㈠ 在色彩中怎样营造强的光感
光感要靠周围的环境对比的，因为用颜料画画最亮的只有白色了，你总不能按个灯上去吧。
把周围画暗，对比拉开，强光的感觉自然就出来了。
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㈡ 怎样画才能让色彩水粉看起来明亮清晰
初学水粉画的人易犯脏、粉的毛病，其原因主要有以下几种：
一、由于作画过程中的不良习惯造成的。有的人在作画时不能及时清洗画笔、调色盘，致使残留的颜色影响了下一笔色彩的准确性。比如残留的色彩中有白色，而要画的下一笔调子又较深，在画面没有干的时候还看不出影响，等画面干了以后就会发现已经粉了。看起来并不起眼的细节就会让画面的纯度、明度提不高，色相对比达不到要求。解决它的方法就是勤于清洗画笔、调色盘，特别在画较暗、较亮、较纯处时更应注意。
二、作画时用笔用色应饱和一点，不要出现太多的飞白（有目的的除外）。因为后面的一笔如果不能完全把原有的色覆盖住，上下的色彩渗到一起会显得脏。调色应匀（也称熟）一些，如果在画面上大范围出现没调匀的色彩也会显得脏。
三、由于作画者没有熟练地把握水粉颜料的性能。水粉颜料在未干的时候，给人的感觉是比较纯、亮，等它干了以后，会有很大的变化，其纯度明度的对比都变低了，画面也随之变得灰、粉。这种性能如何把握呢？比较可行的方法是：作画时把每一色彩的纯度、明度都有意识地提高，比你所看到的色彩纯度、明度要高一点，等干了以后正是你所要求的效果。至于明度、纯度提到什么样为好，就需要自己在作画过程中不断地摸索总结提高。
白色的问题
粉很多人说画面的粉就是因为白色加的太多，这是对的，物体的光感就是靠白色表现的，在水粉画中，白粉就是光，所以一定要敢于加白，但是是不是整个画面都加白，或者白粉越多越好呢？ 答案是否定的，物体的暗部是不能加粉的，如果把大量的白加在了暗部，那么 这就叫做“粉”了如果你想在画面中得到强烈的光感，只有把白加在恰当的位置，而不是整个画面乱涂一气
后注：总而言之，要想画好色彩，只有充分运用对比与光影的表现，多去观察，多去比较，多按正确的方法去作画而不是走歪门斜道（譬如抠局部，用脏色起稿等）。方法是假，多练是真。
着色的问题
水粉画颜色有较强覆盖能力，但也不能毫无顾及地随便乱涂，它有自己一定的着色方法和步骤。从着色顺序方面有如下几种：
1、从整体到局部
水粉画是色彩画的一种，它同水彩、油画一样，都是从画大色块入手。整体着眼和从大体入手是我们的作画原则，大色块和大片色，对画面色调起决定性作用，应首先画准组成画面的主要色块的色彩关系，然后再进行局部的塑造和细节刻划。
2、从深重色到明亮色
明亮色多是厚涂，一遍遍薄涂亮不起来。先画深重色，容易被明亮色覆盖；相反，一般是先画面积较大的深重色（包括暗部和明部和重色），予以确定画面色彩的骨架。逐步向中间色和明亮色推移。以明亮色为主的画面，还是要先涂明亮的大色块，颜色稍薄一点，局部小面积的深重色后加上去。如果中间色为主，作画时先涂中间色，运用并置的方法，分别向面积较小的暗色的明亮色画过去。方法不是死的，要根据情况灵活掌握。
3、从薄涂到厚画
薄涂即用水稀释颜料，如同画水彩画，根据总的色彩感觉，迅速地薄涂一遍，造成画面整体的色彩环境，尔后逐渐加厚，深入表现。薄涂比较正确的地方要善于保留，使画面色彩有厚有薄，以增加色彩有层次和厚重的效果。
水粉画颜料不象油画、丙烯颜料附着力强，可随意画厚。水粉画的厚涂要厚的适当，过厚容易龟裂脱落，所以较厚而不准的颜色应洗掉再画。
㈢ 水彩怎么画出光亮的感觉
水彩就是比较淡的画法，它有两种画法
1、干画法和湿画法
干画法是一种多层画法。用层涂的方法在干的底色上着色，不求渗化效果，可以比较从容地一遍遍着色，较易掌握，适于初学者进行练习。表现肯定、明晣的形体结构和丰富的色彩层次，是干画法的特长。
干画法可分层涂、罩色、接色、枯笔等具体方法。
层涂：
即干的重叠，在着色干后再涂色，一层层重叠颜色表现对象。在画面中涂色层数不一，有的地方一遍即可，有的地方需两遍三遍或更多一点，但不宜遍数过多，以免色彩灰脏失去透明感。层涂象有色下班重叠，事先预计透出底色的混合效果，这一点是不能忽略的。
罩色:
实际上也是一种干的重叠方法，罩色面积大一些，譬如画面中几块颜色不够统一，得用罩色的方法，蒙罩上一遍颜色使之统一。某一块色过暖，罩一层冷色改变其冷暖性质。所罩之色应以较鲜明色薄涂，一遍铺过，一般不要回笔，否则带起底色会把色彩搞脏。在着色的过程中和最后调整画面时，经常采用此法。
接色：
干的接色是在邻接的颜色干后从其旁涂色，色块之间不渗化，每块颜色本身也可以湿画，增加变化。这种方法的特点是表现的物体轮廓清晰、色彩明快。
枯笔：
笔头水少色多，运笔容易出现飞白；用水比较饱满在粗纹纸上快画，也会产生飞白。表现闪光或柔中见刚等效果常常采用枯笔的方法。
干画法不能只在“干”字方面作文章，画面仍须让人感到水分饱满、水渍湿痕，避免干涩枯燥的毛病。
湿画法可分湿的重叠和湿的接色两种。
湿的重叠：
将画纸浸湿或部分刷湿，末干时着色和着色末干时重叠颜色。水分，时间掌握得当，效果自然而圆润。表现雨雾气氛、湿润水汪的情趣是其特长，为某些画种所不及。
湿的接色：
邻近末干时接色，水色流渗，交界模糊，表现过渡柔和色彩的渐变多用此法。接色时水分便函用要均匀，否则，水多向少处冲流，易产生不必要的水渍。
画水彩大都有干画、湿画结合进行，湿画为主的画面局部采用干画，干画为主的画面也有湿画的部分，干湿结合，表现充分，浓淡枯润，妙趣横生。
2、水分的掌握
水分的运用和掌握是水彩技法的要点之一。水分在画面上有渗化、流动、蒸发的特性，画水彩要熟悉“水性”。充分发挥水的作用，是画好水彩画的重要因素。
掌握水分应注意时间、空气的干湿度和画纸的吸水程度。
时间问题：
进行湿画时间要掌握得恰如其分，叠色太早太湿易失去应有的形体，太晚底色将干，水色不易渗化，衔接生硬。一般在重叠颜色时，笔头含水宜少，含色要多，便于把握形体，以可使之渗化。如果重叠之色较淡时，要等底色稍干再画。
空气的干湿度:
画几张水彩就能体会到，在室内水分干得较慢，在室外潮湿的雨雾天气作画，水分蒸发更慢。在这种情况下，作画用水宜少；在干燥的气候情况下水分蒸发快，必须多用水，同时加快调色的作画的速度。
画纸的吸水程度：
要根据纸的吸水快慢相应掌握用水的多少，吸水慢时用水可少，纸质松软吸水较快，用水需增加。另外，大面积渲染晕色用水宜多，如色块较大的天空、地面和静物、人物的背景，用水饱满为宜；描写局部和细节用水适当减少。
3、“留空”的方法
与油画、水粉画的技法相比，水彩技法最突出的特点就是“留空”的方法。一些浅亮色、白色部分，需在画深一些的色彩时“留空”出来。水彩颜料的透明特性决定了这一作画技法，浅色不能覆盖深色，不象水粉和油画那样可以覆盖，依靠淡色和白粉提亮。在欣赏水彩作品时留意一下，会发现几乎每一幅都运用了“留空”的技法。
恰当而准确地空白或宛浅亮色，会加强画面的生动性与表现力；相反，不适当地乱留空，易造成画面琐碎花乱现象。着色之前把要留空之处用铅笔轻轻标出，关键的细节，即或是很小的点和面，都要在涂色时巧妙留出。另外，凡对比色邻接，要空出对方，分别着色，以保持各自的鲜明度。有的初学者把不必要的空的形状空了出来，然后顺沿轮廓涂描颜色，还有的把该空的地方顺沿轮廓空得很死、太刻板，失去生动感。空的既准确又生动，是技巧熟练的体现。在实践中反复练习，就会熟能生巧。
㈣ 怎样用颜料调出阳光照耀的颜色
要用对比的方法.不一定把光的颜色调眩目,把强光之外的物体颜色明度降低,边缘犀利,明度对比强了光感就强了.
㈤ 怎样能调出亮的颜色(用颜料)
首先，我想说的是不管是明度还是纯度，它给人的感觉是通过对比的！
如果是水粉颜料的话，想画出很炫的感觉需要控制好水分，还有颜料的纯度。还有比较重要的是颜色之间的对比。
如果是漆画的话，就很容易了，漆的光泽度比较好，所以容易表现你想要的炫的感觉！丙烯颜料的话可以加入银粉，可以增强光感，带到你想要的效果。
㈥ 画色彩光感画不强怎么办
1灰主要跟明度有关。退回来练练素描，在素描里用黑白灰调子解决光感问题，随后再回到色彩中解决灰的问题。
2灰还跟纯度有关。开始时不要选画灰调子课题，应选择较高纯度的练习，逐渐练习低纯度的。用色尽量饱和一些。
注意以上两点定会有所改善。
㈦ 如何学好水彩画
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㈧ 颜料画画教程
1、暗色与亮色
从深色到明亮的颜色，明亮的颜色是较厚的漆，薄漆一遍又一遍不亮。先漆深色，容易被涂上鲜艳的颜色；相反，它通常用于先画深色和深色的部分和重色调，以确定画面的颜色框架。逐步走向中间和明亮的色彩。
2、整体先局部后
水粉画是一种从整体到局部的彩画，它与水彩、油画一样，从画大色块深色块入手。全面关注和从一般原理、大颜色块和大屏幕色调颜色是一个决定性的作用，所以这就要求我们首先要画的主要颜色块颜色的构成关系，然后进行本地塑造和细节描述。
3、并置有技巧
以鲜艳的颜色为主的照片，仍然想先涂明亮的颜色块大，颜色有点薄，深颜色后，局部小面积增加了。如果中间色为主，先画中间色，再用搭配法分别画出面积较小的亮色。在这里，需要童鞋人们根据情况灵活把握。
4、薄厚方法
油漆由薄到厚。薄涂即用水稀释颜料，如画水彩，根据总色彩感，迅速薄涂，使画面整体的色彩环境，然后逐渐变厚，深入表现。涂布较薄的地方要善于保持，使丝网的颜色有厚薄之分，以增加色彩层的厚重度和效果。
(8)颜料怎样画出光感教学视频扩展阅读：
学习绘画色彩，首先要知道或了解学习色彩的“目的”是比较好的。因为绘画色彩是有趣和有趣的，你永远不会对它感到厌倦，没有所有的思考，在绘画之前和之后，当绘画不好，就不会被气的障碍，失去了绘画的动力和勇气。
而你只有为高考，才能找到出路，学习绘画时有得有失，既无目标又无方向，但最容易懂得一点，自作聪明地四处碰壁。绘画是艺术，一种“美丽”的东西，出于各种目的。
颜色学习对锻炼眼睛很重要，有一双“聪明的眼睛”什么是容易做到的。“多画”的前提是“多看”，但功利性，让很多人匆忙投入战斗，忙得无暇静静地思考。不要“看得多”，“画得多”其实是没有用的。
㈨ 怎样画出光感 美术色彩 详细
画高光时，千万要用小号的笔，不能沾水，一定要用干的！画高光的时候一定用托笔，就是把干的笔朝一个方向，把白色托过去，可以有飞笔的感觉！画高光时，要添加一点点，很少很少的一点点天蓝或钴蓝！
㈩ 纺织颜料怎么样画出来立体感和光感
你好！
作为西洋绘画追求的是具象表现，画面上讲究体积感、光感、空间感、质感等视覚效果。但是这些效果的表现是凭借画家的绘画技术，而不是依赖于颜料。
我们说，作为用来绘画的颜料，只分油性和水性两种，其它一切颜料都被它们包括在内。
你所说的纺织颜料，属于颜料的商品名词。因为学术界在绘画种类中，没有纺织画这个画种。
据我所知：纺织颜料属于水溶性聚酯型颜料，适合在织物上印花印字，也可用画笔用这种颜料在织物上画画。