❶ 怎樣練習唱歌...
1. 唱歌尤其是想唱音調比較高的歌，首先需要訓練的是肺活量，肺活量提高以後，唱歌才會有力度聲音也不會顫抖。（提高肺活量的話跑步是個不二的選擇。）
2. 訓練「shi」的發音，將「shi」的發音時間延長至每次大概30s左右，六口氣為一組，每次訓練四組。
5. 長連音練習快速數1，2，3......9，10 一口氣數20-30遍，5-7口氣為一組，每次練3-5組要求。
6. 唱歌的站姿：肩膀要平，一字掰開；脖子要直，在肩膀上放鬆而平衡，側面與整個身子是一條直線，不可以前傾。雙腳微開，與肩膀同距。
❷ 在視頻唱歌 怎麼樣才能唱好
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❸ 怎樣練習唱歌有視頻練習嗎
多做發音訓練；
再有主要的就是做深呼吸，
一般人認為深呼吸就是進行深深的吸氣，
但是通常大家做的是不對的，平常做深呼吸到一定程度的時候會不經意的聳起雙肩，這對於歌手來說是不對的，
對於一個歌手來說標準的深呼吸是將所有的氣息，在吸的時候沉在丹田，會感覺到腹部有脹滿的感覺，然後再盡量的以最慢的速度呼出來，盡量的讓呼氣保持更長，試著如果背後有人用手按在腰的兩側的時候會發現腰部變粗了，這樣反復的練氣息，每天約十五分鍾堅持一段時間會發現過一段氣息會變得又穩又長。
參考資料:
歌唱是一門藝術，要想提高兒童表現歌曲的能力，應給予他們唱歌技巧的訓練，訓練的內容包括：唱歌的姿勢、呼吸、發聲和咬字等各方面的要求。
一、唱歌的姿勢
正確的唱歌姿勢，不僅是歌唱者良好的心態的表現，而且還關繫到氣息的運用，共鳴的調節以及歌唱的效果，在訓練時，應讓學生養成良好的演唱習慣，做到兩眼平視有神，下頜內收，頸直不緊張，脊柱挺直，小腹微收，腰部穩定。
二、唱歌中的呼吸
首先是吸氣，在做呼吸練習時，先做好正確的演唱姿勢，保持腰挺直，胸肩松寬，頭自如，眼望遠處，從內心到面的表情都充滿情意，然後，「痛快地嘆一口氣」使胸部放鬆，吸氣時，口腔稍打開，硬軟齶提起，並與提眉動作配合，很興奮地以後腰為主，將腰圍向外松張，讓氣自然地，流暢地「流進」使腰、後背都有「氣感」，胸部也就自然有了寬闊的感覺，比如用「打呵欠」去感覺以上動作。
但呼氣時不準過深，否則使胸、腹部僵硬，影響發聲的靈活和音高的准確，吸氣時不要有聲響，反之不僅影響歌唱的藝術效果，還會使吸氣不易深沉，影響氣息的支持，所以，在日常生活中要養成兩肋擴張，小腹微收的習慣。
三、發聲練習是歌唱發聲的一種綜合性基本技能的訓練，學習唱歌必須以最基本的發聲練習開始。
1、做獲得氣息支點的練習，體會吸與聲的配合，利用科學的哼唱方法，體會並調節自己的歌唱共鳴。
2、學會張開嘴巴唱歌，上下齒松開，有下巴鬆鬆的「掉下來的感覺」舌尖鬆鬆地抵下牙。
3、唱八度音程時，從低到高，母音不斷裂連起來唱，口咽腔同時從小到大張開。
4、氣息通暢的配合，發出圓潤通暢自如的聲音。
四、咬字、吐字准確、清晰
發音練習的目的，歸根到底是為了更完善地演唱歌曲，所以必須要注意咬字、吐字的清晰，正確地掌握語言的回聲，明確漢字語言的結構規律，將歌曲曲調與咬字吐字結合起來練習。練唱時，將每個字按照出聲引長歸韻的咬字方法，先念幾遍，再結合發聲練習，以字帶聲，力求做到字正腔圓，聲情並茂，演唱時發母音的著力點，應盡量接近聲區的集中點，使三個聲區的共鳴得到銜接和靈活調整。
歌唱藝術是聲音與文學相結合的藝術，我們唱好歌曲，不能只講聲音，不講感情，反之也不行，我們應對歌曲的思想內容、表現手法以及詞曲作者、歌曲的時代背景，有個全面的了解和分析，再進行適當的處理，把歌曲的藝術形象准確完整地再現出來，達到以情帶聲，聲情並茂。
怎樣唱高音
一、人類歌唱本能
你聽過雨夜盲女的哀曲吧？也聽過快樂的男女山歌對唱吧？這些人從未受過聲樂訓練，全他們的歌聲也同樣令你感動，因為他們完全發揮了自然的歌唱本能。我在前面所談的關於呼吸、發聲、共鳴、高音的問題，一切都逃不出自然的條件，連帶著一切物理條件，都是根據自然而產生的。遺憾的是，我們卻往往摒棄這種自然的條件，而去苦苦地找尋一些「捷徑」、「秘訣」，那是很可悲哀的事。
歌唱家在歌唱時，喉頭的作用雖屬，但心力也可左右它。在歌唱時，喉頭的動作完全是自發的，歌唱家歌唱時，想唱什麼音，聲帶張力與振盪次數就會完全與 思想吻合。發聲時當然還要用橫膈膜、腹肌、肋骨、喉舌等快速的力量。一個初生嬰兒，根本不知道這些事，卻能把那些力量用得很好。當他哭的時候，哭得很傷心；他笑時，又會發出悅耳的音調。由此證明，人生本來就有一種天賦的能力，能夠自由自在地並帶有表情地使用我們的嗓子。
二、先喊出高音來
我們做任何一種運動，比如推鉛球，一定要先有舉得起鉛球的力量。練武術的人為了增加手腳的力量，先練挑水，手腳有了力量後，才可以在舞大刀時不至於脫手飛了出去。
我們的聲帶，要能夠抵抗下面送上來的高壓，才能發音。有人問，在高壓的情況下，聲帶發出聲音會不會發生喊叫的情況，會不會喊破聲帶呢？不會的，只要保持正確的呼吸及歌唱姿勢，是不會喊破的。至於高音的位置及掩蓋問題，你的高音還未喊出來又怎樣去定它的位置呢？
我們先由下喊起，半音上去，＃f2、g2、＃g2為止，五個音成一組。開始不要喊太多，因為一上來你的呼吸和歌唱姿勢未必對，要邊唱邊糾正，等各方面都配合好了，不妨多喊一些。等#g2唱好了以後，a2是另外一種呼吸方式。我們知道唱高音時要把氣息用高壓的方式壓上去，實際上在這時要用到腰部的氣（見下節），用腰部的氣喊好了a2後，再用同樣的氣喊降b2。
一般來說，唱高音聲部的人的高音是天生的，只是我們不去用它罷了。一個女孩子從未受過聲樂訓練，一般只能唱到f2，但當她突然碰到一件恐怖的事情時，他會情不自禁地尖叫起來，而這一聲尖叫，可能到達highC的f3，但平時無論如何她也不會發出這么高的音來。所以不要有顧慮，要大膽地喊出高音，多喊是有好處的。
三、呼吸及姿勢
我們如果也有機會碰見一件十分令人吃驚的事而失聲尖叫，我們一定要記住那個喊叫的姿勢，再拿來唱高音，那就對了。
唱高音不同於唱低音，是將氣壓成一條細線，沖擊聲帶。當橫膈膜的力量已經用到頂點，而無法加壓時，就須用腰力。前面講過，肺葉比肺尖大，也即是下面比上面大，上面的肺尖被肋骨向外擴張。用腰力，是先用手叉腰（這時不必注意腹肌，在吸氣時它會自然地起作用的），把氣吸到腰的四周，感覺到前後腰部膨脹起來，然後把氣閉進來（張大口，見圖七），用力把腰及肋骨向里一收，胸部向上一挺，你會感覺到壓力壓住了上顎，這就是用腰力的方法。
前面講過，f2--#g2我們用腹肌的收縮來增加壓力，到了a2就用腰力，到降b2時，因為只需要少量的氣（但是要用高壓力的氣），只要將上唇照打呵欠的樣子張開就行了，要露出少許上面的牙齒，舌尖平放在下面的牙齒上，就能唱出降b2來了。由降b2以上，到highC以上的音，方法與降b2是一樣的。
這里再舉一個例子來說明用腰產的力唱高音。
用腰部的力來唱高音，等於將一個長形的氣球充滿氣後，用手將下半部一捏，那上半訓就脹滿起來，這好比是橫膈膜已上升到頂點，不能再上升。我們將腰部吸滿了氣，然後整個腰部及下面張開的肋骨向內一收，胸部挺出，就好象用手捏氣球的作用一樣，產生了一股強烈、上升的氣流，而這正是我們唱高音要用的。
四、Close及掩蓋
從前學唱歌的時候，當唱到高音，就要Close！當時真是「如入五里霧中」。而這個字，中國至今也還有人在用。由於對Close的真正含義搞不清，不知道害了多少男高音，也糟蹋了許多好的聲音。
我對Close的見解是：關閉下面的共鳴箱，而打開上面的共鳴箱。我們唱高音時需要頭腔共鳴，那就得提高軟蓋。我們開上唇，目的是提高軟蓋，同時還要用腰力來頂開軟蓋。至於今天國內有人用「掩蓋」這個名詞，我認為比較好，它的意思是高音不可太白，要多少有點掩蓋，就好象上面有一隻碗，復蓋著高音一樣。
我曾經向許多老師求教對Close的解釋問題，但都得不到結果。後來去義大利，請教了一位老師，回答是：我們義大利從來未聽說過這個字。試問：「關閉」了怎樣唱歌？至於今天我們用「掩蓋」代替「關閉」來解釋Close，那是很明智的。當我們唱高音時，我們的上顎向上提，軟口蓋升高（打呵欠狀），氣壓向上擠，聚到上面，形成一個象教堂那樣的圓頂空間，也就是要讓氣體充滿這個空間，這樣，才會發出漂亮的高音。如果上面不打開，空氣上不去，哪裡還有高音呢？所以，用「掩蓋」也表示了聲音向上集中的意思。我們可以再作一個試驗來找到這個感覺：當我們打呵欠的時候，會感覺到上顎部分有涼颼颼的感覺（平時感覺不到的），那就是上面有了一個空間，氣息也進去了。
五、越高越容易
當我們練到降b2時，應該說已經突破了高音的困難，可以很容易地唱到b2、c3、＃c3、d3了，因為唱這幾個音的方法與唱降b2的方法並無居的分別。唱降b2時喉嚨已開得比較小了，因為嘴越是張大喉嚨越小，所以，不用害怕更高的音，所需要的是急速的氣來支持高音，而急速的氣，是靠平時的刻苦的氣息練習得來的。
六、支點與對抗
如用雙手舉起一副石擔，我們的腳是向下踩的，土地是起向上托起的作用；我們的手向上推，而石擔又是向下壓。於是，這里就有四個方向的力，腳和地面產生了一種對抗，手和石擔又產生了對抗。我們人的身體等於氣柱，小腹和聲帶是氣息的兩個支點。氣息往上走被聲帶擋住，這里也有「力」的對抗問題。那麼，在歌唱時小腹的支點有無變化？如果有變化是向上，還是向下？關於這個問題是有爭論的。
唱歌時，氣息不停地向外流出，氣柱越來越短，同時，小腹也向內收進來，幫助壓迫肺中的氣產一定的流量呼出。在這樣的情況下，怎麼可能把「支點」老是放在一個固定的地方，而不隨著氣息的運用向上移動呢？但我們不可忘記，雖然「支點」隨著氣息的呼出不斷地向上移，還是要保持住那向下壓的力量。試想，我們如果要拿到高處的東西，伸長了手仍拿不到時，那麼就要在腳下墊一個箱子，如果還是拿不著，只能再加一個箱子，這樣「支點」不就提高了嗎？怎麼可能停在下面不動呢？
我在新加坡聽過一個女高音獨唱，她是代表加拿大到各國作巡迴演唱的。但她唱到高音時，脖子拉得長長的，讓人看了很不舒服。原來她是專唱德國Lied的，德國派唱法主張「支點」永遠在腹部不變。試問唱高音怎麼可以把音管拉得那麼長呢?
我們再看看前面所述的打氣筒原理，活塞柄不斷向上推，活塞也隨之漸漸地上去以保持筒身的壓力，氣息則從筒口噴出。如果將氣筒打氣比作人體的歌唱活動，即是說，橫膈膜和聲帶的距離越來越短，所以支點也逐漸改變位置，怎麼可能老停在固定的地方不動呢？
七、用工具來測驗
用一塊木板，長度比我們的肩寬一些，寬度比我們的鞋子長度稍寬四角打一個洞，用兩根繩子穿過洞，繩子的長度與我們垂下的手指處相齊（參閱圖八）。我們站在木板上，吸一口氣，然後將氣閉住，張大口用力拉繩子，就可以感覺到什麼叫對抗了。這時，我們的腳增加了與地面的對抗，同時也了體內的氣息與聲帶的對抗，這樣高音更容易出來。我們還可用可口可樂的空鋁筒（空啤酒筒），剪成象郵票大小的鋁片，將兩片鋁片合起來（用手將鋁片弄得稍彎曲一些），於是合起來的鋁片當中就有一個縫。再在鋁片的一頭夾上一片舊綢布（可疊成三根火柴那樣寬），然後用鐵絲將鋁片綁起來，就成為一個哨子。你試吹一個低音，再吹一個高音，從這一比較中就可以感覺到唱高音的氣息和姿勢了
怎樣唱歌
一、氣息
說道這個話題，就有些茫然，因為這是最不好用言語表達的東西。我在唱歌之前，練美聲兩年，給我的感悟很深，氣息基礎對我的幫助很大。一般沒有學過聲樂的人發聲很平，就用平常說話的位置（嗓子）發音，我們叫它聲音發「白」，沒有色彩、沒有過濾。以下我就表述一下美聲練聲的方法。
聲音應該以小腹為根源，想像聲音透過後脊樑，到腦後，到口腔後根，整個聲音應是豎立的，靠後的。請找一找這樣的感覺：你大口咬一口蘋果，露出上牙齒，在一口咬下去的同時，發出「嗯」的聲音，感覺聲音在口腔後部和鼻腔上部的位置，這就是美聲發聲的一個共鳴點。接下來把氣息下沉，小腹膨脹，稍在小腹用力一頂，在剛才的位置發聲，男聲喉結壓下，女聲多注重聲音在腦後靠上的位置，你會發現聲音比以前要大多了。經常靠牆練習有助於發聲，因為靠牆可以接觸你的後脊樑，讓你更容易找到感覺，並且胸腔的共鳴能和牆產生共振，讓你更容易找到胸腔共鳴的感覺。先從「米～媽」的練習開始，逐步升高，有助於練習高音氣息；再從高往低練習，這樣反復，總有一天你會找到感覺的。美聲講究「通透」，經常想像自己的聲音是豎立的，而不是扁平的；另外還講究的是「共鳴」，聲音通過胸腔或胸腔以上的共鳴後，會很圓潤、飽滿。要體會共鳴，你可以這樣做：閉上嘴巴，發出「嗯」的音，稍帶點深情的感覺，「嗯」的長一點，會感覺頭和胸前在震動，如果氣息好，這種共鳴會給你的聲音添色不少。仔細聽聽一些高大的美國人講話，就會知道什麼叫胸腔共鳴了（外國人的胸腔結構更容易產生共鳴）。
另外我還要提到的是肺活量，歌手演唱需要較大的肺活量，比如一些很長、不換氣的某句旋律，可不要唱完以後面紅耳赤、只喘粗氣。肺活量要經常鍛煉身體才能保持。還有就是掌握一定的技巧可以彌補一些肺活量不足的現象。首先就要練氣息，好的發聲方法它能很好的控制聲音通過嗓門的流量，比如唱到「……不怕你背叛我……」這一句時，氣息不穩的歌手可能一下就把「怕」字的音以爆破的方式唱出來，一下就把本來肺活量不足的氣放跑了，如果後面有不換氣的長句不把他憋死才怪。而氣息功底好的歌手能控制這些爆音的流量，演唱時話筒也不會出現一些撲聲。所以我建議大家練聲的時候嘴前放一盞蠟燭，盡量練聲時保持蠟燭不搖晃吧！這樣你的氣就會保持在你的體內長一些時間。想想你是一直往外呼氣堅持得久還是憋住不出氣保持得久呢？當然這還需要歌手要放鬆，不要緊張，一緊張，心臟跳動加快，你的氣息就更穩不住了
這里我只能講這么多，這些是要靠感悟的。不過我要提醒的是，練聲是演唱流行歌曲基礎，千萬不要用練聲的方法直白的演繹流行歌，那樣就過於做作，就會像閻維文唱「一無所有」。
關於流行歌曲的用嗓，我的觀點是只要符合歌曲意境，要喊要破也未嘗不可，但這些都是美聲中絕對禁止的，所以我們要取長補短，因為我們不是為了唱美聲而練美聲，我們是為了唱好通俗才練美聲，就像武術要練馬步一樣，你見過打架的時候蹲著馬步打的嗎？
有朋友說這樣的表述很難理解，要我說說流行歌手裡誰的氣息很通透，就照著感覺去學更容易領悟，這也是一個有效的方法。個人認為，女歌手你們就多聽一下「張惠妹」的吧，她可是天生通透的氣息；男歌手就多揣摩一下「滿文軍」的吧，他可是真正靠氣息在唱歌的，另外，張學友的氣息很好，但對於教學，滿文軍更適合
二、高音
這是朋友們最喜歡問的一個問題，用他們的話，因為高音「夠拽」，呵呵！再次補充一下，好的演唱要綜合很多方面，不能說高音越高就是唱得越好。確實，很好的高音能給歌曲的高潮部分增添渲染力，但奉勸朋友們不要只知道高音的價值而忽略中低音，其實飽滿的中低音也很有感染力
唱高音的時候，氣息一定是以小腹、丹田為根基的，京腔講究「丹田氣」也是指的這種發聲位置。
找找感覺1：如果你是一個女孩，鞋子上突然有一隻老鼠，你會怎樣？估計會「啊～」的一聲長鳴，並且還有「假聲」的發聲位置。等你平靜之後，你在「啊～」一下看，大多數再也「啊」不上去了。為何？因為你收到驚嚇的的那一刻，你的小腹在緊張，（想想被驚嚇的感覺，是不是全身肌肉綳緊？）正因為有了這樣的根基，加上一股強大的氣流（可以理解成唱歌的氣息），直沖嗓子眼，聲音不高才怪。所以，你可以把飆高音的感覺理解成「緊張」、「振作」，記住，一切以小腹為根基，要唱高音不是抬起頭往上扯的，是感覺重心向下的一種反彈力。
找找感覺2：見過橡皮水管嗎？要水管里的水飆向更遠怎麼辦？掐緊水管前端，縫隙一小，壓力增大，水就沖得更遠。其實高音不一定要音量很大，有些歌手演唱高音時唱出很大的聲音，我們說那是用力氣和肺活量在唱，而不是在用氣息和技巧在唱。想像水龍頭理論，應該可以悟出些道理。
找找感覺3：地上有一塊很大的石頭，把它搬起來吧。你一彎腰，嘴裡數數：「一、二、三、走……」，我想這個「走」字你一定用了氣息。我不多說了，感覺一下吧，身邊有些什麼重的……呵呵！這只是一些我創立的讓你感覺氣息的方法，不正規，但很有效。
還要告訴大家一點，表現高音的能力與你本身嗓子條件有關，如果嗓子天生高亢是很大的優勢，比如「孫楠」就是典型的高嗓子，高音演繹不會那麼費力。嗓音條件不好的歌手就要靠大量的氣息和方法了，但不管是嗓音條件好或不好，聲音都是通過氣息唱出來的，就像香煙要通過過濾嘴一樣，聲音過濾一下會更美。
另外我還告訴大家一種心理方法，高音時想像你是在面對廣闊的大海高歌，望不到邊的海天一色，這樣的風光不值得你大聲吶喊嗎？
三、鍛煉肺活量的方法
造成肺活量檢測數值連年下降的原因有很多，其中最主要的原因是：缺乏有效的體育鍛煉方法和沒有充足的體育鍛煉時間。鍛煉肺活量的方法有很多下面就簡單介紹三種。
方法一 經常性的做一些擴胸、振臂等徒手操練習。
方法二 耐久跑練習，注意要堅持經常、跑和呼吸配合、距離適當、強度不宜大。
方法三 練習潛水或游泳，在水中不但手臂要不停的劃水，還要克服水的阻力呼吸，是鍛煉提高肺活量的好方法。
鍛煉提高肺活量的方法還有：踢足球、打籃球、折返跑等等很多。需要注意的是不管選擇那一種方法，都要持之以恆經常練習才能有效。
以上這些鍛煉的機制是：增加呼吸肌的力量，提高肺的彈性，使呼吸的深度加大、加深，提高和改善肺呼吸的效率和機能，從而達到提高肺活量檢測數值的目的。
❹ 怎麼拍自己唱歌視頻
唱歌,流行音樂已是時下人們的一種愛好,每年各大電視台都在海選一些音樂人才,搜集各地唱歌唱得好的人然後一夜成名,唱歌已成為很多人的愛好,但是想要唱得好,讓人喜歡也是很關鍵的.那如何唱得好呢?唱歌有哪些技巧呢? 怎麼唱歌好聽簡單的技巧 1五音不全 音樂是不分人的,如果有人說自己五音不全,那針對於這種五音不全的人來說,其實根本不是你五音不全,是你個人對音樂沒有一種獨特的接受能力,就是人家常說的,沒有音樂細胞,所以,需要開發這一方面的腦細胞,通常對於這種朋友,一來是平時聽得少,二來開口少,三來沒投入心思. 2要學會先聽 聽歌曲很重要,一是旋律,二是感情,三是棲息,四是感覺!很多人光聽聽就過了,這對於一個要學唱歌的人來說沒什麼,但是如果你真想唱好歌,那至少你的用心. 3要學會練 不管是什麼歌曲,就算您是天才,您都要練,練指是練氣息,練嗓子,練情感,練肺活量,練歌曲.這些東西你必須要練.當然這是指那些專業學習音樂,以及想學學好唱歌的人來說的. 4運動練習 一般喜歡唱歌的人,如果想讓自己的發聲清脆悠揚,少不了平時的氣息去運動練習,這是基本的身體要求.有了運動,平時吸氣吐氣才不會那麼那麼深沉,而且不至於發生氣息不長的情況. 5起音控制 開唱時,就要對這首歌有一點了解,比如它是什麼旋律的,應該用什麼聲段,像比如安靜的就用比較柔的聲音,比如激昂的就用比較沉與哄亮的聲音,以便歌曲高潮部分好掌控發音,不然一會起音錯了,一會會把嗓子喊壞. 6歌曲掌握 有時候不是光念歌詞就可以的,也要跟著學會去唱,唱出優美的旋律是這個人對音樂的認識度,看你是否能掌握這首歌,拍孖的停息,以及拉長的音,這些都要控制好. 7旋律練習 不管您是專業的,還是業余愛好者又或者是五音不全的人,如果您想哼唱,那完全可以是開口就唱,如果唱著跑調,那就盡量跟著歌曲練習,把握住旋律.跟著節拍走.不然永遠都唱不了,當您掌握了旋律了,那時唱歌的感情也帶動了,這時唱出來的特別有感覺,聲音也會收放自如.
❺ 錄制唱歌視頻怎麼搞需要什麼
准備軟體：快手APP。
1、首先打手快手APP，然後點擊頁面下方的+號。
❻ 快手怎麼錄唱歌視頻，要有音樂的跟著唱的那種。
快手可以錄制有伴奏的視頻，具體操作如下：
1.打開「快手」。
❼ 怎樣做唱歌視頻
在人類歷史上很早就有了歌唱，有的甚至比語言文字還要早。在漫長的歷史發展進程中，最初的歌唱是發出各種聲音來表達人們的思想情懷.，然後加上語言，伴隨著民族歷史、生產勞動、社會生活、審美意識的發展、演變而來。當今世界的聲樂文化的種類很多，形式、風格不一，這為我們了解、探索聲樂藝術提供了一個良好的環境。
唱歌，最能直接地反映社會現實生活，表達我們的思想感情。因此，它已經成為全世界人們熱烈追求並悉心研究的一門學問。怎樣才能唱好一首歌？我想：不管你是美聲唱法、民族唱法、還是通俗唱法（流行歌曲），都應該了解歌唱的基本原理，遵循歌唱的藝術規律。只有提高自身的藝術修養，科學的培育你的嗓音，運用正確的發聲方法，這樣你才能使自己的聲樂水平上一個新的台階。
一、正確的呼吸方法。「歌唱是呼吸的藝術」，它是歌唱的關鍵環節。呼吸是歌唱的動力，歌唱的支持力。優美動聽的聲音離不開氣息的支持，字正腔圓離不開氣息的巧妙安排。人都會呼吸，這是人類的本能，只是根據我們的情緒情感的變化而運用，由我們的主觀意識而決定了。
歌唱的呼吸不同於生活中的呼吸，它是有意識的、有目的的、帶有技巧性的呼吸。我們應該了解呼吸器官，因為這些器官都參與呼吸運動的全過程，這樣對我們掌握正確的呼吸方法有幫助。歌唱的呼吸方法一般為人們普遍所知的三種：胸式呼吸法、腹式呼吸法和胸腹式呼吸法。現在世界上都推崇胸腹式呼吸法，因為它有另外兩種無法比擬的優點，那就是氣息深，速度快，容量大，控制力強，聲音彈性好！要正確的掌握這個呼吸方法，並不是一朝一夕的工夫，必須經過較長時間的正規的嚴格的訓練才能達到。可以用「聞花」和「打呵欠」來訓練，要使呼和吸相互配合形成對抗，在腰部周圍產生壓力。這個對抗就是我們常說的「呼吸的支持」。一個好的歌唱家在演唱時呼吸均勻，控制能力好，關鍵在於他的呼吸肌肉群一直保持良好的工作狀態。可以這樣說，歌唱的藝術就是呼吸的藝術，因為歌唱中所有的變化都是來自呼吸的支持。所以，呼吸是歌唱的基礎，沒有良好的呼吸方法來控制和運用氣息，就不可能有氣息飽滿、圓潤明亮、悅耳動聽的歌聲。
二、共鳴在發聲中是最重要的因素，它賦予嗓音的音質和音量。如果呼吸是歌唱發聲的動力，那麼共鳴就是歌唱發聲所遵循的路線或軌道。只有進入了預定軌道，才能使聲音在音質、音色、音量及聲音的穿透力等方面得到進一步的發展。人體的共鳴器官主要分有胸腔共鳴、口腔共鳴和頭腔三大共鳴腔體。通俗唱法用的口腔共鳴，胸腔共鳴較多；民族唱法、美聲唱法用的頭腔共鳴較多。要特別注意，唱歌的聲音不能完全用生活中的說話的聲音一樣，雖然唱歌與說話都是來源於嗓音，但唱歌比說話的聲音要美而且音量要大的多。歌唱訓練要把嗓子這個說話的器官製造成歌唱的樂器，才能適應歌唱的需要。
怎樣才能獲得聲音的共鳴呢？可以通過微笑演唱，鳴唱練習，小聲唱來找，但是良好的共鳴的獲得卻並非一天兩天的事情，不是一蹴而就的。它需要每個聲樂愛好鍥而不舍的去鑽研去追求，達到最佳的共鳴狀態，創造出好的聲樂藝術形象。沈湘教授說得好：吸氣、喉結下來，小舌頭、軟口蓋上去，這些都是一個動作。用這個狀態來歌唱，你所需要的共鳴也就有了。
三，歌唱的語言。人聲樂器怎樣發出歌唱的聲音，在人聲這個樂器中，有一種獨特的功能是任何樂器都做不到的，就是配合歌聲同時發出傳情達意的詩詞歌賦。我們把它稱為歌唱的語言。帕瓦羅蒂曾說過：「我願意重復我說過的意見，我所唱的詞，如果吐字不清，不僅破壞了意境，而且會給觀眾帶來了反感。吐字的問題，需要下很大的工夫，一直到我成為歌唱家為止。」人聲演唱的聲樂是語言和音樂相互融會的藝術。語言就是人類進行思維活動，表達思想、情感、意志和願望並進行相互交流的一種特殊工具。聲樂這種藉助於語言音樂化的表演藝術，較之器樂、作品所陳述的思想內容、表達的情感更為確切，也更直接為廣大聽眾所理解和感受。可見，歌唱訓練並不單純是掌握使用技巧，還必須把握語言的規律，藉助於語言的功能才能完成表情達意的目的。也就是說 ，准確的咬字、吐字，清晰的表達語句和詞彙，並用聲音技巧塑造旋律的音樂形象，才是歌唱藝術的真諦。
四、歌曲的藝術處理。音樂是一門聽覺的藝術、時間的藝術、情感的藝術。音樂還是表演的藝術，必須要有分析、理解作品內容和體驗作品感情的能力，而且還會用歌聲表達作品的內容、思想感情，這是歌唱者應當具備的表現能力。要做到「以情帶聲，聲情並貌」，應從以下幾方面來把握：
1、應該選擇適合自己演唱的歌曲。要根據自身的條件，從實際出發，選擇最能表現自己特點的作品。
2、認真分析、處理好音樂作品，把握作品的風格。要對音樂作品中所反映的社會生活和人物的思想感情、神態和事物的內涵做出觀察、分析、理解。
3、表現出歌曲的技能技巧，領會其內涵，對音樂的語言、表現手段所表現的過去要去感受、體驗和認識。
五、還要加強、提高自身的藝術修養。我覺得這個應該是最為重要的。一個演技再好的人，沒有良好的思維品質，那他（她）真的是很可悲的。聲樂是一門集生理學、聲樂、解剖學、物理學、力學為一體的綜合藝術,並不是簡單的張嘴就唱而已。因此我們應該深入生活，廣采博覽，拓寬視野，開闊眼界，讓我們在科學的海洋里去吸取營養，用正確的、科學的世界觀去指導我們的藝術實踐活動獲得豐富的生活經驗，這樣的作品才有藝術價值，才能反映當代風貌和社會特色。
希望對你有所幫助
❽ 怎麼學唱歌視頻 如何能學會唱歌
對於這個問題嘛，現在互聯網非常發達，網上有非常多的資源，包括視頻，還有一些人寫的一些文章，甚至我們可以找到一些書的電子版，都可以閱讀，在這里大家都可以進行看或者學習，而且還有很多的，比如問答型網站論壇及各種交流群，大家都可以相互討論。但是我個人建議最好還是不要，自己學唱歌，因為在前面我們已經說過了，學習唱歌是一個非常復雜的東西，一旦不慎，很容易造成很多歌唱上的毛病。我覺得既然喜歡還是應該找一個不錯的老師系統的學一下。
❾ 如何錄制唱歌視頻
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此外，這軟體很友好，不像一些軟體捆綁大量插件或廣告。
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參考資料：http://uiooianse.blog.163.com/blog/static/16509929320108194571552
❿ 在舞台上唱歌，肢體動作該怎樣。（要具體，最好視頻）
唱歌時應該做些以下最自然最好看的動作：
一、唱柔和的歌曲，應該以平常的肢體動作，或者用手在身前緩緩擺動，隨著聲音的高低而控制擺動的幅度大小
二、唱搖滾的歌曲，應該以充滿鬥志一類的動作，這種充滿鬥志的動作，應該形神合復一，就比如唱B安樂隊的《長城》，唱到「那裡那天不再聽到在呼吼的人」這些高潮段時，就仰頭或者朝天制一個沖天拳的姿勢，這也屬於最自然最好看的動作。
三、唱勁歌歌曲，同樣形神合一，如唱甄子丹的《精武英雄》，一出場，做出一個橫踢的動作，那也是最自然最好看的動作。
總之，唱歌的時候，要隨著歌曲的節奏，擺動著身子，一般上了舞台，唱著唱著歌曲，就會自然而然做出一些搖擺動作，如扭腰、閉眼、或者身子後仰高呼，這些動作也算得上最好看的，聲形並茂，形神合一，乃是唱歌時的一種精神境界。
(10)怎樣唱歌視頻擴展閱讀：
唱歌的基本技巧：
1、唱歌最重要也是最基礎的東西就是氣，唱歌時，呼吸很關鍵。
唱歌時的呼吸與平時生活說話的呼吸不太相同，在唱歌中，要求聲音有一定的音量和力度變化，長時間唱歌更是容易使嗓音出現疲憊嘶啞的狀態，所以需要或強或弱或低或高的有控制有節奏的呼吸方式。
2、唱歌換氣也是關鍵。在唱歌時把氣全都裝進肚子里，用肚子里的氣將聲音沖出來。具體就是在吸氣時將肚子鼓起來，呼氣時肚子收進去，也就叫腹式發音。
3、唱歌時還吐字清楚（說唱歌曲例外），最好用普通話唱歌。
4、唱歌時最好不要彎腰駝背，要保持挺胸抬頭的狀態，這樣有利於聲音的打開。