‘壹’ 契诃夫的写作与人生 ②
② 第二部分
19世纪80年代中后期，契诃夫的创作生涯进入中期，此时，他已得到广泛认可，还获得了俄国最高文学奖项——普希金奖。可是，契诃夫却陷入了创作生涯中最艰难的一段时期，甚至积郁成疾，一度还咳血。
老一辈俄国作家都把契诃夫看作“任性的年轻人”，劝他放弃写“那些小东西”，但他一直无法拿出大部头作品。
契诃夫在书信中一直提到自己正在写一部长篇小说，但人们至今也没有找到这部作品。托尔斯泰是那时候最杰出的作家，也是契诃夫最钦敬的人。托尔斯泰很认可契诃夫的才华，还说：“在技术方面契诃夫远比我高明。” 可是，托尔斯泰的巨大影响，以及他与契诃夫在创作观念上的一些分歧，都给契诃夫造成很大压力。
当时的俄国主流文坛，都跟随着托尔斯泰，扛起了一面大旗，上面写着 “博爱” “不以暴力抗恶” “道德上的自我完善”。他们总把俄国农民的形象描绘得神圣而高尚，把苦难视为救赎，却对农民遭受的苦难视而不见。俄国作家圈也总带着浓厚的说教口吻，他们对作品中的人和事有明显的道德预设，总希望能通过作品来影响人们。然而，实际上，他们这种高高在上的姿态，也常常与沙皇对俄国人民的控制形成共谋关系。
而契诃夫会把农民视为平等的人。作为医生，他经常给农民免费看病；作为作家，他在思想上跟贵族知识分子阶层有天然的鸿沟，可他无法抵抗托尔斯泰对自己的影响，陷入了深深的无力和困惑中。
为了找寻自己“为什么写作”的终极意义，契诃夫做了一件近乎自杀的事情：1890年，在他经历了肺部出血后不久，他决定开启一段旅程，探访“人间地狱——萨哈林”。
萨哈林岛位于西伯利亚最贫瘠的地方，是俄国政治犯和重罪犯的流放地。契诃夫以医生的身份，去萨哈林进行统计研究，他和犯人同吃同住，感受最原始的俄国自然风光，还差点死在那里。不过，他最终完成了调研，把他的见闻写成了一部作品，这就是他唯一的一部非虚构类作品《萨哈林岛》有被译为 《库页岛旅行记 》
很多人都认为，《萨哈林岛》是一部枯燥、乏味的学术着作，只是简单记录了萨哈林的地理环境和当地囚犯的生存状况。然而，契诃夫自己明白，他的一切都“萨哈林化了”。这座岛屿并没有给契诃夫带来什么新的材料或题材，但这次旅行让他的世界观更加明确了：“如果我是医生，我就需要病人；如果我是文学家，我就应当生活在人们中间。” 在契诃夫之后的创作中，与暴力和虚伪抗争的决心越来越坚定。
最能体现契诃夫“萨哈林化”的作品，就是中篇小说《第六病室》。不光因为“第六病室”就像萨哈林岛上的一座囚室，还因为这部小说突出了一种“精神上黑色的悲剧性”。
这部创作生涯中期最重要的作品，标志着契诃夫在思想上完全成熟。此前，祖国、良心、命运这些主题都分散在他作品中，这一次，它们在《第六病室》中有机地融合在了一起。
③第三部分
19世纪90年代初，是契诃夫创作生涯的后期。这时，他已经创作了几百篇短篇小说，这些小说并不是孤立的，其中形形色色的人物涵盖了俄国社会的各个阶层，它们合在一起就构成了“俄罗斯人民的性格”。
契诃夫的短篇小说构成的世界，是一个全面的、“网络全书”式的文学世界。通过这些小说，契诃夫为人们展现了当时俄国生活的本质：暴力与虚伪，以恐惧为手段，牢牢控制着人们的内心。
契诃夫是个合格的医生，他知道，所有苦闷忧郁都是身体不健康的征兆，而笑是一种健康的哲学。作为作家，契诃夫认识到，与恐惧对抗最好的武器就是“笑”，于是，在这个阶段，契诃夫作品的内在变得更加深刻，而作品的表层却带上了他早期标志性的幽默感。《套中人》是契诃夫最经典的作品之一，也是他把深刻的思想与幽默的表象结合得最好的小说。
《套中人》的叙述方式是传统的“讲故事”。叙述者是因为误了时间就在板棚里留宿的猎人，当他们聊到那些“极力把自己闭塞在小圈子里的人时”，才引出了《套中人》的故事。契诃夫使用这种叙事方式，一方面，可以保持他回避“作者声音”的风格，另一方面，也在故事在叙事上更有层次。
小说中的 “套中人”，指的是希腊语教师别利科夫。为什么他会被称为“套中人”？ 首先因为他一年四季都穿着棉大衣，带着雨伞，还在鞋外面套着防水的套鞋，他看起来就像是被套子套进去了一样，此外，他“还极力把他的思想也装进套子”“力图给自己围上一层外壳，给自己制造一个可以使他同人世隔绝、免受外界种种影响的套子。”
别利科夫遵循一切规矩，厌恶所有不合传统、与当局意志相违背的事物，不管看见什么，他都会说一句：“可别出什么事呀！”最后在他的影响下，整座小城的人都染上了“恐惧癖”，开始害怕一切。
当故事的进展和别利科夫一样让人觉得压抑的时候，讲故事的猎人话锋一转，说：“ 这个套中人，居然差一点娶了老婆。”这个介绍给别利科夫的对象叫瓦莲卡，是新来的地理教师的姐姐。瓦莲卡和别利科夫虽然相处得不算融洽，但别利科夫已经认定，瓦莲卡与自己有特殊的亲密关系。
在别利科夫和瓦莲卡的相处中，契诃夫再次运用了大量对话。在对话中，瓦莲卡不止一次发出了“哈哈哈”的大笑声，这样的笑声除了能表现这个人物开朗的性格，还会让读者感受到，一种对抗“套中人”带来的压抑的放松情绪。
有一天，别利科夫看到瓦莲卡在骑自行车，他认为这种行为不符合传统、有伤风化，就跑去跟地理教师告状，希望改正他姐姐的“伤风败俗”行为。在别利科夫和地理教师的对话中，别利科夫一遍一遍地提到要向领导、校长、当局报告，“以免出什么事情”，结果地理教师被激怒了，他愤怒地把别利科夫从楼梯上推下去。别利科夫滚下楼梯后的狼狈相，恰好被瓦莲卡看到，于是，瓦莲卡再次发出了欢快的大笑声：“哈哈哈”。
这个笑声不仅结束了俩人不清不楚的恋爱关系，也击碎了别利科夫的套子。这天之后，别利科夫就病了，开始酗酒，一个月后，居然死了。躺在棺材里的别利科夫似乎露出了愉快的表情，因为他终于被“装进了一个他永远不再从其中出来的套子”。
别利科夫的死没有引起大家的悲伤，而是让人们想到童年摆脱大人管束时的心情，“自由！哪怕有一点儿类似自由的东西，哪怕有可能自由的一线希望，就会使人的心灵生出翅膀来。” 然而，生活很快又恢复了老样子：“一种未经政府通告禁止、但也未获得充分许可的生活。”
因为，别利科夫虽然死了，但像他这样的人仍在不断出现。接着，作为叙述者的猎人把故事拉回了现实，想到了俄国现在的生活同样被套中人们禁锢着，于是，在故事的结尾，猎人自然而然地说出了，“不能再这样生活下去啦！”
《套中人》这篇作品所表达的幽默，是一种含泪的笑，是一种在压抑下对自由和欢乐的追求，就像别利科夫死后，大家对童年感受的回忆。含泪的笑，是契诃夫留给世界最大的遗产之一，它不仅帮助俄国摆脱了心理上的“农奴制”，也是契诃夫给所有读者开的一剂生活良方：敢于自由地笑，才能在自己身上培养独立的意志和头脑。
从早期的《苦恼》，到中期的《第六病室》，再到后期的《套中人》，契诃夫的艺术世界形成一套完整的独特体系，他不仅用短小的叙事形式代替了过去史诗性、复杂的叙事形式，还取得了超过宏大叙事的效果。我们甚至可以这样说，契诃夫一个人就几乎是在他之前已经存在的全部俄国文学的总和。
托尔斯泰曾这样说：“无论是陀思妥耶夫斯基还是屠格涅夫，还是我，谁都不会（像契诃夫）这么写。” 具体来说，托尔斯泰说的是一种当时 “在任何地方都未见过的新形式”。这种新的形式中包括独特的景物描写，具有普遍意义的人物形象和开放式的结局，包括弱化情节和缺失“作者声音”的叙事方式，以及含泪的笑的元素。正因为契诃夫带来的这些革新，短篇小说这种文学体裁，才能成为可以与任何文学体裁媲美的伟大艺术形式。
2021--10 风铃收集
取自【不可不知的文学常知】
‘贰’ 契诃夫的作品年表
《The Bet》（《打赌》） 一八八九年一月一日
赏析
他早期作品多是短篇小说，如《胖子和瘦子》(1883)、《小公务员之死》(1883)、《苦恼》(1886)、《万卡》（1886）年，再现了“小人物”的不幸和软弱，劳动人民的悲惨生活和小市民的庸俗猥琐。而在《变色龙》及《普里希别叶夫中士》（1885）中，作者鞭挞了忠实维护专制暴政的奴才及其专横跋扈、暴戾恣睢的丑恶嘴脸，揭示出黑暗时代的反动精神特征。1890年，他到政治犯人流放地库页岛考察后，创作出表现重大社会课题的作品，如《第六病室》（1892），就是猛烈抨击沙皇专制暴政的作品，该小说使列宁阅读后都受到很大震动。《带阁楼的房子》（1896），揭露了沙俄社会对人的青春、才能、幸福的毁灭，讽刺了自由派地方自治会改良主义活动的于事无补。《农民》（1897）极其真实地描述了农民在80、90年代极度贫困的生活现状，表现了他对农民悲惨命运的关心同情，而《在峡谷里》则揭露富农穷凶极恶的剥削，反映了资本主义渗透农村的情况，说明作者把表现俄国社会阶级斗争列入其创作主题，在《新娘》（1903）中，他相信旧制度一定灭亡，新“生活早晚会来！”
契诃夫后期转向戏剧创作，主要作品有《伊凡诺夫》（1887）、《海鸥》（1896）、《万尼亚舅舅》(1896)、《三姊妹》(1901)、樱桃园》（1903），都曲折反映了俄国1905年大革命前夕一部分小资产阶级知识分子的苦闷和追求。其剧作含有浓郁的抒情味和丰富的潜台词，令人回味无穷，剧本故事虽取材于日常生活，情节朴素，进展平稳，但却富有深刻象征意义。
他的小说短小精悍，简练朴素，结构紧凑，情节生动，笔调幽默，语言明快，富于音乐节奏感，寓意深刻。他善于从日常生活中发现具有典型意义的人和事，通过幽默可笑的情节进行艺术概括，塑造出完整的典型形象，以此来反映当时的俄国社会。其代表作《变色龙》、《套中人》堪称俄国文学史上精湛而完美的艺术珍品，前者成为见风使舵、善于变相、投机钻营者的代名词；后者成为因循守旧、畏首畏尾、害怕变革者的符号象征。
‘叁’ 契诃夫的生平及创作情况
契诃夫(1860年1月29日—1904年7月15日) ，俄国小说家、戏剧家、十九世纪末期俄国批判现实主义作家、短篇小说艺术大师。1860年1月29日生于罗斯托夫省塔甘罗格市。
1879年进入莫斯科医科大学医学系，1884年毕业后在兹威尼哥罗德等地行医，广泛接触平民和了解生活，这对他的文学创作有良好影响。契诃夫以卓越的讽刺幽默才华为世界文学人物画廊中增添了两个不朽的艺术形象。
他的名言“简洁是天才的姊妹”也成为后世作家孜孜追求的座右铭。契柯夫对中国人民怀有美好的感情，曾约高尔基一同访问中国，但因久病不治而未遂心愿。1904年7月15日因肺病恶化而辞世。
契诃夫代表作《变色龙》《套中人》《第六病室》《农民》《出诊》《英国女子》等。
拓展资料
契诃夫早期作品多是短篇小说：如《胖子和瘦子》(1883)、《小职员之死》(1883)、《苦恼》(1886)、《凡卡》(1886)，主要再现“小人物”的不幸和软弱、劳动人民的悲惨生活和小市民的庸俗猥琐。而在《变色龙》及《普里希别叶夫中士》(1885)中，作者揭露了忠实维护专制暴政的奴才及其专横跋扈、暴戾恣睢的丑恶嘴脸，揭示出黑暗时代的反动精神特征。
1890年，他到政治犯人流放地库页岛考察后，创作出表现重大社会课题的作品，如《第六病室》(1892)，猛烈抨击沙皇专制暴政;《带阁楼的房子》(1896)，揭露了沙俄社会对人的青春、才能、幸福的毁灭。
他的小说短小精悍，简练朴素，结构紧凑，情节生动，笔调幽默，语言明快，寓意深刻。他善于从日常生活中发现具有典型意义的人和事，通过幽默可笑的情节进行艺术概括，塑造出完整的典型形象，以此来反映当时的俄国社会。
其代表作《变色龙》《装在套子里的人》，前者成为见风使舵、善于变相、投机钻营者的代名词;后者成为因循守旧、畏首畏尾、害怕变革者的符号象征。
契诃夫创作后期转向戏剧：主要作品有《伊凡诺夫》(1887)、戏剧《海鸥》(1896)、《万尼亚舅舅》(1896)、《三姊妹》(1901)、《樱桃园》(1903)，这些作品反映了俄国1905年大革命前夕知识分子的苦闷和追求，大都取材于中等阶级的小人物。其剧作含有浓郁的抒情味和丰富的潜台词，令人回味无穷。
‘肆’ 契诃夫的生平及创作情况
安东·巴甫洛维奇·契诃夫，1860年1月29日到1904年7月15日，是俄国的世界级短篇小说巨匠，是俄国19世纪末期最后一位批判现实主义艺术大师，与莫泊桑和欧·亨利并称为“世界三大短篇小说家”，是一个有强烈幽默感的作家，他的小说紧凑精炼，言简意赅，给读者以独立思考的余地。其剧作对20世纪戏剧产生了很大的影响。他坚持现实主义传统，注重描写俄国人民的日常生活，塑造具有典型性格的小人物，借此真实反映出当时俄国社会的状况。他的作品的三大特征是对丑恶现象的嘲笑与对贫苦人民的深切的同情，并且其作品无情地揭露了沙皇统治下的不合理的社会制度和社会的丑恶现象，他被认为19世纪末俄国现实主义文学的杰出代表。其作品有《皮靴》《马姓》《凡卡》《迷路的人》《预谋犯》《未婚夫和爸爸》《客人》《小公务员之死》《站长》《戴假面具的人》《变色龙》《苦闷》《凡卡》《求婚》《林神》《第六病室》等。
‘伍’ 契坷夫的生平及创作情况
1.契诃夫生平
契诃夫，А．П．(АнтонПавлович Чехов1860～1904)
俄国小说家、戏剧家。1860年1月29日生于罗斯托夫省塔甘罗格市。祖父是赎身农奴。父亲曾开设杂货铺，1876年破产，全家迁居莫斯科。但契诃夫只身
留在塔甘罗格，靠担任家庭教师以维持生计和继续求学。1879年进莫斯科大学医学系。1884年毕业后在兹威尼哥罗德等地行医，广泛接触平民和了解生活，
这对他的文学创作有良好影响。
他一生创作了七八百篇短篇小说，还写了一些中篇小说和剧本。作品大多数取材于中等阶层的“小人物”的平凡生活，揭露了反动统治阶级的残暴，抨击了沙皇的专制制度。
2.代表作
1）短篇小说代表作：《变色龙》《凡卡》（装在套子里的人》《公务员之死）；
2）戏剧作品代表作：《伊凡诺夫》、《海鸥》、《万尼亚舅舅》、《三姊妹》。
3.部分译成中文小说：
《柳树》 《代表》 《胖子和瘦子》 《在催眠术表演会上》 《坏孩子》 《变色龙》 《我的“她”》 《拨萝卜》(仿童话)
《假面》 《牡蛎》 《必要的前奏》 《未婚夫和爸爸》 《小人物》 《预谋犯》 《相识的男人》 《普里希别耶夫中士》 《哀伤》 《苦恼》
《美妙的结局》 《卡什坦卡的故事》 《捉弄》 《歌女》 《在钉子上》 《跳来跳去的女人》 《演说家》 《万卡》 《外科手术》 《脖子上的安娜》
《乞丐》 《彩票》 《名贵的狗》 《带阁楼的房子》 《出事》 《打赌》 《在流放地》 《夜莺演唱会》 《农民》 《套中人》 《第六病室》
《小职员之死》 《醋栗》 《姚内奇》 《窝囊》
‘陆’ 契诃夫简介
安东·帕夫洛维奇·契诃夫（1860年1月29日－1904年7月15日），俄国的世界级短篇小说巨匠，其剧作也对20世纪戏剧产生了很大的影响。
他坚持现实主义传统，注重描写俄国人民的日常生活，塑造具有典型性格的小人物，借此忠实反映出当时俄国社会现况。他的作品的三大特征是对丑恶现象的嘲笑、对贫苦人民的深切的同情、以及作品的幽默性和艺术性。
契诃夫以语言精练、准确见长，善于透过生活的表层进行探索，将人物隐蔽的动机揭露得淋漓尽致。他的优秀剧本和短篇小说没有复杂的情节和清晰的解答，集中讲述一些貌似平凡琐碎的故事，创造出一种特别的，有时可以称之为令人难忘的或是抒情意味极浓的艺术氛围。
他采取简洁的写作技巧以避免炫耀文学手段，被认为是19世纪末俄国现实主义文学的杰出代表。他被称为“世界三大短篇小说之王”之一。他一生创作了大量作品，这些作品对世界文学的发展影响很大。
(6)契诃夫每天写作时间是怎样安排的扩展阅读：
1904年，1月17日，《樱桃园》在莫斯科艺术剧院首演，由康斯坦丁·斯坦尼斯拉夫斯基执导（契诃夫原本想让它成为一部喜剧，但斯坦尼斯拉夫斯基除了将一些闹剧元素有所保留外，将全剧变成了一部悲剧）大获成功。
5月，他出现了严重的哮喘，为此，他于6月赴德国巴登魏莱尔疗养，出现了心力衰竭。7月15日，契诃夫在巴登魏莱尔与世长辞。他的遗体被运回俄国，后葬于莫斯科。
19世纪80年代，也就是契诃夫刚开始创作时，俄国大量流行的幽默杂志对他影响很大，他的作品里逐渐形成了一种机智幽默，略含讥刺，平而不淡，浓而不烈的风格。
经常就是这样：由于人物本身有着某种滑稽可笑的东西，同时他又遇着了不和谐的环境，他的行为、动作，他的思想、心理无一不显得可笑，这便给作品奠定了幽默的基础，增加了喜剧的成分。
‘柒’ 契诃夫生平及创作情况
安东·巴甫洛维奇·契诃夫( Аnton chekhov.Антон Павлович Чехов.1860～1904) 俄国小说家、戏剧家、十九世纪末期俄国批判现实主义作家、短篇小说艺术大师。1860年1月29日生于罗斯托夫省塔甘罗格市。祖父是赎身农奴。父亲曾开设杂货铺，1876年破产，全家迁居莫斯科。但契诃夫只身留在塔甘罗格，靠担任家庭教师以维持生计和继续求学。1879年进莫斯科大学医学系。1884年毕业后在兹威尼哥罗德等地行医，广泛接触平民和了解生活，这对他的文学创作有良好影响。1904年6月，契诃夫因肺炎病情恶化，前往德国的温泉疗养地黑森林的巴登维勒治疗，7月15日逝世。他和法国的莫泊桑，美国的欧·亨利 齐名为三大短篇小说巨匠。
严格来说，契诃夫不是在“写”小说，或者像我们通常意义上的作家在编小说，他是在“吐”小说，“流”小说。他无需编故事，他甚至也不要构思，他的故事在空中四处荡漾。他能从任何角度开篇，又能从任何章节断流，但都是天衣无缝，都是自然胶合。他的人物不请自来，他的情节随手拈来。他仿佛只要拿起笔，就像拧开了自来水龙头，小说便如水源源流出……
契诃夫之所以能随意地“流”小说，在于它独特的叙述方法。这种叙述方法是按照生活的本来面目去处理，用眼睛和耳朵去追寻，文字像画笔的音符那样流动。快节奏，简捷，自然，质朴构成了清纯的文风，单刀直入，不拖泥带水，高度浓缩与深入浅出的表现，更增加了作品的韵味。
契诃夫早期作品多是短篇小说：如《胖子和瘦子》（1883）、《小公务员之死》（1883）、《苦恼》（1886）、《凡卡》（1886）(被编入小学六年级上册语文书与北师大版五年级下册语文书），主要再现“小人物”的不幸和软弱、劳动人民的悲惨生活和小市民的庸俗猥琐。而在《变色龙》及《普里希别叶夫中士》（1885）中，作者揭露了忠实维护专制暴政的奴才及其专横跋扈、暴戾恣睢的丑恶嘴脸，揭示出黑暗时代的反动精神特征。1890年，他到政治犯人流放地库页岛考察后，创作出表现重大社会课题的作品，如《第六病室》（1892），猛烈抨击沙皇专制暴政；《带阁楼的房子》（1896），揭露了沙俄社会对人的青春、才能、幸福的毁灭。他的小说短小精悍，简练朴素，结构紧凑，情节生动，笔调幽默，语言明快，寓意深刻。他善于从日常生活中发现具有典型意义的人和事，通过幽默可笑的情节进行艺术概括，塑造出完整的典型形象，以此来反映当时的俄国社会。其代表作《变色龙》《装在套子里的人》，前者成为见风使舵、善于变相、投机钻营者的代名词；后者成为因循守旧、畏首畏尾、害怕变革者的符号象征。
契诃夫创作后期转向戏剧：主要作品有《伊凡诺夫》（1887）、戏剧《海鸥》（1896）、《万尼亚舅舅》（1896）、《三姊妹》（1901）、《樱桃园》（1903），这些作品反映了俄国1905年大革命前夕知识分子的苦闷和追求，大都取材于中等阶级的小人物。其剧作含有浓郁的抒情味和丰富的潜台词，令人回味无穷。
《柳树》 《代表》 《胖子和瘦子》 《渴睡》
《在催眠术表演会上》 《坏孩子》 （《小职员之死》《变色龙》（被选入语文书九年级下册）《我的“她”》
《拨萝卜》(仿童话) 《假面》 《牡蛎》 《必要的前奏》
《未婚夫和爸爸》 《小人物》 《预谋犯》 《相识的男人》
《普里希别耶夫中士》 《哀伤》 《苦恼》 《美妙的结局》
《卡什坦卡的故事》 《捉弄》 《歌女》 《在钉子上》
《跳来跳去的女人》 《演说家》 《凡卡（被选入六年级语文课本上册）》 《外科手术》
《脖子上的安娜》 《乞丐》 《彩票》 《名贵的狗》
《带阁楼的房子》 《出事》 《打赌》 《在流放地》
《夜莺演唱会》 《农民》 《套中人》 《第六病室》
《醋栗》 《姚内奇》 《窝囊》 《渴睡》《草原》
《没意思的故事》
‘捌’ 契诃夫生活的时代背景和社会情况求详细介绍!谢谢
生活的时代背景：农民的物质和精神生活的贫乏：赤贫、愚昧、落后和野蛮，广大农民仍然常年在饥饿线上挣扎。贵族地主掌握着国家政权，控制着大量土地。
社会情况：俄国的解放运动进入无产阶级革命的新阶段，革命阶级的激昂情绪激荡下学生以及其他居民阶层中间的民主精神渐趋活跃。俄国处于工业革命中。
契诃夫的小说紧凑精炼，言简意赅，给读者以独立思考的余地。其剧作对19世纪戏剧产生了很大的影响。他坚持现实主义传统，注重描写俄罗斯人民的日常生活，塑造具有典型性格的小人物，借此真实反映出当时俄罗斯社会的状况。
他的作品的两大特征是对丑恶现象的嘲笑与对贫苦人民的深切的同情，并且其作品无情地揭露了沙皇统治下的不合理的社会制度和社会的丑恶现象。契诃夫被认为19世纪末俄国现实主义文学的杰出代表。
(8)契诃夫每天写作时间是怎样安排的扩展阅读
闻名于世的俄罗斯短篇小说大师安东·契诃夫，就是一位既写得多又写得好的典型性代表。契诃夫十九岁开始写作，到四十四岁生命终止，在二十五年的创作生涯里，仅短篇小说就发表了一千多篇。平均算下来，契诃夫每年都要写四十多篇短篇小说。
据史料记载，在1883年，他一年就发表了一百二十篇短篇小说。到1885年，他的创作产量再创新高，一年发表了一百二十九篇小说。在我们看来，这是何等惊人的数字。
契诃夫的写作条件并不好。他的家族处于社会底层，到他祖父那一辈，才通过自赎，摆脱了农奴身份。契诃夫之所以一上来就写那么多小说，除了他有着极高的文学天赋，异乎寻常的勤奋，很大程度上也是为生计所迫。有一段时间，契诃夫一家几口人的生活全靠他的稿费维持。
如果挣不到稿费，家里就交不起房租，没有饭吃。为了取回拖欠许久的三卢布稿费，他曾到杂志社向主编央求，遭到主编的嘲弄。到西伯利亚生活没有路费，他只能跟一家报社签约，采取预支稿费的办法向报社借钱。契诃夫所学的专业是医学，他的主要职业是行医，写作是在业余时间进行的。
他首先是一个好医生，在乡间常常踏着泥泞或冒着大雪出诊，为不少乡民治好了病。他以高尚的医德，高明的医术，赢得了方圆百里乡民的高度尊敬，以致他离开乡间去莫斯科时，为他送行的乡民们眼含热泪，对他依依不舍，好像他一离开，人们就会重新陷入病痛之中。
其次他才是一位好作家。由于他在行医期间与底层民众广泛接触，才深切了解到民众的疾苦，得到了创作素材，写出了一篇又一篇切近现实的小说。契诃夫热心于慈善和公益事业。
在他以写作成名，家庭经济状况好转之后，他又回到家乡，参与人口普查和扑灭霍乱的工作，并用发动募捐、组织义演等办法筹集资金，先后创办了三所学校和一座图书馆。契诃夫的好名声也给他带来了一些麻烦，一拨儿又一拨儿客人慕名而往，把契诃夫的家当成了客栈。
契诃夫不但要管他们吃住，在他们的要求下，还要陪他们聊天。这样一来，契诃夫用于写作的时间就更少。正聊天时，他会突然走神，突然离开，到一旁在本子上记下一个闪念，或一个细节，再回头和客人接着聊。在写作的紧要关头，契诃夫有时为避免无端打扰，只好躲到澡堂里去写。
更让人们为契诃夫感到痛心的是，他二十多岁就患上了肺病，一直在带病写作，一直在和可恶的病魔进行顽强的抗争。他有时劳累过度、病情加重而咯血。
经过治疗，病情稍有好转，他又继续投入写作。契诃夫自我评价说，他就是这样不断地榨取自己，他的写作成果是用艰巨的、苦役般的劳动所换取的。
‘玖’ 契诃夫的创作历程是怎么样的
契诃夫是俄国作家、戏剧家。他生于塔甘罗格市小商人家庭，童年生活困苦。1879年考入莫斯科大学医学系，学习之余开始创作。19世纪80年代中叶前，他写下大量诙谐幽默的小说，如写大官僚飞扬跋扈和小人物的卑微可怜的《一个官员的死》，写见风使舵的小市民奴性心理的《变色龙》等。80年代后半期，创作进入成熟阶段，写出了《万卡》《苦恼》《套中人》等杰出的短篇小说，对于下层人民的穷苦悲哀寄予深切同情，讽刺了沙皇专制的卫道士。1890年他到库页岛考察苦役犯和当地居民的生活状况，进一步加深了他对俄国专制制度的认识。此后不久写出震撼人心的中篇小说《第六病室》，揭露“萨哈林岛地狱”的真相。90年代，他在小说创作的同时开始戏剧创作，共写了5部多幕剧，最着名的是《樱桃园》。
‘拾’ 契诃夫的创作中期是怎样的
中期（1886～1896），契诃夫的创作对现实的概括更广，批判更深，同时，知识分子的思想和生活逐渐成为契诃夫创作的中心课题。在体裁上，逐渐过渡到刻画社会心理的中篇小说。着名的有《一个乏味的故事》（1899）和《第六病室》（1892）。前者批判了没有“主心骨”即没有理想的知识分子。《第六病室》直接批判托尔斯泰主义。它写的是一个小医院里专门住“精神病患者”的第六病室中发生的事。这个病室肮脏、紊乱，对病人任意虐待、殴打。病室简直和监狱无异。医生拉京初来时曾想把病室整顿一番，但他在遇到人们漠不关心的冷淡之后，却得出了一个结论：“人的安宁和满足不在他的身外，而在他的身内”，因此，就没有必要斗争。他相信托尔斯泰“不以暴力抗恶”的哲学。25年过去了，医院的情况愈来愈糟。后来，拉京因为同被迫害的“病人”格罗莫夫谈得很投机，他也被别人当作精神失常关进了“第六病室”，同样落到挨打受罪的境地。这时他后悔已晚，很快就死了。
当时，俄国许多知识分子面对病室似的丑恶社会，像拉京一样采取消极逃避的态度。小说通过拉京的经历说明这种消极态度的危害。
《第六病室》被柯罗连柯称作表现了契诃夫“第二阶段情绪”的作品。另一个俄国作家列斯柯夫说：“……到处都是第六病室。这就是——俄国……”青年时代的列宁在一封信中曾谈到这篇小说：“昨天晚上我读了这篇小说，觉得可怕极了。我在房间待不住，站起来走了出去。我觉得自己好象也被关在第六病室里了”。
此外，这个时期契诃夫还写了几篇探索理想的小说如《草原》（1888）、《跳来跳去的女人》（1892）、《带阁楼的房子》（1896）、《我的生活》（1896）等。