㈠ 素描怎麼樣畫才有立體感
素描分明暗交界線 物體上被光照後最深的那條線 也是通過它表現出兩個面 具有立體的效果 然後就是投影 它和明暗交接線一樣都是比較深顏色的 在物體的下面最靠近物體 通過循序漸近 黑到灰到白 從而表現出來。
㈡ 我是素描初學者，怎樣才能畫出物體有立體感
1.結構,絕對不能有結構的錯誤,比如正方體不能看著象長方體,透視關系要找好
2.前後關系要正確,近實遠虛,不能把背景畫的比石膏和襯布還細,襯布也不能細過石膏,總之要把主體物突出出來
3.明暗面,主要體現在明暗交界線上,要強調
以上這些是基礎,在做到這些以後,可以刻畫細節,例如石膏缺了個角,可以簡單刻畫,使畫面更真實生動,但一定要注意畫面協調統一,不能把缺的那個角畫的比石膏還細,那就功虧一簣了
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㈢ 請問素描怎樣排線條才會使畫面整潔並有立體感最好有視頻教程。
您好；
最初級的說吧，排線技巧就是1，從明暗交界線開始排，越遠離明暗交界線越輕2，從邊緣線開始排（強度要遠低於明暗交界線的色度）越遠離邊緣線越輕3，從投影起步的點或者線開始排，越遠離投影起步的點和投影的邊緣線，越輕4，盡量不要排線條疊加的時候疊出類似漁網那樣的東西，因為比較難看5，尖銳的轉折處或者明暗交界線處盡量的畫黑一點，特別是又是很尖銳的轉折，同時又是明暗交界線，你就往死里黑。當然後邊的色調過渡也要均勻，總之線要融入到面里邊去，或者帶出一個面。希望以上回答能幫到你，多臨摹下再體會體會吧。
㈣ 素描想要畫出立體感，用什麼樣的方式畫最好
素描的立體感是通過光與影的關系，即明、灰、黑這三種不同的灰度組合構成的立體感知。例如，如果你畫一個蘋果，在左上角有一個明亮的區域，說明光源在左上角。如果有了光線進入的角度，就可以確定相應的陰影面積，也就是明暗。陰影區域用畫框中最大灰度表示，畫得越暗，明暗對比越強烈。但是如果僅僅是明暗對比，則不能有效地反映物體的立體結構，需要在中間有一個灰色過渡區，即比亮部分暗，比暗部分亮，使整個物體由亮到暗逐漸變暗，然後立體的感覺就出來了。
事實上，在素描中有很多問題需要解決，比如體量感、空間層次感、紋理、結構、情感等。立體專業位要叫體積感，只是學習素描時需要解決的最基本問題。你可以畫一個單獨的物體或物體的組合。一定要注意透視的色調，也就是真實的近遠物體、近物體的對比，要弱化遠物體的對比，不僅要考慮單個物體的體積，也要考慮畫面的完整性，給每個物體的位置賦予正確的表達，圖像的體量不僅空間感位置也很好。
㈤ 素描怎麼才能畫出立體感
結構,絕對不能有結構的錯誤,比如正方體不能看著象長方體,透視關系要找好。
前後關系要正確,近實遠虛,不能把背景畫的比石膏和襯布還細,襯布也不能細過石膏,總之要把主體物突出出來。
明暗面,主要體現在明暗交界線上,要強調以上這些是基礎,在做到這些以後,可以刻畫細節,例如石膏缺了個角,可以簡單刻畫,使畫面更真實生動,但一定要注意畫面協調統一,不能把缺的那個角畫的比石膏還細,那就功虧一簣了。
明暗交界線是整幅畫中最重的地方,暗部在重不能比明暗交界線重. 其次就是亮部.暗部也有反光,也就是暗部的亮部,注意暗部的亮部一定不能比直接收光亮面,一個物體是由無數個面組成的,當然每一個面都不一樣.亮度也不一樣. 當然也不能畫的都一樣,那樣畫就顯得平了。
素描畫的立體感是通過明暗關系表現的，也就是亮、灰、黑這三種不同灰度的色彩組合構成立體觀感。亮部是高光，代表光線射入方向，比如畫一個蘋果，左上角有一個光亮區，說明光源在左上角，有了光線射入角，就可以確定對應的陰影區域，這就是明暗。
陰影區域用畫幅中最大的灰度表示，畫得越黑說明明暗關系對比越強烈。但若只有明暗兩種純粹對比，不能有效體現出物體的立體結構，這中間需要有一個灰色過度區域，即比亮部要暗一些又比暗部亮一些，這樣整個物體就是由亮漸變成暗，立體的觀感就出來了。
(5)素描怎樣才能畫出立體感視頻擴展閱讀
素描技法：
1、線和線條技法
素描的要素是線，但是線在實質上卻是不存在的，它只代表物體、顏色和平面的邊界，用來作為物體的幻覺表現。直到近代，線才被人們認為是形式的自發要素，並且獨立於被描繪的物體之外。
2、用線條來組成物體的形象
素描是用線條來組成物體的形象，並且描繪於平面之上，即由線條形式引起觀者的聯想。例如兩條線相交所構成的角形，可以被認為是某平面的邊界；另外加上第三條線可以在畫面上造成立體感。弧形的線條可以象徵拱頂，交會聚集的線條可表現深度。人們可以從線條的變化當中，得到可以領會的形象。因此透過線條的手段，單純的輪廓勾勒可以發展成精緻的素描。
3、用線條區分立體與平面
在素描中可以用線條區分立體與平面，至於色彩明暗是為了加強和分清整體與部分的關系。我們可以運用線條的開始，消失和中斷來畫出邊界，並且形成平面，也可使色彩至邊界而上。線條的粗細能表現物體的變化，甚至光和影也可用線條的筆觸變化表現出來。
4、平面技法的輔助
素描的線條技法還需要平面技法的輔助。平面技法在使用炭粉筆時，在明暗對照上可用擦筆法。
5、藝術性的加強
素描也可用多色畫筆作為基本材料，用來加強素描效果以及素描的藝術性。
㈥ 素描如何畫出立體感
多看書 注意明暗交界線與反光的變化 注意明暗對比 投影要處理好虛實變化 注意高光的處理 不同質感的對象不同的高光反光。有質感出來了 體積也就出來了 素描最重要的不是體積感。。你看很多作品有的不一定體積怎麼強烈 主要是 掌握黑白灰和畫面的構成關系 多臨摹按照書上的步驟來畫注意整體進行。努力做好畫的整體關系
㈦ 素描怎麼畫出立體感
立體的觀念
要具有三維空間的立體形象。因此，素描學習從一開始就應在頭腦中樹立立體的觀念。在素描中，形體是由許多不同方向和形狀的透視面組成，面構成了立體的形。有了這種觀念，我們就可以在各種形象中把握物像立體的基點。 腦、眼、手的協作 為了成功地掌握素描造型基礎知識和表現技能，在訓練中，還要十分注重腦、眼、手的結合。畫畫不僅要用眼、手，更要動腦。把理性的分析與感性的表現結合起來，才能較好地領悟和掌握素描的基本要領和表現技巧。在繪畫訓練中，需要把觀察的形象進行歸納、分析，對形體結構關系進行概括處理，這些都不可能不認真思考。善於思考的人，也就是善於學習的人。有了正確的認識，才能更有效地指揮眼、手的訓練。所以說，勤於思考，注重腦、眼、手的統一協作，是畫好素描所必備的主觀條件。
其次， 畫前要觀察研究物體的基本形狀，看它的受光方向，結構造型，形成的立體效果，然後用直線勾出它的大體輪廓，再依照光源，確定物體的受光（淡面）、側光（灰面）、遮光（深面）、三大部分。在深面與灰面上先鋪上一片均勻的線條，使受光面暫時空出，這樣就是用大塊大面來表現物體，然後將各個塊面中細部，也同樣依照受光、側光、遮光分成小塊、小面來處理。深面里要留出反光部分，淡面里要空出高光部分，使它具備五調。還要注意小塊、小面的明暗，使它們服從大面的統一調子，而大面又必須服從於整體。最後在這些面與面之間加上銜接的層次，使它自然、圓潤起來，直到表現出質感為止。 素描畫好後要對描繪的物體進行統籌和完善加工。
㈧ 素描要怎樣畫才有立體效果
1。明暗交界線要准確 2.很多人都會犯得通病：調子問題---也就是說暗的不夠深，暗部下去。亮的不夠亮，造成整個畫麵灰灰一片 從而造成缺乏立體感，畫面效果差。 3.你可以試著去先把明暗找出來，過分的黑白對比也可以 然後再慢慢的來調整 你可以學習下光影素描 比較出效果，立體感也很強 一般學素描的夜是從光影開始練起的 難度相對來說低一些 適合初學者去學習 4如果你沒有系統的學習過的話，建議你去買本好的素描書來臨摹 養成多觀察 多對比的好習慣 一定要從幾何形體練起 5形體要准確 素描起形一定要准確 不能差太多 起碼要舒服 符合透視原理 一旦畫面上上了調子 呈現出黑白灰 形體是否准確一眼就看得出來了 到時候再改就很麻煩了 6說那麼多希望能幫到你 可能起初比較困難 但是習慣了即時不刻意的去注意 也會很習慣的畫出來 總之要想畫好素描就得多練 多看 多觀察 沒素描捷徑可言 把暗部加暗,把亮部提亮,這樣對比出來才會有空間感, 物體才會看的出來是個物體, 這時候一定要加重自己下筆的力度,暗的部分多用軟鉛加深,不要忽視反光, 受光的地方在作品結束的時候用軟橡皮加以提亮,就像水粉裡面點高光一樣,因為一張素描畫到最後很容易被手和衣服的袖子沾到的鉛污染到畫面干凈的部分,所以要用橡皮體亮,軟橡皮最好,. 亮的地方突出,暗的地方厚重,該虛的虛掉,這樣畫面才會有空間感和厚重感. 總之不管怎麼說,下手要分輕重,.該重的地方一定千萬不能輕.要敢畫,才會出效果!
㈨ 怎樣畫素描才能畫出立體感來
素描畫的立體感是通過明暗關系表現的，也就是亮、灰、黑這三種不同灰度的色彩組合構成立體觀感。
亮部是高光，代表光線射入方向，比如畫一個蘋果，左上角有一個光亮區，說明光源在左上角，有了光線射入角，就可以確定對應的陰影區域，這就是明暗。陰影區域用畫幅中最大的灰度表示，畫得越黑說明明暗關系對比越強烈。但若只有明暗兩種純粹對比，不能有效體現出物體的立體結構，這中間需要有一個灰色過度區域，即比亮部要暗一些又比暗部亮一些，這樣整個物體就是由亮漸變成暗，立體的觀感就出來了。
博藝設計畫室老師介紹基礎素描中，最先學的是畫立方體、球體這一類簡單的形體，這是除了是為掌握物體結構外形，另一個目的就是分解物體明暗關系。要學會怎樣畫出立體的感覺，首先要在自己腦中鍛煉出黑白濾鏡技能，將所觀察到的事物從彩色世界分解降級到黑白世界，形成黑白的單調統一。在繪畫前，先觀察自己需要描畫的對象，確定好輪廓後，再將對象分成多個亮部和暗部區域，亮部留白，暗部打底，中間部位做灰度的緩慢過度，連接其亮灰暗三種區域，這樣一個有立體結構的圖像就構成了。
當然除了明暗關系對比，還需要有透視結構分析，這就是離自己近的畫的大些，離自己遠的畫小些，這是人眼看待世界的一種方式，在畫作中依樣表現也能表現出強烈的立體感。有一類例子，通過將物體近的部位按正常比例畫，越遠的按越長的比例畫，最後將整張畫傾斜一定角度觀察，會發現平面紙上的畫似乎越出紙外了，這也是透視原理的利用。
其實畫素描要解決的問題很多，體積感、空間層次感、質感、結構，情感等等問題。 立體感專業一點應該叫體積感，它只是學習素描時需要解決的最基本問題。
首先造型要准確，造型包括透視和結構。透視要符合形體上的近大遠小，以及色調上近實遠虛的透視基本原理，這是產生立體感的最基本要求。
結構准確是要求所畫物體的正負形要准確，要像!!找出物體的結構線，所有的結構線就像建築的梁板柱一樣，把物體的輪廓支撐了起來。這是產生立體感的前提，為下一步的明暗關系刻畫打下基礎。
其次，分析概括光線對物體的影響，找出物體的黑白灰三大面，黑白灰三大面對比要正確且明確。三大面不明確，就會顯得畫面很灰，對比不夠，立體感就不夠強烈。然後在三大面關系正確的基礎上，深入刻畫找出五大調，讓物體更加真實，體積感更強。
需要注意的是，無論畫單個的物體還是多個物體的組合。一定要注意色調的透視關系，也就是近實遠虛，近處的物體明暗對比要強，遠處物體明暗對比要弱化，不只考慮單個物體的體積感，也要考慮畫面的整體性，把每個物體的位置正確的表達出來，畫面不僅僅有體積感，空間感位置感也會很好!
要明白立體的概念，其實立體的概念在中國畫中也有所表現，都說石分三面，其實這個三面就是黑白灰的這三個面，所以立體的意思就是要具備三個面，只要具備三個面，就會出現立體，所以素描要畫立體首先要解決的就是黑白灰，把三大關系區分清楚，在加上反光和投影，你你畫的東西就算立體了，要更立體也是在這三大關系中進一步細化，也就是在黑裡面在分黑白灰，灰裡面在分黑白灰，白裡面在分黑白灰，那這樣一分，你畫的物體具備了九個層次面，那畫面就更立體了，所以畫素描的立體是有規律可尋的。
㈩ 素描怎麼畫 畫布才有立體感
畫布怎麼樣才會有立體感，
這個是考驗你對透視以及光影關系，明暗灰關系的理解了。
多練練手自己的作品的表現力就能夠有所提升。