A. 国画怎么调色
一、调色如下：
灰绿色：三绿+少许墨
墨青色：花青+墨
绛红色：胭脂+朱膘+少许墨
墨绿色：草绿+少许墨
老绿色：草绿+少许胭脂
褐色：赭石+墨
檀香色：藤黄+朱膘+少许三绿
蓝灰色：花青+白粉+少许三青
土红色：朱膘+少许胭脂
青绿色：草绿+少许酞青蓝
胭脂水：胭脂+大量水
朱红色：朱膘+曙红
粉黄色：藤黄+白色
绿色：草绿+翡翠绿
青蓝色：石青+酞青蓝
淡橘红色：朱磦+少许曙红
二、彩色国画颜料分配：
草绿：70%花青+30%藤黄调配而成,画工笔花卉的叶子最常用的色彩之一；
汁绿：80%藤黄+15%花青+5%朱膘调和成的嫩绿色,常用来作为反叶的底色和嫩叶的底色；
老绿： 草绿中微加墨或微加点胭脂,常用来罩染处于暗部的叶子色彩,薄薄的老绿也可用来渲染反叶；
三绿：石绿+白色而得,白色加的越多则就变成四绿,五绿等,三青,四青等色彩也是同理；
老赭：朱膘+墨调和而成,接近熟褐色.常用来提染枝干或提染叶面被虫咬蚀的部分。
(1)北瓜藤的颜色用国画颜色怎样配扩展阅读：
各类单色涂料（又称原色漆）的品种虽然相当多，但还远远不能满足人们的需要，这就要求油漆工在实际工作中，利用已有的原色漆调配出更加绚丽多彩的色彩，以满足用户多方面的需要。
国外工业发达国家，配色是利用测色和配色仪器和计算机程序，通过光电分光色差仪或光谱光度计，分析来样色板的颜色及成分，以数字的形式记录测量颜色，将其输入调色、配色软件程序，计算出各种颜色的比例，及需要加入何种颜色来达到数值指标，再进行配色，既准确又快速。
在汽车修补行业，电脑测色、调色系统已开始广泛应用。另一种人工配制复色漆，主要凭实际经验，按需要的色漆样板来识别出存在几种单色组成，各单色的大致比例是多少，做小样调配实验，然后进行配制，但也必须按照色彩学的基本原理进行。
B. 国画怎么配色
该浓就浓，该淡就淡，要注意整体效果，表达你要画的画的意境，如果整幅画用墨太多的话就会觉得很刺眼，那种有深有浅的最好吧。如果你要紫色可以花青配曙红，画琵琶画葫芦用赭石配藤黄，画丝瓜用花青配藤黄，具体颜色自己到时候定夺吧
C. 中国画颜料的调色表
国画颜料配色表
1.草绿: 1花青 2藤黄调配而成,画工笔花卉的叶子最常用的色彩之一
2.汁绿: 16藤黄 2花青 1朱膘调和成的嫩绿色,常用来作为反叶的底色和嫩叶的底色，丝瓜、黄瓜的用色，根据需要 适当的浅墨
3.老绿: 3花青 2藤黄,常用来罩染处于暗部的叶子色彩,薄薄的老绿也可用来渲染反叶.
4.老赭:朱膘 墨调和而成,接近熟褐色.常用来提染枝干或提染叶面被虫咬蚀的部分.
5.檀香色: 约7藤黄 2朱膘 1三绿调配而成.加大量水以后常用来刷背景,也可作为嫩芽和托叶的底色.
6.米黄: 约7藤黄 3赭石,主要用来刷背景,在重彩画的绘制中打一层米黄底色容易取得色彩和谐.
7.三绿: 石绿 白色而得,白色加的越多则就变成四绿,五绿等,三青,四青等色彩也是同理.
8.胭脂水:胭脂色 大量水调和而成.主要用来复勒线条,曙红水,花青水等说法同理.
豆绿: 藤黄1 三绿1
葡萄紫：牡丹红4 酞青蓝3 钛白3
墨红色: 曙红3 墨1
赭绿色: 赭石 草绿
古铜色: 朱膘4 墨2 藤黄1 曙红1
灰绿色:三绿3 墨1
芽绿色: 汁绿 藤黄
米黄色: 藤黄2 朱膘2 墨1 水5
桔黄色: 藤黄3 朱膘2画黄瓜花、丝瓜花、枇杷果、葫芦等用色。
墨青色: 花青2 墨1
藏青蓝: 酞青蓝2 墨2 石青1
绛红色: 胭脂3 朱膘3 墨2
墨绿色: 草绿3 墨2
暗绿色: 草绿5 胭脂2
翠绿色: 酞青蓝4 藤黄7 翡翠绿2
褐色: 赭石5 墨2
檀香色: 藤黄3 朱膘1 少许三绿
蓝灰色: 花青2 白粉2 三青1
豆沙色: 胭脂2 朱膘3 花青1
土红色: 朱膘2 胭脂1
青绿色: 草绿2 酞青蓝1
四绿色: 三绿 白粉
胭脂水: 胭脂 大量水
青灰色: 花青2 墨1 白色3
蓝色: 酞青蓝4 三青5
朱红色: 朱膘3 曙红1
紫青色: 胭脂3 酞青蓝2
粉黄色: 藤黄2 白色3
绿色：草绿1 翡翠绿1
赭红色：朱磦8 墨5 曙红2
土黄色：墨2 藤黄9 朱磦4 三绿1
青蓝色：石青3 酞青蓝2
淡橘红色：朱磦3 曙红1 水2
赭黄色：藤黄3 赭石1，画枇杷果、葫芦用色。
暖灰色：土红色3 墨1 钛白1（画鸽子暗部颜色）
朱红:曙红 藤黄（樱桃、柿子根据需要藤黄用量非常少或不用）
D. 国画颜色配比表
墨分五色 指焦、浓、重、淡、清
这个是根据画面需要来搭配的
加水的量也是随深浅程度不同的
E. 国画颜料如何调颜色
主要是透明色半透明色之间的调色！比如藤黄对花青是草绿胭脂加花青变紫等，有国画调色的书可以看看，另外国画赋色不一定完全按照自然调配，在画面里应该有适当的夸张，创造和对比。买本书把基础颜色配比记住，一点点在实践中加入自己的东西
F. 中国画颜料调色标（什么颜色加什么颜色=什么颜色）
1、草绿: 70%花青+30%藤黄，画工笔花卉的叶子最常用的色彩之一。
2、汁绿: 80%藤黄+15%花青+5%朱膘调和成的嫩绿色，常用来作为反叶的底色和嫩叶的底色，丝瓜、黄瓜的用色，根据需要+适当的浅墨。
3、老绿: 草绿中微加墨或微加点胭脂，常用来罩染处于暗部的叶子色彩，薄薄的老绿也可用来渲染反叶。
4、老赭:朱膘+墨调和而成，接近熟褐色，常用来提染枝干或提染叶面被虫咬蚀的部。
5、檀香色: 约70%藤黄+20%朱膘+10%三绿调配而成。加大量水以后常用来刷背景,也可作为嫩芽和托叶的底色。
6、米黄: 约70%藤黄+30%赭石，主要用来刷背景，在重彩画的绘制中打一层米黄底色容易取得色彩和谐。
7、三绿: 石绿+白色而得，白色加的越多则就变成四绿，五绿等，三青，四青等色彩也是同理。
8、胭脂水:胭脂色+大量水调和而成。主要用来复勒线条，曙红水，花青水等说法同理。
葡萄紫：花青+曙红 或花青+胭脂墨
红色: 曙红+稍许墨赭
绿色: 赭石+草绿古
铜色: 朱膘+墨+少许藤黄+少许曙红汁
绿色: 草绿+藤黄+少许朱膘
灰绿色:三绿+少许墨芽
绿色: 汁绿+藤黄
米黄色: 藤黄+朱膘+少许墨
桔黄色: 藤黄+朱膘。画黄瓜花、丝瓜花、枇杷果、葫芦等用色。
墨青色: 花青+墨藏
青蓝: 酞青蓝+墨+少许石青
绛红色: 胭脂+朱膘+少许墨
紫色: 曙红+少许酞青蓝。画葡萄、紫薇花、紫藤用色。
墨绿色: 草绿+少许墨
老绿色: 草绿+少许胭脂
翠绿色: 酞青蓝+藤黄+少许翡翠绿
褐色: 赭石+墨檀
香色: 藤黄+朱膘+少许三绿
蓝灰色: 花青+白粉+少许三青
豆沙色: 胭脂+朱膘+少许花青
土红色: 朱膘+少许胭脂
青绿色: 草绿+少许酞青蓝四
绿色: 三绿+白粉胭脂水: 胭脂+大量水
青灰色: 花青+少许墨+白色蓝色: 酞青蓝+三青
朱红色: 朱膘+曙红
紫青色: 胭脂+少许酞青蓝
粉黄色: 藤黄+白色
绿色：草绿+翡翠绿
赭红色：朱磦+墨+少许曙红
土黄色：墨+藤黄+朱磦+微量三绿
青蓝色：石青+酞青蓝淡
橘红色：朱磦+少许曙红赭
黄色：藤黄+少许赭石，画枇杷果、葫芦用色。
暖灰色：淡土红色+少许墨（画鸽子暗部颜色）
粉紫色：胭脂+白粉＋少许酞青蓝
朱红:曙红+藤黄（樱桃、柿子根据需要藤黄用量非常少或不用）
各种颜色+水可以使其变深或变淡
(6)北瓜藤的颜色用国画颜色怎样配扩展阅读
中国画颜料，它一般分成矿物颜料与植物颜料两大类，从使用历史上讲，应先有矿物、后有植物，就象用墨先有松烟、后有油烟。远古时的岩画上留下的鲜艳色泽，据化验后，发现是用了矿物颜料（如朱砂），矿物颜料的显着特点是不易退色、色彩鲜艳，看过张大千晚年泼彩画的大多有此印象，大面积的石青、石绿、朱砂能让人精神为之一振！植物颜料主要是从树木花卉中提炼出来的。
参考资料
国画颜料网络
G. 怎样用国画颜料调出各种色彩
花青...藤黄...胭脂...淡墨....浓茶水....调淡，一遍一遍的刷，要匀.不能着急
或者，用焦茶色（有卖的）先在纸上刷一遍，在根据临本的颜色施以胭脂花青之类.切忌，不可急躁，否则颜色拥堵就失败了...
慢慢试一试，刚开始不容易掌握.
用个大刷子...不能太硬。。一遍干透才能刷第二遍
(只是用于熟宣纸，熟绢...其他的纸不行 )
H. 国画调颜色表
1，熟褐色=柠檬黄+纯黑色+玫瑰红，粉玫瑰红=纯白色+玫瑰红，色=柠檬黄+玫瑰红，暗红色=玫瑰红+纯黑色。
5，粉柠檬黄=柠檬黄+纯白色，藤=柠檬黄+玫瑰红，桔=柠檬黄+玫瑰红。
I. 国画颜料怎么调颜色
主要是
透明色
半透明色之间的调色！比如
藤黄
对
花青
是草绿胭脂加花青变紫等，有国画调色的书可以看看，另外国画赋色不一定完全按照自然调配，在画面里应该有适当的夸张，创造和对比。买本书把基础颜色配比记住，一点点在实践中加入自己的东西
J. 国画中画葫芦的颜色用哪两种颜料（藤黄和）
国画中画葫芦的颜色用花青+藤黄。画绿色的（新鲜的），挂在藤上的。如果是摘下来的，是藤黄+朱砂，就是黄的风干的那种葫芦。
调色的时候一定要注意层次感，藤黄先调均匀，然后再用花青或朱砂，为增强立体感可以在花青里面加上少许适量的墨。(如果是用朱砂的话，就加一点曙红）。
(10)北瓜藤的颜色用国画颜色怎样配扩展阅读：
一，国画从题材上分为人物、山水、花鸟三类，从表现形式上可分为工笔、写意两种。
1，中国画讲究形式美，构图不受时间、空间的限制，也不受焦点透视的束缚，画面空白的运用独具特色。
2，多采用散点透视法 ，使得视野宽广辽阔。构图灵活自由，画中的物象可随意列置，冲破时间与空间的局限。
二，国画营造的空间多种多样，但其中最主要的有三种，即：全景式空间、分段式空间和分层式空间。
1，从风格样式上看，中国画构图的基本样式是“之”字形构图(又称“S”形构图)。所谓“易”者象也,“之”字形运动就是变化，就是延续,就是转化，就是周而复始。
2，“之”字形构图是中国画中最基本的构图，其他形式都是在此基础上变化发展而成的。
三，水平线构图法
1，水平线构图法，就是将所有形象在水平线上展开。这种构图给人以庄重、严肃之感，易造成单调的感觉，但能给人平静、稳定以及开阔、宽广之感。
2，这构图法与幼儿绘画表现特点一样，因而比较符合幼儿的视觉感受，审美习惯。构图时要注意形象的疏密变化和大小变化。
参考资料来源：网络_国画