1. 色彩靜物中怎樣才能讓顏色厚重一些
在畫深色器皿時，先觀察固有色以外的地方的色彩傾向，畫完最深的部分在調色盤的這個顏色里稍微加一點淺的顏色偏紅加點朱紅，偏綠加粉綠，偏藍加鈷藍，一定要在原來的那塊地方加！另調的話很容易與原來的偏離太大，不到萬不得已，不要加白，白色粉太重，暗部參了粉，想再暗可就難了。畫一筆上去後如果效果不明顯先別急著改，水分干後顏色會變淺。注意調以上顏色時千萬別調死，筆上沾點後稍微調兩下就可以，這樣顏色會豐富一點，畫色彩最忌諱顏色調死。
還有畫物體投影時，可以參入補色（紅～綠；藍～橙；黃～紫這三對補色），這樣在視覺上會形成舒服的感覺，而且也是符合色彩形成原理的。可以參考印象主義的繪畫。比如畫紅蘋果時，暗部掃點低純度的粉綠，很美的。
2. 色彩靜物投影色塊層次顏色如何調配
那要根據靜物的顏色和靜物下面襯布的顏色來調了，一般的深色都是用普蘭加深紅，類似於黑色的深紫色，一般用來當黑色用或是加深顏色用，比如襯布是紅色，靜物是咖啡色，那投影就是暗紅偏黃，再調色時深紅多一點，普蘭少一點，再加一點點土黃~~顏色以此類推
3. 色彩靜物中物體暗部顏色如何調
普藍在眾色彩中最暗,根據暗的層度來.最暗的用湖藍,大紅,檸檬黃均調出
4. 色彩靜物怎麼調顏色
畫色彩講究的是用灰。。高級灰。。
比如：紫加綠。。就是個高級灰。。紫加多點，就是紫灰。。綠加多點就是綠灰。。然後根據靜物的固有色，往調好的灰裡面加。。比如白色襯布，在調好的灰中，我加入白。。和色彩傾向的顏色。。。一層一層。。一筆一筆的去找關系。。。從前到後。從左到右。。色彩都是有變化的。。
我們一般畫色彩，暗部，要薄。。要暗下去，灰下去。。亮部要干凈！亮灰！
高光不是純白~~也是有色彩傾向的。。
我說的灰，你們可能認為是臟顏色。。可是，你反過來想。。顏色是要相互去襯托的。對不對？比如，黑和白放在一起，白會讓黑顯得更黑。。
黑會襯托白會更白。。
畫色彩，一定要敢於用色。。大膽去用色。。越是小心，越是畫不好。。
筆觸一定要自然。。不要刻意去找布折。。不要忘了，襯布永遠是襯托靜物的，永遠是個陪襯。。還有，就是靜物組，一定要突出主體物。。其餘的靜物，全是陪襯主體物的。。畫面一定要有沖擊力。。素描關系是最基本的。。。
畫色彩，我們一定要從整體到局部再到 整體。。最後是刻畫~~
建議，你多去看歷年高考高分卷。。不要盲目的去學大師的畫！不要忘了，你是要考學的。。不是自由畫家！！！
5. 求色彩靜物的調色技巧
要仔細看完哦，我是一個一個字打上去的，對你一定會有幫助。
相同顏色的水果由於顏色是一樣的，如果你也照樣把他們的實際顏色放到畫面上也就體現不出畫面感來，所以在畫面上我們需要把水果的純度和明度都要微微的變化一下，即使實際它顏色沒有那麼誇張。你只有把顏色區分開了，他們之間的遠近虛實關系才能拉開，這樣你的畫面才有層次、空間感，以至於不讓你的畫面看上去太平。
問題一，蘋果亮部暗部怎麼調。亮部你必須用純色去畫，切記，亮部絕不可以去加白，不然會粉，畫一個物體亮部不是加白就可以變亮的，純色知道吧？也就是最基本的顏色，大紅啦，檸檬黃啦（水彩筆里那些顏色基本都是純色），暗部絕對不可以加那些比較臟的顏色，加了會使顏色變臟的也就只有黑色和熟褐色，記住了啊，調色盒裡最好不要有這兩種顏色。水粉就像畫素描一樣，先找到它的明暗交界線，明暗交界線處顏色最深，從明暗交界線畫起，水粉也如此，假如你畫一個紅色的蘋果，用深紅畫明暗交界線處，那是最深的，如果還想再深，那就加赭石，接著找到蘋果的反光處，反光顏色要稍淺些，至於亮部，你可以用橘紅橘黃或檸檬黃來畫，最後在最亮的地方用小筆提上一筆高光就可以了。所畫物體的顏色是受周圍環境影響的，也就是環境色，我說的只是蘋果不受其它物體顏色影響下的畫法，你一定要學會舉一反三。
再就是襯布問題，襯布在畫面上來講只是一種陪襯，除非你的襯布是主體物，不然絕對不可以畫亮，把襯布畫亮了那麼襯布上頭的物體也就被搶了風頭，就算襯布的顏色是很鮮艷的顏色，在畫面上你也可以降低它的亮度的，但是不能太過。前頭說過，畫面層次必須拉開的，襯布是不重要的，那麼你應理所當然的降低它的純度。
下一個問題，陶罐暗部問題，暗部雖然是暗部，但你不可以加黑，也就像前頭說的亮部你絕不可以盲目的去加白一樣，如果你想讓它變黑，你可以用大紅與普蘭調，比例自己掌握。熟能生巧，練多了自然提上去了
希望對你有幫助，我也是學畫畫的，以上說的這些算是經驗吧，加油~O(∩_∩)O
6. 色彩靜物的各種襯布如何調色
襯布是為了襯托主體物，盡可能不要把襯布表現的過火或者過冷，即便是畫面中有藍色襯布或紅色襯布，也要考慮整體的色調關系進行降調處理
①白色的襯布：大量白色+少許赭石+少許普蘭+冷色或暖色(根據色調來定)
②紅色的襯布：固有色：正紅+牙黃(多)+土黃(少)+白(少)，固有色60%以上環境色少，灰多些暗部少;環境色：亮，黃綠，赭石淺綠，紫灰 ;暗部：藍+深綠，橄欖綠;提亮：固有色+少量白、肉色、檸檬黃、米黃。物體前的布提亮光源統一，投影要重。
③藍色的襯布：固有色：純一點的藍+少量肉色，筆觸方向垂直布褶的走向;環境色：周圍物體上的顏色調入布的固有色時調生一些;
灰色：降低純度，藍布亮部的加肉色，中間加紫灰，遠處加綠紫灰，藍字紫灰;暗部：普藍+深紅，用小筆活一點，少加過度，前面對比實後面對比弱，暗部便赭石孰褐一些。
④黃色的襯布：亮部：黃+少量白/肉色;暗部：黃+紫羅蘭+少量藍;灰部：加紫灰，藍灰，綠灰 畫布。先畫固有色，然後提亮，加投影。
(6)色彩靜物顏色怎樣調深擴展閱讀
注意點
冷暖與明暗
1、注意襯布前後的對比：前淺後深，前邊的布紋多一些，後邊要模糊少一些!
要把布褶理清，每個布褶只要三個面過度就行，暗部一塊色，中間調子一塊色，亮部一塊色。
2、色彩的冷暖：如果光線是暖色，布的迎光面是暖色，發光是冷色。
3、色彩純度：布的迎光面是純度低，發光是純度高，應用補色拉開關系。
遠近的純度亮度變化
1、襯布遠近的純度亮度的變化，一般情況是遠處的襯布要畫的純度、亮度都低一點，近處的襯布要畫的純度、亮度都高一點，近實遠虛，拉開空間關系。
2、畫襯布主要考慮它處在什麼環境，先定好冷暖調子，在觀察周圍環境色，巧妙的運用環境中的色彩會讓你的襯布顯得光輝十足!
3、想讓畫面更亮就要想把發讓顏色純度高些，但不可以大面積運用，讓你的畫面中心突出就夠了，一般這些部分我們建議用兩種顏色調和出顏色，記住用越多顏色調和顏色會越灰。
7. 色彩靜物的基本上色方法
我來說說畫色彩的感受吧~ 首先說水這東西的運用吧~！要看怎麼運用了，加太多有可能整幅畫太薄，不加水碰上乾的要枯的顏料你又畫不了畫，但是我一般不會加水，實在不行了用一點點水來調顏料即可。 其次是白色的運用。白色用多了會畫粉，剛開始鋪深色調的時候盡量不要用白。補色的運用，很重要，但是比例調整不對的話，整幅畫會臟的，這要看你平時的修煉了，沾多少顏料這沒人能教，只有自己去感悟。 暗部的畫法有好多種，首先要看主體物是什麼顏色的，然後加它的補色，另一種方式就是用另外兩個互補的顏色調和再加主體物的顏色。如棕色罐子可以：熟褐+草綠+深紅（個人用法）。 高級灰的運用呢~！也很重要。但是顏色多了會臟。一般來說三種或三種以上的顏色調出來的顏色就臟了。高級灰的概念一般在於畫面伸進去的背景上，也就是那塊後面的襯布。其它果子什麼的高級灰好像就沒那麼有用了，純色更好一些。 襯布顏色想調亮有好多種辦法，首先是不要加補色，其次是加白或檸檬黃這些比較純和亮的顏色，但是記住了不要把畫面畫粉，畢竟是一塊深布。 白布暗面的畫法是看環境色，加不加白，沒有一個明確的概念，稍微加一點吧~！要不太深的話會很跳的。顏色傾向問題，肯定是靜物本身的顏色啦~！要麼怎麼叫環境色呢？但是顏色找的太多就會把白布畫花，一定要控制些。腦海里一定要記住「我畫的是塊白布」呵呵~！反正我每次都是這么想的。。。
8. 色彩靜物的顏色怎樣調和
我們一般畫色彩，暗部，要薄。。要暗下去，灰下去。。亮部要干凈！亮灰！
高光不是純白~~也是有色彩傾向的。。
我說的灰，你們可能認為是臟顏色。。可是，你反過來想。。顏色是要相互去襯托的。對不對？比如，黑和白放在一起，白會讓黑顯得更黑。。
黑會襯托白會更白。。
畫色彩，一定要敢於用色。。大膽去用色。。越是小心，越是畫不好。。
筆觸一定要自然。。不要刻意去找布折。。不要忘了，襯布永遠是襯托靜物的，永遠是個陪襯。。還有，就是靜物組，一定要突出主體物。。其餘的靜物，全是陪襯主體物的。。畫面一定要有沖擊力。。素描關系是最基本的。。。
畫色彩，我們一定要從整體到局部再到 整體。。最後是刻畫~~