我們都可以把他們之間的線和間作為跳板，一個隔著一個的找過去，最後形成前面我們所說到的音與音之間的基本關系，然後通過這個關系找到這個音。
3
、要上下對著看譜
鋼琴的五線譜一般是2行，有時是3行，如果是2行譜表，則
一般上面那行是用右手彈奏的，下面那行一般是左手彈奏的。如果是3行譜表，則一般是中間那行用右手，上下2行用左手。還會有單行譜表，一般當2行譜表變到1行寫時，則用音符的附干沖上沖下來區分左右手，一般是附干沖下用左手，沖上用右手。看五線譜一定要先上下看再橫向看，幾行譜表對在一起看。而且雙手要同時進行才能夠看清音的走向和雙手的交叉點，也就是對位。
4、正確的思維過程要做到
（上下對著）看——想（用左手還是右手，用哪個手指，彈奏什麼音，怎麼彈也就是用哪種彈奏方法，彈奏幾拍，跟誰一起彈奏也就是對位。）——（想好了就用腦指揮手彈奏下去）彈——看——想——彈
就這樣不斷的循環，讓眼腦手之間的配合越來越快，你的視譜能力就提高了
！
還有要做到3個要求：
1、眼要盡量的不離譜子，只有在手要做遠距離的跳動時用眼快速看一下，找到位置後馬上回到譜子上
2
、眼要快於手
眼看的音總是要比手彈奏的音快一個音的速度，這樣，才能做到思維和行動之間的連貫和連續不斷
3
、手指對鍵盤上音之間的距離一定要熟悉，只有這樣，才能做到不看手還能把音彈奏正確
『拾』 怎樣能快速地認識鋼琴五線譜
怎樣快速認識五線譜，向你介紹一個竅門：
先記住幾個可以起標識作用的音（以高音譜表為例）
1、中央C（小字1組）：下加一線
2、小字2組C：第三間
3、小字3組C：上加2線
這三個音的位置記住了，其他音的位置就好記了。記住相鄰的線與線（或間與間）之間都是3度關系，（1、3、5、7）或（2、4、6、1）。
（以低音譜表為例）
1、中央C（小字1組）：上加一線
2、小字組C：第二間
3、大字組C：下加2線
這三個音的位置記住了，其他音的位置就好記了。和高音譜表一樣，相鄰的線與線（或間與間）之間也都是3度關系，（1、3、5、7）或（2、4、6、1）。
另外，一定要注意看準譜號（是高音譜號還是低音譜號）、拍號（是2/4拍還是3/4拍）、調號（幾個升號？幾個降號），還注意區分不同音符的時值（幾分音符），這些都要很細心。特別是在鋼琴上雖然說一般情況下左手彈的下面一行的譜表通常是低音譜表，但有時為了記譜的方便（避免過多加線）有時左手出現高音譜表，右手出現低音譜表也很常見，所以要特別細心。
五線譜識譜還是要多練，熟能生巧。