⑴ ps後期給夜景人像照片添加補光效果教程
今天為大家分享ps後期給夜景人像照片添加補光效果教程。夜景的後期處理與白天不同，前期會出現相機的ISO會開的較高(沒有大環境的光源)，環境和人物主體亮度反差較大，偏色，以及相機寬容度限制導致噪點更多的問題，下面我們來看看具體的操作。
首先確定一個屬於自己的日常修圖流程可以提高效率、節省時間，也可以避免一些基本的錯誤。
(一)全局調色。
將RAW格式底片導入到ACR或者LR中，進行二次構圖，調整影調(基本面板)和色調(白平衡、HSL面板)，初步降噪，矯正鏡頭，確定大致的基調並保證一個優質的底圖，為進入PS做局部精修做鋪墊。
(二)局部調整。
局部調整其實並不局限於PS，在ACR中我們也可以用調整畫筆和漸變濾鏡等做局部調整，但PS中的圖層、蒙版和一些調色命令更加精確，液化磨皮也需要在裡面操作，所以第二部分是在全局調色的基礎上進一步精細的調整，起到畫龍點睛的作用。
光圈：F2.0 快門：1/80s ISO：2500
【原片分析】
1.從影調上看，整體偏暗，人物主體和環境的應有的亮度不夠。
2.從色調上看，人物較紅，背景天空偏紫，應綜合應用白平衡和可選顏色矯正偏色。
3.從構圖上看，背景水平線傾斜，應二次構圖將其拉直。
4.從畫質上看，高ISO導致暗部噪點明顯，加上佳能寬容度較低，需進行降噪處理。
【詳細步驟】
一、ACR全局調色
1.這里我使用的是ACR做預處理，和LR的調色模塊完全一致。先將RAW格式底片拖入PS(或者在Bridge里雙擊該圖片)，會自動跳到ACR。首先我們調整大致的影調，用基本面板的滑塊來操作，主要是提高亮度，增加細節;其次就是調整白平衡，也做以下的改動，因為在拉高了亮度之後顏色也會隨之變化，所以我們也要相應的調整白平衡和色調的數值，這個風格化的調整取決於大家的喜好。
2.然後就是細節面板，這里我們將銳化調到零，減少雜色欄目里，我們需將圖像100%放大觀察細節，降噪時取一個能接受的最大數值，因為過多的降噪會產生塗抹感損失細節，所以我們需要放大來觀察細節的變化，不同照片的具體數值要看大家的嘗試。
3.接下來我們就到HSL調色面板，大家只需要調整照片中主要的顏色。由於我們照片的天空偏紫，所以我們將藍色的色相往左(青)偏，降低飽和度看起來更自然;而將紫色、洋紅的色相往左偏，是因為之前提高照片亮度後，下方的石頭有往洋紅的偏色，所以我們這里改變它的色相，使它變得更藍一些，和環境融合在一起，另外降低飽和度看起來不那麼明顯;最後是橙色，它主要控制膚色，所以我們降低飽和度，提高明度，是為了讓皮膚更通透。
4.然後是鏡頭矯正和相機校準欄。對於鏡頭矯正，大家每次直接勾上刪除色差，而鏡頭配置文件則可用可不用，如我這張是使用的適馬24-35 F2鏡頭，我感覺用了矯正後反而沒有原圖好看，就沒有設置。如果設置了，也可以自己調整扭曲度和暗角的矯正程度，保留一些暗角有時反而會突出主題。而相機校準欄，它的功能和前面HSL的比較類似，只是它可以對整體的顏色做一些調整，這里我只動了藍原色的飽和度，稍微提高一些會使畫面的飽和度提高的更自然(對於藍色施加的更多)。
二、PS處理
接下來我們就進入PS來處理剩下的部分，如果之前的所有步驟是用LR做處理的話，那麼需要保存16位的PSD格式，選擇sRGB，再拖入PS，如果是像我用ACR的話就直接點打開圖片即可。
1.首先我們用裁剪工具二次構圖，讓後面的水平線是直的。然後用曲線和可選顏色對照片進行一個調色。在曲線里我拉的是一個類似膠片曲線的形狀，這主要是為了兩個目的：
①提高照片的視覺寬容度，少了純黑和白色使其看起來更加柔和。
②使噪點看起來不明顯，因為噪點主要是體現在暗部，而這條曲線是將暗部變灰統一，減弱層次，所以可以減少噪點的影響，但並不是真正的降噪，只是看起來不明顯。然後再單通道做調整讓照片偏黃。在可選顏色里，則主要是對藍色做一個調整，讓它更加柔和，飽和度更低。
2.然後我們對人物皮膚做一個處理，大概的思路還是分為明度上的修改，和膚色上的統一。
先用DR3磨皮插件整體柔化皮膚，再用中性灰刷面部光影，使面部過渡柔和，再建立一個空白圖層，混合模式改為顏色，將偏色部位用低流量畫筆塗上正常膚色，這樣不會破壞紋理細節，只糾正顏色。
3.接下來是進一步對畫面整體進行調色，以及處理一些細節部分。
最後一組是在前面調色基礎上，最後進行的一次整體調色。大家會看到這個組里第一個圖層是ACR的再次調色。在PS CC版本以後，ACR就作為一個單獨的功能存在於濾鏡菜單中，這方便了我們多次調整，而且結合智能對象使得操作是可逆的。
然後導入星空素材，網上有許多現成的，混合模式改為濾色，再用蒙版擦出在天空應該出現的位置。最後蓋印圖層，銳化，輸出為PSD+JPEG雙格式(品質為10，色彩空間為sRGB)就做好啦。
以上就是PS後期給夜景人像照片添加補光效果方法介紹。
⑵ 打造膠片質感寫真照片的PS圖像處理教程
那些膠片質感的影像總是承載著太多難忘的回憶，它那細膩而優雅的畫面，令一群數碼時代的將士們為之瘋狂，這一群體被貼上了「膠片控」的美名。但是還有一部分人苦於膠片製作的繁瑣，於是運用後期來達到膠片成像的效果。今天我們邀請了攝影師不可說，請他和大家來分享一下，在數碼時代如何活用ps來打造膠片味兒十足的文藝片兒。
前後效果圖對比：（原圖）
（效果圖）
後期詳解：
第一步：二次構圖、自動色階調整
打開原圖後，永遠不要忘記Ctrl+j復制圖層（即使很多時候用不到），然後對圖片進行正方形裁剪。為了讓圖片稍微通透些，可以使用自動色階進行調整，當然也可以自己手動來校正。
第二步：色相飽和度調整葉子色調
蓋印圖層後，使用色相飽和度，選擇黃色並用吸管工具點選黃綠色的葉子部分的顏色參照下圖的「色相」「飽和度」和「明度」的參數進行調節。
第三步：利用可選顏色調色
使用可選顏色中的紅色，對模特膚色根據個人的喜好進行調整
使用可選顏色中的綠色，對圖片中的綠色葉子部分進行如下參數的調整，使葉子呈現文藝范兒的暗綠色
第四步：色階調出通透感
利用色階調整高光和暗調，使畫面更通透一些。同時配合蒙版擦出因色階調整所出現的死黑部分和過曝部分的細節，注意畫筆的透明度和填充度要稍微低一點，寧願多擦幾次也不可一步到位
第五步：蓋印圖層、均衡畫面明暗
蓋印圖層後選擇正片疊底的圖層模式，壓暗過於刺眼的高光部分和想要壓暗的部分環境要素。同時配合蒙版恢復主體
第六步：疊加黃色純色圖層
利用正片疊底模式疊加黃色純色圖層，配合蒙版使用讓片子淡淡泛黃
第七步：色相飽和度/可選顏色
再次使用色相飽和度和可選顏色對葉子部分進行如下調節，具體參數可以慢慢嘗試
第八步：利用畫筆著色
在過程中如果發現明暗不夠滿意，還可以使用色階工具配合蒙版來進行調節。接下來利用畫筆工具對片子中的部分元素進行著色。下面使用了三個圖層分別對魚、嘴唇和模特的.臉部進行著色，讓片子中的紅色和背景的綠色形成鮮明的對比，增加色彩的層次感；同時也使魚、唇和腮紅實現色彩的呼應
建議：1、每一個圖層只用於著色一個元素；2、利用畫筆的透明度、填充度以及圖層
第九步：加入劃痕素材
在網上下載些喜歡的劃痕筆刷，在照片上進行劃痕操作。建議要掌握好劃痕筆筆刷的透明度和填充度
第十步：添加噪點
給片子添加噪點，有兩個方法：1.直接利用濾鏡中的添加噪點功能，最簡單直接；2.在添加灰色圖層後使用添加雜色濾鏡和模糊功能配合使用。這個方法步驟較多，但效果要稍好一些。這里使用的是第2種方法
第十一步：色彩平衡調色
使用色彩平衡工具對畫面的色調進行控制，由於我比較喜歡片子淡淡泛黃稍顯褪色的感覺，所以做出了如下調節
第十二步：濾色模式提亮畫面
再次使用圖層模式對畫面的明暗進行微調，這里使用了濾色模式配合蒙版對部分元素進行了提亮
第十三步：微調
到此，基本大功告成。再次觀察片子，看還有什麼需要進行微調的。由於還是沒有達到想要的淡淡泛黃的感覺，於是再次使用了疊加黃色圖層配合蒙版來調整
⑶ 簡單8個技巧讓你的構圖更精彩
導語 ：我們拍攝時候很多情況下都做不到前期最優，最主要的是前期的構圖都不是很滿意，絕對perfect的圖實在難出，很多時候依賴於後期。很多新手包括我，在剛入門的時候照什麼樣子就上什麼樣子的圖，過段時間發現裁剪實屬重要。再過段時間發現二次構圖其實更重要。尤其是啪啪啪按下各種快門硬碟里生成各種廢圖的時候，此方法尤其有用。很多片片就是這么來滴。我們說練習後期，絕對不是光練色調，我覺得構圖更重要，這是表達中心思想的奠基石。沒好的構圖，色調再好也沒用。
什麼是二次構圖?在後期過程中，為突出主題而對圖做出的'構圖修正。
一、裁剪構圖
凡是和表達主題無關的，盡情拆掉吧。拿600D來講，它實在做不到初期構圖完美，為啥呢，對焦點就那麼零星的幾個，對焦不準!所以用的最多的還是中央對焦。這造成最後出圖時人物都是在中央的位置。這時候會大膽砍掉1/3，做成三分構圖的樣子，突出主題。砍掉像素不就低了么?低當然低了，但是對於“方寸之間”原則，足夠用了。我的經驗是，600D是1800萬像素，裁剪到1/4都可以上圖的，看不大出差別。
比如這個，拆掉1/2
很多時候，1：1構圖其實很能表現主題。人物在長方形圖中央的時候可能會覺得別扭，但是1：1構圖不一樣，三分、中央構圖都適用。大家可以多試試。
裁剪還包括旋轉
lightroom里經常裁剪的方式
都會用是吧?呵呵，提醒下，其實我不太喜歡這個裁剪，比如這個圖，周圍光斑都裁剪掉了多可惜。我更喜歡的是ps里這樣的裁剪：
去多取精，保留精彩的畫面部分
看見大紅圈的地方了沒，這些在旋轉過程中其實可以P上去(用蓋印工具)。這樣做出來的光斑更多不是么。
二、擴大構圖
你的爛片里倘若有一個眼神或者說有一個點非常傳神，都可以嘗試用此法擴展，最常用的是擴大黑色空間。
例如藍色之戀 注意看周圍，其實都是蓋印加上去的
還有暴雨前兆 周圍的黑色也是擴大加上的
陪你一起走過 左邊的一大片黑色是加上去的
擴大構圖還包括復制空間。例如，一堆人里我就看著那個MM姿勢好，於是把其他的都p掉，把空間拉大。
登高望遠
加入創意元素後，擴大構圖更有意思。
三、鏡頭糾正
LR或者ACR裡面有個很好用的鏡頭糾正功能，一定要看。為了不使本文過長，不多說鳥。自己用用便知。這里提醒下，1855在18端會有桶形畸變的，就可以用此功能糾正下。
這張童年 小孩跑過就一瞬間，自己也跑不到正確的位置，啪啪拍下後只能靠後期糾正視角了。
當然更有用的是Wrap。用扭曲的方法糾正圖片視角。
四、去除冗餘
影響主題的，都去掉吧
五、創意構圖法
很多時候那麼多爛片啥主題也沒有，怎麼能出彩呢?
再如：
加點創意元素，片片就提升一大檔次了
用創意的思想做二次構圖
六、扭曲構圖
例如末世漩渦 方法使用warp
七、左右顛倒復製法
為了突出視覺效果，左右顛倒復制一下有時候可以取得更好效果
八、移軸法
這個比較簡單，沒啥好解釋的，估計全世界都會用了，僅列在這里
最後，你可能說了，不過就是介紹一些PS技術么。我承認，有好的前期(即一次構圖)沒有二次構圖的片片固然完美，但是對新手來說，我們還做不到這點。我們平時練後期練的很多的就是二次構圖。我們應該逐漸在後期練習過程中減少二次構圖的次數。等有一天真不需要二次構圖的時候，估計你已經是大師了。
⑷ Photoshop結合LR製作清新的膠片人像效果
本教程先導入LR進行二次構圖，然後進入PS進行皮膚精修，再回到LR進行顏色調整。因為要保證圖片質量，所以我們一個流程修圖，不要先打開PS精修，保存後再到LR裡面調整。另外面部精修部分最好使用PS修整，因為LR在這方面還不夠強大，最後回到LR調整顏色是為了讓整個過程更加快捷方便易於學習。
先看看效果圖
1.導入LR，分析構圖，進行二次構圖。
因為下圖紅框范圍太空且雜亂，所以我們要進行二次構圖，裁剪掉紅框內的部分，餘下的部分正好差不多是一個正方形，所以我們索性用一個正方形構圖。為了突出人物主題，裁剪的時候把餘下部分四邊也裁剪掉一些。