① 人物簡筆畫怎麼畫
簡筆畫的特點就是既簡單又形象。畫簡筆搭寬辯畫時，四肢和腰身可用一知缺條直線或一條曲線來畫，頭部可根據自己的興趣畫圓巧悉和橢圓，再點畫上眼睛就完成了。
② 簡筆畫一個女孩在跳舞背景圖片背景塗什麼顏色
青柚酸澀為您解答：青柚認為如果是可愛女生型的女孩，那麼背景應該用粉色加淡紫色。如果是腹黑型的女孩，青柚建議背景用深紅加純黑。希望您能採納我的意見，謝謝。
③ 簡筆畫藍色可以搭配什麼底色
簡筆畫藍色可或鄭緩以搭配黃色,橘黃色。
黃色,橘黃色和藍色補一補,藍色叢扮會顯得更為純凈 或者用鄰近色系,紫色,淺藍等類似色系,會統一富有變衫模化。
④ 漫畫老師怎麼畫簡單又漂亮全身
漫畫老師想要畫簡單又漂亮且又是畫全身，則首先畫出人物漂亮的頭發，再畫出臉部五官，接著畫出人物的身體，身上可以搭配背著一個包，穿著短裙，最後就可以塗色了。先給人物的頭發塗黃色，身體塗膚色，人物衣服塗紅色和藍色，包包塗藍色，簡單又漂亮的漫畫人物簡筆畫就完成了。
⑤ 豬八戒簡筆畫怎麼塗色
1、豬八戒的簡筆畫按照上面的圖，一個個按順序畫碰圓搏，然後用色筆按照最後一張圖的顏色分配塗好，就可以了。
2、笑祥注意：上色方法腔稿不同，色澤也不同。
⑥ 職業人物簡筆畫
如何或正畫人物簡筆畫
畫人物簡筆畫的方法步驟：
1，先用鉛筆勾勒出大概線條，，比如：頭發，衣服，手腳，手腳等，用細線條表示，調整人的身體比例。
2，用黑色簽字筆進行描邊，帽檐描粗一點，最後塗黑眼睛。
3，人物的手畫粗一點點，稍微有手掌的感覺。腳也同樣的做法，用黑色簽字筆畫粗一點。
4，用自衫陸悔己想要用的顏色給人物的一些衣服及飾品等塗色，先全部塗實，然後對陰影部分填塗。
5，陰影部分再加深，就可以完成衣服人物簡筆畫了。
簡筆畫，是指把復雜的形象簡單化，形體結構是繪畫最基本的要素，各種物體都有自己獨特的構成因素，結構形勢及比例關系，平面化的簡筆劃，表現2維的平面結構比較簡便。但要表現立體結構的物體形象，因主要只表現一個面的圖形，寫生時應選擇能充分顯示對象結構特點的角度和視向，使這些特點能突出地呈獻於平面圖形之中。
素描人物頭像
一、人物的基本形不準確。
包括頭部動勢，頭部的外輪廓以及臉部輪廓，五官位置，人像與脖子和肩的關系等等。 二、對頭部結構的不理解。
缺乏解剖知識，不能透過現象看本質，緊緊地抓住骨骼和主要肌肉來表現，使得形體鬆散，線條、明暗不能落在實處。 三、立體觀念不強。
由於幾何石膏立體清晰易辨，而頭部形體比較復雜，往往陷入局部的描摹之中而忽略立體地觀察與表現，缺乏應有的深度。 四、整體感不強。
不厭其煩地摳眼、鼻、嘴。頭發、耳朵草草了事，脖子與肩的關系不予重視，畫面凌亂而不協調。
五、不注意頂骨的位置。因頭發覆蓋住頭顱，往往將額骨與頂骨之間縮短，看上去極不舒服。
凡此種種，說明有些考生尚不能宏觀上把握整體感，掌握基本形，深入中講究完整的處理畫面，常常被細枝末節所纏。必須提高藝術修養，在觀察方法、作畫步驟方面亟待提高。
下面，我結合頭像素描概要談談作畫步驟和方法。 第一步，構思、構圖。
考生在作畫前要養成觀察對象的特徵悉唯、醞釀自己情緒的習慣。根據對象 的職業、年齡、氣質、愛好等考慮該如何表現，最後欲達到怎樣的效果。
成竹在胸，下筆就大膽瀟灑。 不要倉促作畫，構圖時注意人物位置是否合適以及人物前方的空間要大些。
雖然這是老生常談，卻是決 定整幅畫是否完整舒服的關鍵。 第二步，狠抓輪廓。
這點非常重要。萬丈高樓平地起，沒有堅實的牆基不堪設想。
輪廓即牆基， 要抓准，就要抓住頭部基本形、五官位置、明暗交界線的位置、頭與肩的關系。 要畫准輪廓，就必須整體觀察，整體比較，多運用輔助線幫助確定位置。
在抓外形時要狠抓特 征，要畫得像。外形初見端倪，形象呼之欲出。
就如公園門口的藝人用剪子剪影，輕而易舉地將人物形 象顯現出來，盡管看不清過細的內部結構，我們照樣能夠認出他來。有些同學不注意這一步，形還非常 含糊，便匆匆忙忙去畫五官了。
這樣畫出來的畫怎麼能逼近對象呢！ 在畫准外形的基礎上，五官位置也需狠下功夫。在畫五官時要注意中軸線的運用，除絕對正面 外，中軸線根據頭的動態呈孤線，很多同學不理解這一點，畫稍側的角度，頭總是轉不過去，當然感覺 就很差。
五官位置可以根據三停五眼的基本規律，在共性中找出人與人的形象特徵，畫出人與人的千差 萬別。在打輪廓時要注意眉、眼、鼻、耳的長和寬以及厚度的位置。
如果這一步畫不準千萬不要深入， 更不能上明暗。畫眉毛要注意眼窩上下凹處的骨點和通過顳骨處凸的轉折所呈現的眉深眉淡。
畫眼則要 將四個眼角處於一條平行線上，否則眼睛就有高低，感覺不舒服。畫眼很重要，上眼皮和下眼瞼有區別， 一般上眼皮較重，原因是有厚度，且眼睫毛較深，陰影投射在眼球上，往往這里是整幅畫的最深處，很 有神，也易將眼球包在眼皮之中。
下眼瞼受光，要亮，不然就如戲妝了。嘴的刻劃也關繫到人的表情。
首先要確定上下嘴唇的厚薄，還要注意嘴唇不能用線勾得過死，嘴的上翹下垂，非常微妙。畫耳要與眼 鼻嘴聯系起來看，有些考生不願多畫耳朵，甚至將耳朵當作負擔。
要麼虛不過去，影響空間，要麼跳得 厲害，破壞整體。 明暗交界線是決定頭部深度、體積的關鍵，顴骨處在交界線最突出部位，有高有低，有突出也 有柔和，可視特徵而定。
盡管受光處顴骨不那麼明顯，但必須與暗部對稱地畫。順便說一下，人物寫生 非常重要的是對稱，諸如兩眼、兩耳、兩個鼻孔等都要同時考慮。
頭發固有色是黑色。只要仔細分析，絕不是漆黑一片，也同樣有明暗對比。
頭發是在顱骨上形 成的，發型、明暗都必須考慮結構。頭發力爭畫得蓬鬆，富有質感。
第三步，深入刻劃。此時要好好審視一番，看看哪些部位最深、最強烈，就從這些地方著手， 一般先從眉、眼、鼻、顳骨處開始，一下子即可抓住特徵，畫出大的關系，但是一定要避免抓住一點反 反復復盯著畫，使局部畫得過分而關系失調。
先畫什麼、再畫什麼可根據對象特徵來考慮，如角度有些 偏，顴骨比較突出，有的劍眉濃重而富個性，有的眼睛炯炯有神，那就由此展開。 在深入中要始終保持整體關系，明白一幅畫的好壞主要取決於整幅畫面的整體感，完整感，如 果只是將筆墨停留在五官上，以為是畫龍點睛，而忽視其它方面，整個畫面就不會好。
我們在看畫展時， 總是站在較遠處端詳整幅畫，對某些部分感興趣，再走近細觀，沒有人看畫展時直沖到畫前死盯著局部 看，如果那樣豈不滑稽可笑？ 在深入中首先著眼於整個畫面的明暗對比，我將它比作為主要矛盾。然後是暗的與暗的比，亮 的與亮的比，我將它比作為次要矛盾。
主要矛盾決定次要矛盾，抓住了大的關系，又注意了微妙的關系， 整個畫面就有主有次，可以有條不紊的進行深入。每深入一層，即從最凸處開始，帶動次明部。
畫眼注 意整個眼輪匝肌周圍的關系，畫嘴考慮口輪匝肌的塊面，畫鼻注意鼻骨、鼻翼與臉頰的聯系。同時，還 要考慮這一局部在整個臉部中的比例關系。
總之，在深入中時時考慮整體，主次各得其所。 第四步，調整。
一般考生畫畫時總喜歡一個勁地往下畫，直至結束，感到氣都喘不過來。哪有 時間去琢磨一下，留出15-20。
人物素描怎麼畫,有什麼步驟？最好有圖
第一步，構思、構圖。
在作畫前要養成觀察對象的特徵、醞釀自己情緒的習慣。根據對象的職業、年齡、氣質、愛好等考慮該如何表現，最後欲達到怎樣的效果。
成竹在胸，下筆就大膽瀟灑。不要倉促作畫，構圖時注意人物位置是否合適以及人物前方的空間要大些。
雖然這是老生常談，卻是決定整幅畫是否完整舒服的關鍵。 第二步，狠抓輪廓。
這點非常重要。萬丈高樓平地起，沒有堅實的牆基不堪設想。
輪廓即牆基，要抓准，就要抓住頭部基本形、五官位置、明暗交界線的位置、頭與肩的關系。 要畫准輪廓，就必須整體觀察，整體比較，多運用輔助線幫助確定位置。
在抓外形時要狠抓特徵，要畫得像。外形初見端倪，形象呼之欲出。
就如公園門口的藝人用剪子剪影，輕而易舉地將人物形象顯現出來，盡管看不清過細的內部結構，我們照樣能夠認出他來。有些不注意這一步，形還非常含糊，便匆匆忙忙去畫五官了。
這樣畫出來的畫怎麼能逼近對象呢！ 在畫准外形的基礎上，五官位置也需狠下功夫。在畫五官時要注意中軸線的運用，除絕對正面外，中軸線根據頭的動態呈孤線，很多同學不理解這一點，畫稍側的角度，頭總是轉不過去，當然感覺就很差。
五官位置可以根據三停五眼的基本規律，在共性中找出人與人的形象特徵，畫出人與人的千差萬別。在打輪廓時要注意眉、眼、鼻、耳的長和寬以及厚度的位置。
如果這一步畫不準千萬不要深入，更不能上明暗。畫眉毛要注意眼窩上下凹處的骨點和通過顳骨處凸的轉折所呈現的眉深眉淡。
畫眼則要將四個眼角處於一條平行線上，否則眼睛就有高低，感覺不舒服。畫眼很重要，上眼皮和下眼瞼有區別，一般上眼皮較重，原因是有厚度，且眼睫毛較深，陰影投射在眼球上，往往這里是整幅畫的最深處，很有神，也易將眼球包在眼皮之中。
下眼瞼受光，要亮，不然就如戲妝了。嘴的刻劃也關繫到人的表情。
首先要確定上下嘴唇的厚薄，還要注意嘴唇不能用線勾得過死，嘴的上翹下垂，非常微妙。畫耳要與眼鼻嘴聯系起來看，有些考生不願多畫耳朵，甚至將耳朵當作負擔。
要麼虛不過去，影響空間，要麼跳得厲害，破壞整體。 明暗交界線是決定頭部深度、體積的關鍵，顴骨處在交界線最突出部位，有高有低，有突出也有柔和，可視特徵而定。
盡管受光處顴骨不那麼明顯，但必須與暗部對稱地畫。順便說一下，人物寫生非常重要的是對稱，諸如兩眼、兩耳、兩個鼻孔等都要同時考慮。
頭發固有色是黑色。只要仔細分析，絕不是漆黑一片，也同樣有明暗對比。
頭發是在顱骨上形成的，發型、明暗都必須考慮結構。頭發力爭畫得蓬鬆，富有質感。
第三步，深入刻劃。此時要好好審視一番，看看哪些部位最深、最強烈，就從這些地方著手，一般先從眉、眼、鼻、顳骨處開始，一下子即可抓住特徵，畫出大的關系，但是一定要避免抓住一點反反復復盯著畫，使局部畫得過分而關系失調。
先畫什麼、再畫什麼可根據對象特徵來考慮，如角度有些偏，顴骨比較突出，有的劍眉濃重而富個性，有的眼睛炯炯有神，那就由此展開。 在深入中要始終保持整體關系，明白一幅畫的好壞主要取決於整幅畫面的整體感，完整感，如果只是將筆墨停留在五官上，以為是畫龍點睛，而忽視其它方面，整個畫面就不會好。
我們在看畫展時，總是站在較遠處端詳整幅畫，對某些部分感興趣，再走近細觀，沒有人看畫展時直沖到畫前死盯著局部看，如果那樣豈不滑稽可笑？ 在深入中首先著眼於整個畫面的明暗對比，我將它比作為主要矛盾。然後是暗的與暗的比，亮的與亮的比，我將它比作為次要矛盾。
主要矛盾決定次要矛盾，抓住了大的關系，又注意了微妙的關系，整個畫面就有主有次，可以有條不紊的進行深入。每深入一層，即從最凸處開始，帶動次明部。
畫眼注意整個眼輪匝肌周圍的關系，畫嘴考慮口輪匝肌的塊面，畫鼻注意鼻骨、鼻翼與臉頰的聯系。同時，還要考慮這一局部在整個臉部中的比例關系。
總之，在深入中時時考慮整體，主次各得其所。 第四步，調整。
一般考生畫畫時總喜歡一個勁地往下畫，直至結束，感到氣都喘不過來。哪有時間去琢磨一下，留出15-20分鍾的時間調整大的關系。
其實這樣的想法很要不得。調整既是深入也是概括，使畫面的總體效果更趨完整，要做減法，將瑣碎的細節綜合起來，加強大關系。
調整還是考生藝術修養的綜合體現，究竟以怎樣的畫面效果呈現在主考官面前，以怎樣的畫面效果在眾多的考生中出類拔萃，這點值得深思。 要畫好人像，特別要畫得像。
避免公式化、概念化地將人物千篇一律，千人一面的機械式的描摹，好像人物形象是一個模型里刻出來的，總是那麼呆板、沒有生氣。人物要畫得像，首先是形神兼備，注重人物內在性格和情緒的刻劃。
只要在平時的練習中，多留意眉、眼、嘴的情緒變化的表現，在神情最為自然、生動的時刻來畫，就能使畫面有生氣。我覺得形神兼備是人像寫生的最高要求，絕不是在技巧提高之後才去追求。
總之要畫好人像素描，獲得扎實的基礎，精確的造型能力，還是要靠多畫才能得到。俗話說，「熟能生巧」，技巧是從勤學苦練中得來的。
同時還要多看好的范畫，提高。
怎麼畫人物滴素描
如果畫著玩，那就臨摹，說白了就是照貓畫虎，沒有方法，臨摹得多了，你就知道適合你自己的規律了。
如果你想好好畫，這么說吧，要想把一個動漫人物畫的讓人信服，技術含量要比人物寫生的技術含量高。沒什麼奇怪的，不然也不會在大學開這個專業，好不容易考上了，四年下來得花四五萬的學費，當然不是去鬧著玩了。
所以動漫人物絕對是有結構的。美國nb的動畫片你說都是什麼人做的人物設定？ 美術學院大學教授，畫家。
說點近的，中國人物畫 大家，葉淺予，就設計過動畫片的原畫。李可染。
等等。動漫也好，油畫也好，如果自娛自樂，可以拿起筆就畫，目的不是作品，是陶冶情操的過程。
如果你想畫的專業點，或者把這個當職業，也沒有捷徑。一些卡通，能然你感覺萌，或者可怕，或者性感。
都是因為他們做得太像了。 一些動畫片看完沒這個感覺，一方面原因也是因為關鍵結構做的太沒邊了。
怎樣畫好人物頭像素描？
我讀高中那會兒學過 好多年了 有些東西不是你說的那樣就能畫的那樣 對你於那些怎麼構圖怎麼塑造其實要看自己對他的了解 了解你要畫的圖的每個部位 要細看 要知道人物他自己都不知道的細微地方 感覺沒有到的時候你不要動筆 因為你前面畫不好後面再怎麼精也無用 不知道怎麼畫的時候你就仔細的看 你就一直的看著他 等到你有感覺的時候你再動筆 那樣畫出來的效果至少自己會滿意點 畫完老師的指點對你不一定全有用 也不是全沒有用 看你能不能理會他的意思 能不能知道他為什麼加這幾筆 加了後有什麼效果 自己站在後面盯住看 看明白為止 還有就是你畫的時候的用筆 不同的組合有不同的效果 好有就是你拿筆的手式 這也很重要 他能影響你在紙上的效果 {個人畫的得的經念，只供參考}。
怎樣畫好人物素描頭像
怎樣畫好素描頭像 第一步，構思、構圖。
在作畫前要養成觀察對象的特徵、醞釀自己情緒的習慣。根據對象的職業、年齡、氣質、愛好等考慮該如何表現，最後欲達到怎樣的效果。
成竹在胸，下筆就大膽瀟灑。不要倉促作畫，構圖時注意人物位置是否合適以及人物前方的空間要大些。
雖然這是老生常談，卻是決定整幅畫是否完整舒服的關鍵。 第二步，狠抓輪廓。
這點非常重要。萬丈高樓平地起，沒有堅實的牆基不堪設想。
輪廓即牆基，要抓准，就要抓住頭部基本形、五官位置、明暗交界線的位置、頭與肩的關系。 要畫准輪廓，就必須整體觀察，整體比較，多運用輔助線幫助確定位置。
在抓外形時要狠抓特徵，要畫得像。外形初見端倪，形象呼之欲出。
就如公園門口的藝人用剪子剪影，輕而易舉地將人物形象顯現出來，盡管看不清過細的內部結構，我們照樣能夠認出他來。有些不注意這一步，形還非常含糊，便匆匆忙忙去畫五官了。
這樣畫出來的畫怎麼能逼近對象呢！ 在畫准外形的基礎上，五官位置也需狠下功夫。在畫五官時要注意中軸線的運用，除絕對正面外，中軸線根據頭的動態呈孤線，很多同學不理解這一點，畫稍側的角度，頭總是轉不過去，當然感覺就很差。
五官位置可以根據三停五眼的基本規律，在共性中找出人與人的形象特徵，畫出人與人的千差萬別。在打輪廓時要注意眉、眼、鼻、耳的長和寬以及厚度的位置。
如果這一步畫不準千萬不要深入，更不能上明暗。畫眉毛要注意眼窩上下凹處的骨點和通過顳骨處凸的轉折所呈現的眉深眉淡。
畫眼則要將四個眼角處於一條平行線上，否則眼睛就有高低，感覺不舒服。畫眼很重要，上眼皮和下眼瞼有區別，一般上眼皮較重，原因是有厚度，且眼睫毛較深，陰影投射在眼球上，往往這里是整幅畫的最深處，很有神，也易將眼球包在眼皮之中。
下眼瞼受光，要亮，不然就如戲妝了。嘴的刻劃也關繫到人的表情。
首先要確定上下嘴唇的厚薄，還要注意嘴唇不能用線勾得過死，嘴的上翹下垂，非常微妙。畫耳要與眼鼻嘴聯系起來看，有些考生不願多畫耳朵，甚至將耳朵當作負擔。
要麼虛不過去，影響空間，要麼跳得厲害，破壞整體。 明暗交界線是決定頭部深度、體積的關鍵，顴骨處在交界線最突出部位，有高有低，有突出也有柔和，可視特徵而定。
盡管受光處顴骨不那麼明顯，但必須與暗部對稱地畫。順便說一下，人物寫生非常重要的是對稱，諸如兩眼、兩耳、兩個鼻孔等都要同時考慮。
頭發固有色是黑色。只要仔細分析，絕不是漆黑一片，也同樣有明暗對比。
頭發是在顱骨上形成的，發型、明暗都必須考慮結構。頭發力爭畫得蓬鬆，富有質感。
第三步，深入刻劃。此時要好好審視一番，看看哪些部位最深、最強烈，就從這些地方著手，一般先從眉、眼、鼻、顳骨處開始，一下子即可抓住特徵，畫出大的關系，但是一定要避免抓住一點反反復復盯著畫，使局部畫得過分而關系失調。
先畫什麼、再畫什麼可根據對象特徵來考慮，如角度有些偏，顴骨比較突出，有的劍眉濃重而富個性，有的眼睛炯炯有神，那就由此展開。 在深入中要始終保持整體關系，明白一幅畫的好壞主要取決於整幅畫面的整體感，完整感，如果只是將筆墨停留在五官上，以為是畫龍點睛，而忽視其它方面，整個畫面就不會好。
我們在看畫展時，總是站在較遠處端詳整幅畫，對某些部分感興趣，再走近細觀，沒有人看畫展時直沖到畫前死盯著局部看，如果那樣豈不滑稽可笑？ 在深入中首先著眼於整個畫面的明暗對比，我將它比作為主要矛盾。然後是暗的與暗的比，亮的與亮的比，我將它比作為次要矛盾。
主要矛盾決定次要矛盾，抓住了大的關系，又注意了微妙的關系，整個畫面就有主有次，可以有條不紊的進行深入。每深入一層，即從最凸處開始，帶動次明部。
畫眼注意整個眼輪匝肌周圍的關系，畫嘴考慮口輪匝肌的塊面，畫鼻注意鼻骨、鼻翼與臉頰的聯系。同時，還要考慮這一局部在整個臉部中的比例關系。
總之，在深入中時時考慮整體，主次各得其所。 第四步，調整。
一般考生畫畫時總喜歡一個勁地往下畫，直至結束，感到氣都喘不過來。哪有時間去琢磨一下，留出15-20分鍾的時間調整大的關系。
其實這樣的想法很要不得。調整既是深入也是概括，使畫面的總體效果更趨完整，要做減法，將瑣碎的細節綜合起來，加強大關系。
調整還是考生藝術修養的綜合體現，究竟以怎樣的畫面效果呈現在主考官面前，以怎樣的畫面效果在眾多的考生中出類拔萃，這點值得深思。 要畫好人像，特別要畫得像。
避免公式化、概念化地將人物千篇一律，千人一面的機械式的描摹，好像人物形象是一個模型里刻出來的，總是那麼呆板、沒有生氣。人物要畫得像，首先是形神兼備，注重人物內在性格和情緒的刻劃。
只要在平時的練習中，多留意眉、眼、嘴的情緒變化的表現，在神情最為自然、生動的時刻來畫，。
怎樣畫好人物臉部素描
第一步，構思、構圖。
考生在作畫前要養成觀察對象的特徵、醞釀自己情緒的習慣。根據對象的職業、年齡、氣質、愛好等考慮該如何表現，最後欲達到怎樣的效果。
成竹在胸，下筆就大膽瀟灑。不要倉促作畫，構圖時注意人物位置是否合適以及人物前方的空間要大些。
雖然這是老生常談，卻是決定整幅畫是否完整舒服的關鍵。 第二步，狠抓輪廓。
這點非常重要。萬丈高樓平地起，沒有堅實的牆基不堪設想。
輪廓即牆基，要抓准，就要抓住頭部基本形、五官位置、明暗交界線的位置、頭與肩的關系。 要畫准輪廓，就必須整體觀察，整體比較，多運用輔助線幫助確定位置。
在抓外形時要狠抓特徵，要畫得像。外形初見端倪，形象呼之欲出。
就如公園門口的藝人用剪子剪影，輕而易舉地將人物形象顯現出來，盡管看不清過細的內部結構，我們照樣能夠認出他來。 在畫准外形的基礎上，五官位置也需狠下功夫。
在畫五官時要注意中軸線的運用，除絕對正面外，中軸線根據頭的動態呈孤線，很多同學不理解這一點，畫稍側的角度，頭總是轉不過去，當然感覺就很差。五官位置可以根據三停五眼的基本規律，在共性中找出人與人的形象特徵，畫出人與人的千差萬別。
在打輪廓時要注意眉、眼、鼻、耳的長和寬以及厚度的位置。如果這一步畫不準千萬不要深入，更不能上明暗。
畫眉毛要注意眼窩上下凹處的骨點和通過顳骨處凸的轉折所呈現的眉深眉淡。畫眼則要將四個眼角處於一條平行線上，否則眼睛就有高低，感覺不舒服。
畫眼很重要，上眼皮和下眼瞼有區別，一般上眼皮較重，原因是有厚度，且眼睫毛較深，陰影投射在眼球上，往往這里是整幅畫的最深處，很有神，也易將眼球包在眼皮之中。下眼瞼受光，要亮，不然就如戲妝了。
嘴的刻劃也關繫到人的表情。首先要確定上下嘴唇的厚薄，還要注意嘴唇不能用線勾得過死，嘴的上翹下垂，非常微妙。
畫耳要與眼鼻嘴聯系起來看，有些考生不願多畫耳朵，甚至將耳朵當作負擔。要麼虛不過去，影響空間，要麼跳得厲害，破壞整體。
明暗交界線是決定頭部深度、體積的關鍵，顴骨處在交界線最突出部位，有高有低，有突出也有柔和，可視特徵而定。盡管受光處顴骨不那麼明顯，但必須與暗部對稱地畫。
順便說一下，人物寫生非常重要的是對稱，諸如兩眼、兩耳、兩個鼻孔等都要同時考慮。 頭發固有色是黑色。
只要仔細分析，絕不是漆黑一片，也同樣有明暗對比。頭發是在顱骨上形成的，發型、明暗都必須考慮結構。
頭發力爭畫得蓬鬆，富有質感。 第三步，深入刻劃。
此時要好好審視一番，看看哪些部位最深、最強烈，就從這些地方著手，一般先從眉、眼、鼻、顳骨處開始，一下子即可抓住特徵，畫出大的關系，但是一定要避免抓住一點反反復復盯著畫，使局部畫得過分而關系失調。先畫什麼、再畫什麼可根據對象特徵來考慮，如角度有些偏，顴骨比較突出，有的劍眉濃重而富個性，有的眼睛炯炯有神，那就由此展開。
在深入中要始終保持整體關系，明白一幅畫的好壞主要取決於整幅畫面的整體感，完整感，如果只是將筆墨停留在五官上，以為是畫龍點睛，而忽視其它方面，整個畫面就不會好。我們在看畫展時，總是站在較遠處端詳整幅畫，對某些部分感興趣，再走近細觀，沒有人看畫展時直沖到畫前死盯著局部看，如果那樣豈不滑稽可笑？ 在深入中首先著眼於整個畫面的明暗對比，我將它比作為主要矛盾。
然後是暗的與暗的比，亮的與亮的比，我將它比作為次要矛盾。主要矛盾決定次要矛盾，抓住了大的關系，又注意了微妙的關系，整個畫面就有主有次，可以有條不紊的進行深入。
每深入一層，即從最凸處開始，帶動次明部。畫眼注意整個眼輪匝肌周圍的關系，畫嘴考慮口輪匝肌的塊面，畫鼻注意鼻骨、鼻翼與臉頰的聯系。
同時，還要考慮這一局部在整個臉部中的比例關系。總之，在深入中時時考慮整體，主次各得其所。
第四步，調整。一般考生畫畫時總喜歡一個勁地往下畫，直至結束，感到氣都喘不過來。
哪有時間去琢磨一下，留出15-20分鍾的時間調整大的關系。其實這樣的想法很要不得。
調整既是深入也是概括，使畫面的總體效果更趨完整，要做減法，將瑣碎的細節綜合起來，加強大關系。調整還是考生藝術修養的綜合體現，究竟以怎樣的畫面效果呈現在主考官面前，以怎樣的畫面效果在眾多的考生中出類拔萃，這點值得深思。
要畫好人像，特別要畫得像。避免公式化、概念化地將人物千篇一律，千人一面的機械式的描摹，好像人物形象是一個模型里刻出來的，總是那麼呆板、沒有生氣。
人物要畫得像，首先是形神兼備，注重人物內在性格和情緒的刻劃。只要在平時的練習中，多留意眉、眼、嘴的情緒變化的表現，在神情最為自然、生動的時刻來畫，就能使畫面有生氣。
我覺得形神兼備是人像寫生的最高要求，絕不是在技巧提高之後才去追求。 總之要畫好人像素描，獲得扎實的基礎，精確的造型能力，還是要靠多畫才能得到。
俗話說，「熟能生巧」，技巧是從勤學苦練中得來的。同時還要多看好的范畫，提高鑒賞力，進而大膽地多方面地進行嘗試，不斷提高繪畫水平，實現自己的理想。
⑦ 人物怎麼畫簡筆畫
人物簡筆畫的畫法如下：
1、碼首蠢首先畫出男孩的面部：眼睛、鼻子、嘴巴、眉毛。因為我畫的是側面，所以只畫出了半邊臉哦遲陪。
簡筆畫是通過目識、心記、手寫等活動，提取客觀形象最典型、最突出的主要特點，以平面化、程式化的形式和簡潔洗練的筆法，表現出既有概括性又有可識性和示意性的繪畫。
簡筆畫，是指把復雜的形象簡單化，形體結構是繪畫最基本的要素，各種物體都有自己獨特的構成因素，結構形勢及比例關系，平面化的簡筆畫，表現2維的平面結構比較簡便。
但要表現立體結構的物體形象，因主要只表現一個面的圖形，寫生時應選擇能充分顯示芹者對象結構特點的角度和視向，使這些特點能突出地呈現於平面圖形之中。簡筆畫的繪畫方法可分為正視圖、俯視圖、側視圖、周視圖四種。
簡筆畫，就是用簡單的線條畫出動物主要的外形特徵，要畫得「簡」，畫得像。必須刪掉細節，突出主要特徵，把復雜的形象簡單化。動物簡筆容易掌握，不僅能激發孩子的學畫興趣，還可以培養孩子的速記能力、概括能力、想像能力，有利於孩子的智力發展。
⑧ 簡筆畫咖色配什麼顏色好看
簡筆畫配仿搜咖啡色配米色好看，
當然大脊也可以搭配培歷鵝黃、磚紅、藍綠色、黑色。這些都是互補色配，比較好看。